“我一生都在冷静，现在我要行动了。”

诗是黑夜的窗，是灵魂的衣裳，是昙花的开放，是年轻人号角的吹响。世界上从不缺少诗和远方，可象牙塔欠了你一个船长，一个教你读诗，做自己，活在当下的良师。

影片的开始，新生典礼上，年轻的面孔齐声：“Tradition,Honour,Displine,Excellence.”

这不就是我们现在的教育吗？学校是巨大的工厂，把所有人切割方正，而社会是炙热的熔炉，把方方正正的所有人，揉得圆融。无论你生来多么与众不同，大多数的人都变成了芸芸众生。

所以能遇到影片里John Keating 那样的老师是多么幸运的事情。他教给他学生的，我们每个人，无论年轻与否，一样受用。

第一课：Seize the day

Keating带着他的学生去看那些毕业的已逝的前辈，他们的眼里也曾充满渴望，他们的野心也曾无比膨胀，他们也曾想出人头地，而他们中的某些人确实也大有作为。而此时的他们也都化为尘土，成为世界历史的万千之一。

他让学生们贴着玻璃去听前辈留给他们的规劝：“Carpe diem”。这是一首拉丁文诗中的句子，英文翻译成了“Seize the day”，中文翻译成了及时行乐。虽说古书中有“人生如白驹过隙，倘不及时行乐，则老大徒伤悲也”的说法，我仍觉得及时行乐带着消极，不负责的情绪。还是英文的翻译更妥帖，或者说“活在当下”。

谁没立过遥遥无期的Flag，就在你日夜的推脱和赶不上变化的计划下成了年轻时的遗憾，成了要告诉后辈的忠言。你无需再去走什么弯路了，忠言多得如麻也无需赘言，你只需要抓住今天。

第二课：书和历史并不全是真理

船长在导论课上下的第一道命令，是撕了诗的定义。人们敬畏书籍，敬畏博士，可船长却说什么理性的分析，都是狗屁东西。诗就是诗本身，它表达自我，而不是供人分析。

钱钟书的《围城》里说：“不识字的人被识字的人骗，而识字的人被教科书骗。”如果你只会按部就班，你的所学，除了考试一无是处。

而电影里也说：“毫无信仰的人群川流不息，城市充斥着愚昧，生活在其中有什么意义？答案是：因为你存在，因为伟大的戏剧在继续，因为你可以奉献一首诗。”

第三课：以诗社名誉起誓：做你自己

死亡诗社是Keating做学生时参加的组织，青年们在深夜聚在一起，读诗，追女孩，彻夜长谈。既是有读不完的拜伦雪莱，便有道不完的爱，年轻和理想。老去的人都曾作过年轻的梦，而每时每刻，都有人正在年轻。

有了诗社，不会作假的灵魂才开始蠢蠢欲动。

于是，Neil鼓足勇气去当演员。我永远忘不了他那时候眼里的光和唇边的旋涡，还有他说的话“这是我人生首次知道自己要做什么”。去tmd的医学院，去tmd的孝顺儿子，他只想做一回演员，演一回自己。

于是，Dalton才敢以死亡诗社的名义，写了大胆的建议书。还在全校的批评会上，公然抗议。他说来电话了，是找发言的人（我想是教导主任的角色），而来电话的人是上帝，上帝说应该让女孩子们上学。（那段真的很好笑，Dalton很有勇气。）

于是，班上的所有人都能大声喊出那些心里的诗句，把昨天那个唯唯诺诺，左顾右盼的躯壳杀掉，变成他们自己。

第四课：选择那条少有人走的路

有一堂课，Keating带着学生到了一块空地上，找了三个学生出来齐步走，他们步调一致，而观看的人喊的节拍也一致。这让我感到不解，直到船长喊停，讲了那一段话。“树林里有两条路，我会选择那条少有人走的路，那里有天壤之别。”

我才明白，我们的一生都在向人学习，其实就是从众。我们忘记了自己最初行走的模样，我们身上满是遇到的人，遇到的事的影子。一个人的时候要特别，在人群中更要特别。

第五课：你活在世间，而不是乌托邦

Neil到底还是个孝顺的儿子，他无法在自我和至爱之间抉择，于是他开枪自杀，这部片子也从此变成悲剧。鲁迅先生说悲剧就是把美毁灭给人看。

自此，Neil倒下，朋友告密，诗社解散，Keating被“背叛”。所有人还是要活在体制里，还是要上枯燥的导论课，也许喜欢科研的人学了金融，而喜欢作诗的人做了律师。

这是现实，但你不要怕它。因为还有最后一课。

第六课：“站在讲台上”

Keating那么平静的走进教室，又转身离开。直到，一向胆小的Todd站在桌子上，喊住他“Caption, my caption！”那一瞬间，我哭得泪流满面。

然后，那么多人一起站起来，那是我见过的最虔诚认真的致敬。船长虽然走了，可诗没走，诗社名誉还在。一旦灵魂自由了，还怕什么羁绊。