这本书是关于原研哉策划的2009年东京纤维展。 书上介绍了这次展览的作品内容，作品的设计师的采访，以及策展人关于这次展览的思考。展出的作品是来自各个行业的设计师利用纤维做的产品，有Nendo佐滕可士和、建筑师隈研吾，长冈贤明，深泽直人等各领域设计师也还有松下、索尼等公司。举办这样一次高质的展会是很很不容易的，很有幸的是人家还把这个变成书本，让10年后的我们还能一睹当年的成就与他们的思考。
读完后内心是难受的，是对自己从事的设计感到难过，整个10年过去了，我们国内的很多设计还停留在形式上，小部分能够开始关注到功能、商业了。而10年前人家的设计师已经在深入理解材料，对新材料的分析，然后创造，是真的创造性的设计，与他们相比我们更多的只能算优化。就如他们把纤维材料的生产从日本转移到台湾，再从台湾转移到中国、印度一样。我们的设计教育，我们的设计师自己还有好长的路要赶超。
为什么是SENSEWARE？
Senseware是这次展的主题，原研哉策展人这么定义的，那些能激发人类创造性本能并唤醒造物欲望的东西，像石头、纸、丝绸等。
今天的我们生活在一个被人造物包围的世界。我们用的、穿的、吃的、交通等都无一例外是人造物，它们也都是一个无限循环的生产与消费系统中的产品。今天的生产技术让机器能够制造出的产品质量已经非常的高了，然而消费的质量是否有提高这就是一个问题！消费一词源于拉丁语(consume)，这个词原本无关消费的质量，这样一来消费就仅倾向于浪费和铺张，而很少关注如何使用某产品，如何欣赏它，如何找到不同的方式穿戴它，或引发人们怎样的行为。而生产的结果必然是消费这一观念将产品质量推向了危险的边缘。因此我们需要从为了鼓励消费而设计，转变成为增强人们对产品的感觉和感情而设计。
一座寺庙这所以看起来美，主要取决于时常的维修，一座枯山园林需要日常精心看护，否则自然将会破坏它，沾污洁白的鹅卵石，毁掉沙子的波浪，让枯萎的落叶堆积如山。人类活动和自然力量之间的界面就像水的边界，创造正是诞生于对如何处理两者交叠地带的思考之中。
人造纤维是一种新的Senseware
1.人造纤维变得唾手可得了，贫穷的第三世界国家都可以生产了，已经普遍在服装领域使用
2.日本的人造纤维向更先进和高技术方向发展，这使得跨越了服装领域，向更广的应用空间
3.今天的人造纤维比自然纤维在精巧程度、灵敏度、可成型度、刚性/韧性，以及灵活表现等方面更为明显
下一步行动
做一个苔藓台
