曾经看过一篇文章，说发达国家的居民和贫困国家的居民，在罗浮宫博物馆的停留时间是不一样的。
艺术是在解决温饱后产生的，越是发达和文明，就越有更强的艺术创作；发现生活中的美是很有必要的，人与牲畜的区别在精神和艺术性的，我们的眼睛不应退化为纯粹度量和辨别的工具。
因平常人没有受过艺术熏陶，也没有生活在艺术氛围的环境，他们用眼睛理解艺术的能力沉睡了，因此他们不能理解大师们的杰作，有必要唤醒我们所有人的这种能力。
唤醒艺术能力的方法就是进行有效的艺术创作，从公式化的模仿到发自内心的创作。
我们眼睛看到了形状，要用心来不断深挖，发掘形状背后的意义，深入再深入，这样去练习；看一个艺术品先看其整体部分，它们内部的组成部分有着什么样的联系，它们的状态和趋向又是怎么样的，组成的元素有着什么样的含义，它们的主体和陪体又是怎么样互相衬托的。
艺术并不能用语言来准确表达，任何用语言来描述的艺术都是不完整的，因为真正的艺术有着来自发自内心的感性部分，但当我们强化了我们的审美能力，我们就能更加准确的描述艺术的各种特征。
虽然我们可以用公式，相对准确的语言描述来进行艺术模仿，但这种艺术并不是一种创造力的艺术，如AI绘画；虽然模仿能近乎完美的匠气十足，但却偏离了大师的部分。
真正的艺术创造应具备其感性的部分，增强我们的审美能力，强化艺术感性的部分，运用更好的感性且大于理性思考的艺术才是通往大师的路，这就是为什么人通常用理性分析一个大师的作品却难以真正做到模仿到位的原因。
整体并不能通过其部分相加而得到，艺术那额外的部分，是具备想象力，创造性的，所以公式化的艺术是缺少“感性部分”的。
罗浮宫 凡尔赛宫殿
