柳桥：画画，但不仅限于画画，培养对生活的感受更重要；读育儿书，但不仅限于育儿，转个身，就会看见自己。这是【照着书本养孩子】系列的第一本：《培养孩子从画画开始》。竟然是这本育儿书，让我明白了什么是画画。文末有干货。本系列一共8篇11本，每周一更新。
一
为什么想读这本书
搬家到捷克后，小姑娘去了新的幼儿园。
幼儿园的第一个星期结束，去接她的时候，幼儿园老师给了我们一幅小姑娘的画：一张打印着小猪图案的纸上的几笔涂鸦。我很意外，也有些高兴：小姑娘，你将开启自己的绘画之路了吗？
于是，我便给她备各种颜色和材质的笔，逢到她无聊的时候，便说画画吧。一张A4纸摊开，俩人就开始高高兴兴的画了起来。她小手一挥，各种重叠的弧线，往复的圆圈，开心又用力地点点点；没多久，她开始有封口的单独圆圈，开始从下往上画略为平行的长直线；还自己画出个形状后说是小鱼、小老鼠。
有时，我也给她来几笔，画小猫小狗小鸭子，一边画一边和她说；再后来，看到幼儿园常给他们发那种印着动物图案的涂色书的复印件，我也买来一本涂色书，还高兴的带她涂，并念念有词：花朵涂成红色，叶子涂成绿色，小鸭子涂成黄色.....
慢慢的，慢慢的，小姑娘越来越多地主动要求说画画——可是，她却不再落笔了。每次她都说：“妈妈画，爸爸画...”要求我们画各种小动物，要求我们给涂色书填色，可是她自己一笔都不想动。
等等，一定是哪里出了问题。
然后，我就想起了一年前买的那两本《培养孩子从画画开始》，翻出来看看吧，也许，能找到一些答案。
二
你以为是这样，其实都是错、错、错...
日本的儿童教育家和画家鸟居昭美写的《培养孩子从画画开始》，有1、2两册。我先从第一册翻起，只看了三五页，我就从随手翻翻进入了正襟危坐、仔细审视的状态：原来，不到一个月的绘画时光里，我们犯了那么多的错误。
最大最明显的一个错误便是：教她画的是成人画，教给了她画形象。
很久以前，就听过这样一句话：“教给孩子画简笔画，并不是一件好事。”一直对此不以为然，自然也从未想过去深究。但在这本书里，我找到了一个非常明确的解释，从此深以为然。
孩子的画不同于成人画。画画对他们而言，是一种手的运动方式；是一种对现有世界进行改造的方式；是一种自我的表达，而且不考虑受众；他们的画，不是让人一看就能明白，而是要通过听他们讲述才能知晓；而他们对此的解释，小一点的时候，还会不断变化。
如果教他们画成人画，就限制了他们的表达；而当他们一心求画的像，但自己对手对画笔的运用还达不到心中所求的时候，他们会有一种挫败感，久而久之，就会对绘画失去兴趣。
这一段解释，几乎也是全书的核心。其他的错误，大凡也都与此有关系。最重要的事情便是顺从孩童发展的天性，不要拔苗助长，不要越俎代庖，要给他们真正的自由，让他们真正体会到一种改变和创造的快乐。
与之相关的，一系列不应该做的事情便是：
● 不用指导他们用色，两岁到五六岁时，只用黑色这种单一颜色便好；
● 不用给他们买涂色书，孩子五六岁才会使用和形象相符合的颜⾊，六到七岁再填色；
● 不要过早教孩⼦文字，六至七岁前有机会尽量多讲故事读故事；
● 不要看太多电视，它会局限住孩子的思维和认知，会让他们失去太多对生活本身的感动；
● 此外，日本还流行一种绘画歌，对此，最好六至七岁再画绘画歌。
除了绘画歌，很多事情我都曾尝试过了。各种画形象，各种五颜六色，怪不得她后来一点都不愿意自己落笔。如果本来是想让孩子画画，最后却变成了大人陪画，那真是一件糟糕的事情。而看完这些，也明白了，幼儿时期的画画，原本简单，一张纸、一支笔，足矣！
三
画画，但不要局限于画画这一件事儿
已经教了画形象，并一直被孩子央求着画画，怎么办？没有问题，书里给了很多的对策。
比如，要明白这样一件事儿：孩子央求爸妈画画，其实她想表达的是“一起画画儿吧”这样一件事儿。所以，做出画画的姿态，跟着她的方式，随手涂鸦便好。此外，不去多干涉，给她以鼓励，画完去倾听，以孩子们那强大的自我调适能力，不用很久，他们就能画出自己的画了。
我试了，有用。至少，她不再总缠着让我画小猫小狗小鸭子了，她可以自己坐着画线画圈画各种曲曲折折，回头问她在画什么，一开始她总是说画鱼，慢慢地，又有了骆驼、大象、长颈鹿，还有爸爸妈妈小朋友......虽然，除了鱼，其他的我完全看不到相似处。
事实上，幼儿画画这件事儿，更多的还是需要于画画外多花些功夫，作者是这样鼓励和要求家长的：
● 不要怕弄脏，水和沙子很重要。因为，人类的文化文明都扎根于大地，发源于水边，孩⼦用手改变水和沙⼦，如同人类用双手对大自然进行改造；
● 要去体验更丰富的生活，内心丰富了，才有更多东西想表达；
● 多和小朋友们在一起，大家会更愿意画画，创作；
● 要给孩子创造一个自由画画的环境，想画时，拿起画笔便可画；
● 给孩子的涂鸦或绘画标明日期，记下孩子所讲述的故事，收藏起来；
● 如果能从绘画拓展到其他的事情上，那最好不过了，如果因此对画的画有所损坏，也不要紧。
此外，作者还提到，幼儿园和学校当然很重要，但在幼儿成长的过程中，家长一定要负起该负的责任。其实，从现在所看到的我们幼儿园所教授的画画方式，以这本书里的观点来看，还是不那么合适的。不过，考虑到这是一个两岁到五岁小朋友的幼儿园，也许，这样画也难免。小姑娘爸爸倒是宽心：“任何一种教育模式下，都有优秀的人，别太担心。”
四
两本书，1和2是什么关系
如果说，第一本书让我一边读一边审视自己在小姑娘绘画时走的弯路，那么第二本书，就让我一边读一边审视自己了，并时时为里面的小朋友们的画作而感动。想来，如果不是阅读这本书，我也不会明白孩童的想象画有多美妙。
可以说，第一本主要是按照年龄来进行划分的，形象，直观，更偏重于方法论一些；第二本则是从孩童绘画特点来说的，追根溯源，从人类学、社会学、教育学各种角度，反复论证推导，有理论有实例。第一本，让我得以知其然；第二本，便是知其所以然。而这个知其所以然的过程，必然会反思己身，于是，我竟然找到了两个我自己问题的答案。这也是借着育儿这个名头，自我长进了一番。
第一个，为什么从来没想过也不相信自己能写小说，哪怕只是编故事。我可以从一个已有文本去生发去改编，甚至有些自己都觉得编的不错，但让我自己创造一个出来，我一向认为办不到。这种创造力的缺乏，大概就跟孩童被教了成人画反而不会也不愿画画这个道理一样。虽然我还是找不到具体是哪个年龄段的那些事情所导致，但这不重要，已知根源，又何必去在乎具体的细节。大人不去干预，小孩便能画出自己的画；如果想写小说，那尽可以向前走，开始尝试便是。
第二个，更直接一点的，当年为什么就不再画画了呢？想来，每个小朋友小时候都是喜欢画画的，我一点没例外，尤其喜欢画古装大美女，收集过很多古装美女图，有些也临摹的像模像样的。夏天回去时收拾老家院里的书，还翻出来一堆，自己都不信当年还有过那样的耐心和细心。但现在，不管是人还是花还是小动物，几笔落下，要结构没结构，要线条没线条，简直羞于见人。读了这书，我明白了，那些模仿，其实缺乏持久的生命力，而没有专门训练，也无法巩固技法，当没有时间去多练习，又缺乏足够的自我意愿去表达，便只能越来越荒废。不过，当绘画不再仅限于美术和艺术这些词汇，而回归本源的表达与创造，即便没有任何技法，无论什么年纪，只要心中有感，也能画出不错的画。这样的例子也是有的。所以，如果有一天也想拎起画笔，依旧有希望。
第二册的第一章和第二章都是有关绘画本源的讲解，第三章又回归孩子作品，但不同于第一本分年龄段的介绍，这里更偏重于孩子绘画过程的变化，可以看到同一个小朋友在不同年龄段的绘画变化，也可以看到家长态度变化前后和遇见不同老师之后的绘画变化。说实话，很多画都让我赞叹不已，我真的想不到，五六岁的孩子能有那么丰富而有生命力的表达，那真的是学画形象和经常看电视的孩子表达不出来的。
最后，作者也说了，画画这件事，也是会因人而异的，如果孩子就是不想画，也不要勉强；如果他在绘画上的个人发展，与书中所列的普遍规律不相符合，也不用担心。他只要自由快乐，对生活有感动，那也是很好的成长。
说是画画，但其实不限于画画。好的书，大凡都是如此。两本读下来，虽然觉得作者一直在翻来覆去的说那么几个观点，但是我了解了画画究竟是怎样一回事儿，还了解了一些幼儿成长规律，顺带，还回顾了一下自己。开卷有益，谢谢作者！
最后附一张对第一本做的总结，可做参考，拿走不谢。第二本，没有时间做了，等以后再补上吧。
文末问题：说说你和画画的故事吧，或者自家孩子画画的那些事儿，或者，对于这本书的看法。谢谢！
