提及日本动画就不得不提到日本动画大神宫崎骏，他的动画《龙猫》《千与千寻》《起风了》《魔女宅急便》《天空之城》等等至今让人难以忘怀，其实日本动画初期在某种程度上受到了西方国家的影响，尤其是美国和欧洲，由于日本动漫的风格与电影十分相似，导致日本漫画大多被改编为动画电影，特别是超级英雄漫画。

日本漫画的形成初期是丑陋、幼稚、大男子主义和劣质品的象征，与西方高质量作品形成了较为鲜明的对比，在一定时期内惨遭唾弃（其实现在的动漫风格与形成初期尤为相似，比如东京奥运会那接地府的艺术风格，实在让人难以恭维）。直到人们发掘出日本动画的独特风格后逐渐被大众追捧，这其中的功劳当属西方风格的创作者宫崎骏等人。

宫崎骏在日本动画领域占据了尤为重要的地位，由宫崎骏与高畑勋、铃木敏夫等人所创吉卜力工作室更是独占动漫电影数十年而不被批/判，这显然让宫崎骏的“死对头”《攻壳机动队》导演押井守很不以为然，于是《并不想说坏话！无人敢评的吉卜力功过》应运而生，在本书中押井守将以内行视角，深度揭密吉卜力那些不得不说的秘密。

我们眼中的宫崎骏是动漫制作大神

宫崎骏为什么能在动画圈封神？

1、宫崎骏一直坚持用手绘的方式制作电影，每部画稿都是十万张起步，最夸张的一次是在制作《悬崖上的金鱼姬》时，高达17万张画稿，更可怕的是，画稿的80%都是由60多岁的宫崎骏自己一个人来完成。

2、宫崎骏发掘了配乐大师久石让，当年二人相识时，久石让还是一个为了生活不得不每周高产六七十首曲子来应付电视台配乐师，而宫崎骏已经是一个很有名气的动画制作人了，在听过久石让为《风之谷》制作的音乐小样后，宫崎骏当即拍板把整部电影的配乐都交给他，自此，二人开始了二十几年的合作之旅。

3、宫崎骏能被封神其中最重要的一点便是票房，当年《千与千寻》上映后，力压《泰坦尼克号》获得了本土票房冠军，并将这一头衔保持了19年之久，在2014年宫崎骏被授予奥斯卡终身成就奖。

4、宫崎骏更厉害的是通过几十年的时间培养出了一批优秀的动画电影人，比如高坂希太郎，这位从80年代就跟随他参与制作过十余部作品的大弟子，推出了一部延续了师父风格的作品《温泉屋的小老板娘》，和《千与千寻》类似，导演将本土的奇幻元素引入到电影中，该片讲述的是一个治愈的故事，并在内容上深刻地践行了宫崎骏电影的核心，动画并不只是面向孩子，导演要做的是用影片去唤醒那些生活在盲目无奈当中的成年人，此片凭借精致的画工和温情的故事入围了奥斯卡最佳动画长片名单，并在国际上斩获七项大奖，可谓是名师出高徒。

押井守眼中的宫崎骏是充满矛盾的天才

《风之谷》的火爆让大众一夕之间认识了宫崎骏以及其动画制作团队吉卜力工作室，铁三角式的管理高层让这个工作室在动画行业近30年来无人敢批/判，这是一个行业的内部贯象吗？押井守在书中认为“优秀的头脑统/治一切”是非常可怕的吉卜力管理理念。

虽然押井守在书中用犀利的语言逐一分析批/判了宫崎骏的作品，但是不得不说同为鬼才导演的他拥有着与宫崎骏相契合的灵魂，可以从宫崎骏多部作品中直击灵魂，道出宫崎骏内心深处所想要表达出的情感。

比如他称宫崎骏的《风之谷》虽然是时代下的产物，却并未追赶潮流，而是以奇幻作品为背景，讲述宏大战/争中一个少女的故事，并毫无避讳地称其一丁点儿也不喜欢《风之谷》，也无法理解为什么一个女孩大肆杀/人的电影会获得这么多好评，但是又明确的指出《风之谷》从某种角度上暴露出宫老喜欢破坏和杀/戮的黑暗面。

在《天空之城》中这种黑暗面更多地被暴露出来，“瞧！人像垃圾一样掉下来了”这种士兵们从飞行战舰上一个接一个坠落的场面押井守认为是不必要的残酷，显然宫崎骏想要衬托出宏大的场面而与之呈现出来的结果出现了“背离”。

此后的《龙猫》《千与千寻》《起风了》等作品则更注重于表达温情，然而押井守总是可以从作品中看到我们不能发现的内涵。比如《龙猫》中的姐姐五月还是小学生，做起家务来干脆利落，且看不出一丁点儿不情愿的表情。宫崎骏将自己理想中的孩子的形象画进了动漫之中，而非现实中的模样，在押井守看来这些都是宫崎骏妄想的产物，也是某种程度上的农村崇拜。

自《魔女宅急便》后，吉卜力开始发挥出了自己的品牌效应，使用已有的热门歌曲、名曲作为主题歌让电影更加广泛地深入人心。

并不想说坏话，只是单纯的吐槽而已

总体来说，押井守虽在每一部作品中都看到了宫崎骏内心的本质，揭露了众多吉卜力的槽点，更是犀利的指出宫崎骏是宅男始祖，高畑勋是臭知识分子，铃木敏夫是秘密警察头目，在书中狂甩反派影评，知无不言、言无不尽地说了许多吉卜力的“坏话”，但是却让我们从另一个角度认识了吉卜力，认识了宫崎骏。

吉卜力为何收到舆论场上一边倒的盛赞？吉卜力为何在日本一（君）家（临）独（天）大（下）？如果你对这些心存疑虑，不妨来看看押井守在《并不想说坏话！无人敢评的吉卜力功过》中的疯狂点评（吐槽）吧！