去上海博物馆看了《心灵的风景》画展，主题是英国各时期的风景画，来自英国泰特不列颠美术馆的藏品。
展览整体质量很高，从十七十八世纪的古典主义到二十世纪的现代晚期，从细腻逼真的写实风格到抽象、幻想，甚至行为艺术，中间还有从纯自然风物到融入工业甚至战争元素，展示了英国风景画完整的演变过程。展览的画作很精致，不乏耐看的作品。
场面很欢畅，透着热闹和喜悦，火烧云从远处看真是美不胜收
这个牧羊人是书看累了，也或许是书中的内容引他回忆和深思了，才望向天空的。以往看到的放羊放牛的孩子，没有拿着书的，或许这是一份英伦的优雅吧。
这只是画面的一部分。能看到宏大的场面，也能观察到精细的细节。很奇怪的是，在前景里，男人用盾牌护着女人，他们充满着惊慌和绝望，但看不出敌人是谁。查了下才知道，庞贝毁灭于火山爆发。
湍流河水对岸的建筑群能看得清清楚楚，精细得一如前景里的人物。或许画家不想让看者错过辉煌文明的建筑之美吧，再伟大的人类文明也可以在自然的勾一勾手指间瞬间崩塌。
和名字不相符的绚烂轻盈的画面。而且比较有特色的一点是，事物的造型是用色块而非线条构建的，所以突发奇想，对照这副画拼一幅瓷砖画会很合适漂亮。
色彩明快，据说是受了梵高、高更等的影响。线条的律动是特色，可以作为装饰画的一种修饰方法。
看一眼就仿佛置身雨夜的潮湿、朦胧。最传神的是街深远处星星点点的亮光，这是朦胧中唯一轮廓清晰的，让你瞬间从迷蒙回到现实，凄清又有些许暖意。
这让我想到一款游戏——失落之城。荒废古城残垣的样子，神秘而引人入胜，怪不得被作为展览海报的背景图。
斯塔布斯，英国的徐悲鸿吧，不过他似乎比徐更专注于画马，还出版了马的解剖学。这幅画笔触极为精细，马头处的光让整个造型和场景都很逼真。
这个画展的整体感觉就是优雅精致，个人比较喜欢自然主义写实的风格，不喜欢现代主义的意识流风格，从今天的少量作品看英国的现代主义也是相对精致而内敛的，没有狂放的笔触和大量的留白，让人在作品和深玄的介绍面前好生尴尬。
