下午去看了《缝纫机乐队》，本来是抱着像看《羞羞的铁拳》那样畅快淋漓地大笑一场的期待去的，谁知道，竟然"没出息"地看哭了。
导演大鹏比较擅长运用"情怀"来恰到好处的调动人的泪点，用"追求梦想"这个看似很老套的词语来引起共鸣，依然是平凡英雄、小人物逆袭的故事，这次说的是摇滚。现在网上虽然有很多不看好这部电影的声音存在，但我依然觉得，只要用心拍了，并且让看的人学到些东西，就是好电影。
无论看电影或者电视剧，就是在看别人的生活，让你看到别人的一种生活方式，并从这些你没有经历过的事中得出一些共性的道理，运用在自己的生活中，更好的活着。而电影因为时间相对短，所以难免在人物塑造上有些单薄，所以就需要较多的能动性去将人物饱满化，同样也给了观众更广阔的想象空间。
有一篇影评这样说:你想书写畅快，你先得铺垫足够沉重的郁结，你想呈现热血，你先得刻画足够惨烈的困惑与挣扎。
不以为然。
因为电影没有那么多的时间去详细的铺垫，只能让观众从细节布置中看出电影要呈现的故事的背景。比如从胡亮的"摇滚王子汽修厂"和他充满摇滚元素的房间就可以看出他的生活状态，虽然生活光靠摇滚不行，但他依然没有完全放下摇滚，人总要不为钱去追求些什么。
高级喜剧是让人又笑又哭，又在夸张的表演中频频点头。
这篇观后感没有什么逻辑，因为大家都批评这部电影没什么逻辑。但逻辑是提前想好的，追求梦想哪会有什么逻辑，唯有不放弃。
所以就想到哪写到哪吧。有几个印象很深的片段，就来简单的写写感受吧。
1、影片最开始，程宫想让三个搞摇滚的人在唱歌时加上舞蹈，还要送他们去韩国整容，目的无非就是想包装成大家喜欢的样子。折射了现实中有多少人，为了迎合大众，为了别人的眼光，放弃了原本坚守的东西，成了鹦鹉学舌，反倒丢了自己的特色。
2、乐队成员中最小的是一个小姑娘，最大的是一个前破吉他乐队的成员，年龄跨度如此之大，却都冲破家人的阻挠加入了缝纫机乐队，这就说明追梦没有早晚，人人都有权利。
3、丁建国的爸爸是一个很典型的人物，他代表着那些在梦想和现实面前屈服给了后者的那一类人。也曾爱过摇滚，因为建国的妈妈生病，他说:我到街上摇滚能换来一个肾吗?也许那时候他知道了，钱才是王道。胳膊上"摇滚不死"的纹身洗了一半，因为怕疼。不过好在最后他还是支持女儿搞摇滚，在为了救女儿跟着人群往前跑时，跑的那么认真，那么搞笑，让人笑着笑着就哭了。有多少曾经热爱摇滚的人，被生活所迫，另谋出路。
4、广场上的大吉它雕塑是一个贯穿影片的重要角色，既见证了摇滚乐辉煌的时刻，也支撑着在摇滚乐不那么火的情况下依然热爱摇滚的人们。当程宫私下收了钱，在一个雨夜，大吉它雕塑被拦腰推倒，大家在雨中百感交集:程宫意识到自己错了，其他人却改变不了眼前的这一切。当胡亮嘶喊着拍打挖掘机让它停下来时，声音太小以至于淹没被风声雨声还有推土声中。小人物的力量在权势面前还是太渺小。
5、最喜欢看乐队在一起排练的时候，无忧无虑，就觉得如果不是为了钱、为了利，很单纯的干一件自己真正喜欢的事，是件多么美好的事啊，心态肯定都会不一样，既温柔又坚定。
6、全片最燃的地方是站在大吉它雕塑下的百人合唱《不再犹豫》，请来了黄贯中和叶世荣，一百多把吉他，一排排的架子鼓，致敬摇滚，那是一代人的青春热血。
7、这部电影是大鹏写给摇滚“略显笨拙但真挚的情书”，因为他在中学时代就开始组建乐队，这也算是完成心中的一个梦想。
其实写了这么多，整部影片还是讲了小人物追梦的故事，不是每个人都有摇滚梦，但有梦想谁都了不起。无论现在做了什么选择，大选择也好小选择也罢，只要你能说:"无论再过多久，我依然不后悔。"
那就够了。
