艾米莉·露易丝·芙洛格（Emilie LouiseFlöge）1874年8月生于维也纳，维也纳分离派的成员，奥地利服装设计师、女商人，克里姆特的情人、终生伴侣。
艾米莉兄弟姐妹四个，两个姐妹，和一个兄弟。她的第一份工作是裁缝。1891年，艾米莉的妹妹海伦与克里姆特的弟弟恩斯特结婚。1892年12月 恩斯特意外去世，克里姆特成为弟媳海伦的监护人，克里姆特常常去看望海伦， 当时艾米莉十八岁，他们成为情人，在阿特湖畔度过一个又一个美丽的夏天。克里姆特的作品中有非常多对阿特湖的描绘。
克里姆特“金色时期”的作品成功让他成为「亿元俱乐部」屈指可数的几位艺术家之一。如果仔细观察，我们会发现，这些画中人所穿的衣服，与那个时期维也纳上流社会中女性的着装稍有差异，我们还会发现，克里姆特自己，非常喜欢穿一种僧袍一样的服装。
对，这些都显示他和情人艾米莉·芙洛格之间事业上的相互影响和合作。可以说，他们互为彼此的灵感缪斯，在事业上相互帮扶。
1899年，艾米莉和姐姐在维也纳的繁华大道上开了一家高级女装店Schwestern Flöge，成为维也纳时尚潮流的带领者。作为分离派的成员之一，对于时尚和服装，艾米莉有自己独特的看法。她欣赏同时期巴黎的可可·香奈儿和克里斯蒂安·迪奥（Christian Dior）。而她的设计风格，则是解放女性身体，取消腰封和束胸。
三角形几何元素、及地宽松长裙、轻松飘逸的面料，对比一下艾米莉和阿黛尔1号作品中的阿黛尔的服装，克里姆特和艾米莉，究竟谁启发了谁，谁给了谁灵感呢？
1890年代末期开始，克里姆特与艾米莉每年都会在阿特尔湖岸共度暑假，在这里创作了丰富的作品。而美丽的《花草农园》（Bauerngarten）在2017年3月苏富比在伦敦拍卖中，拍出4.056亿元人民币的成交价，一举创下欧洲拍卖史上最高成交价。
在艾米莉的服装上不难看出《花草农园》的影子。
受艾米莉的影响，克利姆特也喜欢穿宽松长袍。这像僧侣袍一样的服装，也许也解放了他的天性吧！他在画室作画时通常穿着凉鞋与长外袍，不穿内衣。
对比看克里姆特笔下的艾米莉和艾米莉穿自己设计服装的照片，先有服装还是先有画？
然而，由于当时艾米莉的设计太过先锋，客户非常少，而克里姆特的有些客户是维也纳的上层社会的贵妇人，因此他也会极力为客户推荐艾米莉的服装，比如阿黛尔。
1918年，56岁的克里姆特患上西班牙流感离世。艾米莉继承了他的一半财产，临终前克里姆特最后一句话是：Get Emilie（找艾米莉）。
他们也许都没想到克里姆特死后作品会那么值钱。二战的最后几天，艾米莉的房子发生火灾，她收藏的服装和克利姆特的很多宝贵作品都被烧毁。
而艾米莉，在她死后多年的今天，却成了当代服装设计师的灵感女神。
2015年秋冬Valentino秀了一系列向艾米莉致敬的服装，得到高评。
无论克里姆特有多少女人和孩子，他们却能相伴终身，这之间，最重要的应该是两人艺术事业上的心心相通相惜吧！
