​经典最不缺的，就是致敬。

我们越抗拒，数量就越多。

我们期待越高，被打脸就来得越快。

这就导致，在“致敬经典”的世界，总有一类爱和观众死磕：

打着致敬经典噱头的烂片。

比如文艺内核和商业外衣难以平衡的《攻壳机动队》。

放弃了剧本中原有的悲情内核和思索的它，是一部诚意满满的商业片，却不是合格的漫改电影。

比如没逻辑、没剧情、没演技的《我的新野蛮女友》。

全片纯粹是一场屌丝男的YY，而一个“新”字，立马把男主角唯一可取的“专一痴情”给砸得稀碎。

再比如节奏拖沓、剧情弱智的《功夫之王》。

“致敬”了《功夫》、《西游记》、《少林寺》、《醉拳》等多部中国经典影片，却透着一股对东方文化的无知和半吊子的愚蠢相。

好久不见一部“好看”的致敬片。

难吗？

有点儿。

既要做到致敬，又要摆脱模仿、抄袭、融梗、翻拍...

既要有自己的思考，还不能让人觉得“哪里致敬了”名不副实。

这不，最近有一部致敬经典的影片，就做到了两者兼顾——

利刃出鞘

Knives Out

还有4天正式上映。

期待太多：

美队和007主演。

一刀未剪。

烂番茄99%新鲜度......

小王很幸运，被“盗梦观影团”邀请，提前观影。

没看过的朋友，可以先啃啃“北美首映口碑预告“过过瘾~

（提示：以下内容涉及剧透）

有一说一，我看完的感受，一个词来形容的话：

意外之喜。

我爱它，因为它致敬了那个人。

谁？

“推理小说女王”。

毋庸置疑，后缀只能有一个——

阿加莎·克里斯蒂。

这个作品销量仅次于《圣经》和莎士比亚的女人，是真·人气直逼上帝·流量女王。

我爱它的致敬，但我更要表扬它的大胆——致敬阿加莎，却又“反”阿加莎。

不卖关子，上硬菜——

致敬·创新

说故事前，先给大家科普一个知识点：乡间别墅派。

“乡间别墅派”：阿加莎·克里斯蒂开创了侦探小说的“乡间别墅派”，即凶杀案发生在一个特定封闭的环境中，而凶手也是几个特定关系人之一。

说回故事。

一个女佣出现在镜头里，端着准备好的早餐和咖啡缓缓上楼。

卧室空无一人，女佣早已见怪不怪，又缓缓走上了阁楼。

紧接着，一生尖叫响彻别墅。

逼仄的阁楼书房里，一个满身是血的老头躺在沙发上。

现场无打斗痕迹，死者面相安详。

尽管在头一天，死者刚和家人一起庆祝了他85岁生日，还是被判定为自杀。

也许是因为再也不想受病痛的折磨，急于摆脱剩下不多的难熬日子呢？

说不定人家就是觉得人生圆满，想要时光停留在最幸福的时候呢？

扯淡！

一个推理小说家，逻辑思维、心理素质均在线，怎么可能因为这么虚无的理由结束生命？

一个要啥有啥的富豪，却坚持每隔一段时间就出一本新书，对创作如此热忱的他，只会嫌活得不够久吧？

最关键是，来了一个侦探。

一个被匿名邀请来调查富豪死因、颇具声望的名侦探。

以侦探一对一的审讯形式展开电影，死者的家人们如走马灯般一个个亮相——

借助父亲的投资发展了个人事业的大女儿，明明是吃软饭的倒插门却出轨的大女婿；

一个一天到晚只知道网上怼天怼地，但生活中唯唯诺诺的键盘侠外孙；

帮助父亲打理所有作品出版等事宜废柴二儿子；

对长辈们一脸鄙视，却又玩世不恭的孙子——桃总；

死了丈夫却还是依附于夫家，不断揩油生存的儿媳妇；

靠着老爷子每年给予巨额学费才能上学的孙女；

每个人都竭力隐藏自己的秘密，使劲儿往别人身上甩锅，在大家长死后纷纷撕破虚伪的面具。

乍一看，竟有些“剧本杀”的意味。

发现没？

看似和谐却分崩离析的大家族，疑似自杀却留下巨额遗产的富豪，布景奢华却压抑封闭的乡间别墅，拥有血缘关系却互相推脱的嫌疑人们，以及浮出表面的“遗产继承”的杀机......

这些都是致敬阿加莎的地方。

导演选择大大方方地把这些“致敬”拿给你看，是因为他深知，自己取胜的关键并不靠这些。

反而，是要将这些一一打破。

比如，影片中出现的“吗啡”，正是阿婆小说中常用的毒药，可这个药是死者死亡的关键，却不是死亡的原因。

导演通过蒙太奇手法进行多次反转，将看客利用以往观看看阿加莎影视剧所得经验，自己推测出来的“真相”一一反转。

而最聪明的，大概就是“没有凶手，只有赢家”的结局。

不懂？自己去看吧。

闭环·破局

影片一开始，那些有着阿加莎影子的情节，很大程度上干扰了大家的判断。

每位家庭成员都有杀人动机，可是不在场证明又都很清晰。

就好像，他们之中好像真的没有凶手。

还真没有。

大家互相指责的口供，其实形成了一个完美的闭环：

最后见过死者的女主走后，在家门口外孙和二儿子还见过下楼的死者；儿媳妇觉浅，谁要上楼都会把她惊醒，在死者返回楼上后她再没被吵醒过。

这么一看，难道死者真的是自杀吗？

不。

至此，影片虽然给出了“剧本杀”的首轮投票，还原了全知视角下的第一次“完整的真相”。

但还有一个非常大的bug——死者的护工兼保姆。

和死者关系亲密的她，又会带来什么破局的线索呢？

时长还未过半，一看就有隐情。

既然是毒杀，为何尸检报告中未发现任何毒品呢？

既然毒杀了死者，为何最终调查结果显示死者是自杀呢？

小保姆是不能说谎的，如何回避了侦探的审讯呢？

小保姆离开后，死者孙女凌晨三点听见的狗叫暗示了什么？

最早离开的孙子兰森真的没有任何嫌疑吗？

看似痴呆的死者母亲无意中提供的破案关键线索又是什么呢？

剧情一而再再而三地在“自杀”与“谋杀”之间徘徊，在不同阶段揭示了不同的秘密，而不是一蹴而就。

爱推理的我，爱极了它。

悲剧·喜剧

阿加莎的作品，大多充斥着阴谋、暴力、血腥、凶杀，还有人性深处的罪与罚......

无论充满正义的复仇，还是恶意地为钱所使，故事总是偏向于悲剧，充满暗黑的色彩。

可是《利刃出鞘》却不一样。

它“反阿加莎”的最大创新，就是让一个悲剧拥有了温暖内核，并走向喜剧的和解。

即使在探案过程中，影片也尽可能的通过“喜剧”方式，去淡化悬疑推理带来的严肃悲剧氛围。

而且那些喜剧化的处理，并不低俗，让看客不自觉就笑出来。

一个例子。

小保姆逃跑，被侦探堵住。面对侦探关于遗产和兰森的相关疑问，她撒谎了。

然而下一秒，她就在侦探眼皮子底下吐了。

为了掩盖痕迹，她吐在了可乐杯里。

大部分的喜剧片会选择非常低俗的处理方式，让上车的侦探喝掉（我要吐了……）。

然而，《利刃出鞘》属于少数。

它将这个梗抛出来，就不管了，放任观众在“天呐，他不会喝了吧”和“拜托，千万别喝”的担忧中徘徊。

最后发现侦探并未中招，侦探躲过一劫，观众会心一笑。

除开喜剧，影片对政策的针砭时弊、嘲讽移民政策的部分也拍得很有深意。

比如这家人对待小保姆的态度。

表现得是如何善解人意，视小保姆为“一家人”，可是连小保姆来自哪里都不清楚。

死者的葬礼也没有邀请她。“我想让你来，但他们不让”，这番话不止一个人对小保姆说过，那到底是谁不愿意让她参加葬礼呢？

还有遗产宣布前后的变脸。没有涉及到自己的利益时，他们就是高高在上的施舍者，“我们是一家人，我们会照顾你的。”

当发现有人动了自己的利益，马上对小保姆围攻辱骂，还拿她母亲偷渡者的身份威胁她。

呵，多么虚伪！

而这样一个精彩的故事能呈现出来，除了剧本精彩、导演优秀，自然也少不了主角们的演技加持。

007扮演者丹尼尔·克雷格在影片中出演了英国绅士拽着浓厚的美国南方口音、却又穿着英伦风格的花格呢外套大侦探。

美国队长克里斯·埃文斯颠覆出演桀骜不羁的少爷兰森，后半场才正式登场，却不容忽视。

恐怖片专业户托妮·科莱特（《厄运遗传》、《夙愿》）饰演儿媳妇、女强人大女儿由《月光光心慌慌》主演杰米·李·柯蒂斯扮演、《被解救的姜戈》主演唐·约翰逊则是那个倒插门女婿、以及“反派”专业户迈克尔·珊农则饰演努力证明自己地位的二儿子......

群咖云集，神仙打架，不可谓不精彩。

这不用影片有很多个译名，《福比利大宅谋杀案(港)、《上流谋杀案》、《致命遗产》......

但或多或少，都有些流于表面。

我最喜欢的，还是《利刃出鞘》。

契科夫说过，“如果你在第一章说墙上挂着一支来复枪，那么在第二或第三章，枪必须响。如果枪没响，那么它就不该挂在那儿。”

电影中有很多关于“利刃”的意象：富豪自杀的匕首，让保姆逃过一劫的伸缩刀，致敬了《权利的游戏》里的铁王座的满墙刀剑......

那柄对人性进行考验的“利刃”出鞘，刺破了人性的虚伪，刺破了人心中的成见，刺破了很多人看到的所谓真相。

而那被一个个谎言编制的迷雾掩盖下的真相到底是什么？

那个印着“MY HOUSE,MY RULES,MY COFFEE”象征着权利的杯子，又会落到谁手上呢？

答案，11月29日，得你们自己去找了。