多年前去澳大利亚玩，专程去了悉尼的Art Gallery of New South Wales。我总以为，了解一个地方的文化，最简单易行的途径便是找家博物馆，走进去看看。当然，我更喜欢看画，所以美术馆一直都是我很喜欢去的地方。
从地理上说，澳大利亚可谓偏居一隅，远离艺术繁盛的欧洲和美国。而这座美术馆的名气在全世界也排不上号。但由于饱受欧洲文化的影响，美术馆里的展品既有欧洲文化的痕迹，又有自己鲜明的本地特色，更像是一座等待开掘的宝藏。
澳大利亚地处再偏远，也与欧洲有着太多的联系。而欧洲名家的画作，自然也会出现在美术馆里。这就是毕加索的两幅画。
这是整个美术馆里最大的一幅画了。占了满满的一面墙。而最好的欣赏位置是在正对面的楼梯上。只需要想一想，当你手扶着楼梯转弯下楼时，迎面突然出现这样满满一墙的图景，会是怎样的震撼和惊喜。
除了size巨大以外，这幅画还非常symbolic，其中每一个形象都代表着一重意义，而且是彼此矛盾着的，于是这幅画便形成了很ironical的冲击，比如身穿职业装的上班族女郎，比如英国国旗所代表的传统与殖民历史。各种不同的文化元素，古代文明与现代工业的矛盾冲突，全部跃然纸上。除了强烈的视觉冲击之外，思考和想象的空间也是巨大的。
既然是悉尼的美术馆，自然更加重视澳洲本地的画家。这就是澳大利亚女画家的两幅画。第二张闺房更加有趣些。原本的闺房没有这样的光线。画家特意调亮了色彩，才让昏暗的房间变得如此明亮。那面镜子是妙笔，映出了窗外的景色。面对这幅画的时候，你是否可以想见闺房主人对于外面世界的渴望，还有那颗蠢蠢欲动的少女心？
上面那幅悉尼海港大桥的画作刚好被放在了窗口。它的旁边便是明亮的窗户，窗外的风景和窗内的画作可以同时进入眼帘。两厢对比起来，会不会觉得很有趣？
看到这幅画，是不是想会到德加笔下的咖啡馆？澳大利亚的画家也深受法国印象派的影响。在这家美术馆里，很有几幅法国印象派名家的原画。
把这两幅图放在一起也很有意思。有一幅是莫奈的原作，能看出是哪一张么？
上面的那一张是莫奈的画。而下面那张是澳大利亚画家Russel画的。Russel是莫奈疯狂的追随者，所以也画了这样的一幅悬崖。当然，两幅画对比起来，还是有着很大的不同。而受到上天的垂爱，他在写生的时候真的曾与莫奈巧遇，也算缘分的一种吧。
