米兰·昆德拉是我近些年最喜欢的作家，过去的一年我几乎读完了他的所有的作品，不管是早期的、近期的、长篇的、短篇的，我都很喜欢。
我觉得我很幸运，我觉得我开始阅读他的年龄不早也不晚，或者说不是年龄的问题，而是时机刚好。如果早几年的话，我思想并不够独立，在还没有接触到更多的人和事之前，我反而是很保守的。如果晚个几年的话，我可能是一个只闷着头赚钱的傻瓜，和离经叛道的思想一定是相看两厌，吐槽能想这些乱七八糟的事肯定还是没吃饱。而现在刚刚好，我还有一点想象力，我还保留了一些叛逆，米兰·昆德拉就这样走进了我这几年的思维里面。
我觉得昆德拉对自己要求是很高的，不仅产量高，而且他的作品里每次都会讲同一个道理，甚至会用很相似的写作方式来展现这个道理（这个我之后会提到），但每次都有新的冲击感。除此之外，昆德拉的文字也是漂亮且充满想象力的。《生活在别处》当中《克萨维尔》的章节简直就是棱镜中的盗梦空间，诗人把自己想象成某个样子，似乎一个浪漫的英雄，但是在别处，在另一个视角下，自己根本不是这个样子，真的非常厉害。
接刚说的昆德拉一直讲的一个道理。就像昆德拉作品的名字那样，很多时候昆德拉都是在传播这样的思想：生活在别处。像《玩笑》《不能承受的生命之轻》《告别圆舞曲》和《生活在别处》都是不停的在不同的视角下跳跃，这就是昆德拉写作的特点。他的作品几乎都是在不同的视角之下来回跳跃，让每个主人公为自己辩解，向外界控诉，甚至要通过“生活在别处”来审视这样的一个问题：人们是怎么看待自己的。有一句话很有意思，说：
“实际上，人的自我又是什么呢？他总是在关注自己，想要审视自我，可是他找到的只是那个全副心思放在自己身上，审视自我的那个形象。”
这是很难得的，因为昆德拉知道人实际上是很难真正的审视自己。我记得我之前的外国文学老师说过，外国那些愿意给自己画肖像的有名作家真的很伟大，因为他们能真的正视自己的丑陋，并把它们原原本本的刻画下来。这对于很多人来说是不可能的，因为大部分人是会认为，即便我少画了一个痣，把自己画得白一些别人也不会看出来的，所以人们是会刻意隐瞒或者忽视一些缺点。而画得好看一些的那个画像就是自以为好好审视自我的形象。所以说，昆德拉常常会用很理性的话把人点醒，但有时候他也不这么耿直，常常拿一个隐晦的例子让人发现其中的问题。
另一个方面，就像我之前说过的，我喜欢他文字富有想象力。还是来自《生活在别处》一段话：
自由并不始于双亲被弃或被埋葬之处，而是始于他们不存在之处：
在此，人来到这个世界上却不知道是谁把他带来。
在此，人由一个被扔到森林的蛋来到世间。
在此，人被上天啐到地上，全无感恩之踏入这尘世。
但是我有时候又觉得，我对其想象力的赞扬可能很多时候不是来自于真的想象力，而是他能够把理性的东西进行如此描述，是能给人特别大胆而又鲜明的感受。
