近日，闲来无事。
突然想起，双十一买了几把折扇，一把都还没有画。冬天不画扇，立夏再画就晚了。因此就把折扇从盒中取出，把扇面拆下用几本书压平，专业画扇的有专门工具，我这种业余的就用书压压平吧。
与此同时，要构思一下画面，我比较喜欢山水扇面，扇面不大，但画上山水，可以方寸之间，盈含天地，掌中世界，尽显风采。
山水画与扇面的结合，彰显出文人的雅致，山石、竹木、亭台、水榭、小舟、渔翁，融汇在这小小的一方扇面之中，是无字的诗篇，无声的旋律。
我比较喜欢春秋的风景，但我更喜欢春的色彩。春天，万物争妍的季节，草长莺飞，柳色明媚。桃李斗艳，山明水秀。一切是那样的生机勃勃，充满活力，一切是那样的容光焕发，光彩夺目！
我在纸上随意勾勒，涂涂抹抹，一改再改，因水平所限，总是不尽人意，画了一个多小时，总算定下初稿：一侧是平畴，茅亭，一株柳树，几树桃花，后面有几棵嫩叶萌发的杂树。亭中两位老友闲坐聊天。周围是湖水，对岸是低矮的小山。小山的远处是塔松和杂树。
初稿定下，就磨墨作画。先勾勒线条，墨色要淡，待勾勒出初步轮廓后根据需要再逐步用线条刻画细部。初步画好墨稿后，发现左右两部分有点割裂开来，因此就画了一条小渔船，船上再画一个渔童，这样两边就有了联系，也使画面增添了一丝生气。再仔细端详了一下整个画面，又发现右下角太空，所以又画了几块山石和一株松树以及旁边的几株小松，这样一补，画面就充实了许多。墨稿初步完成，只能说完成了一小半工程，还要皴、擦、点、染，细细刻划，虽然说九寸扇面并不大，但作画的过程是不断完善、断充实的过程，也是一个不断提高的过程。
墨稿终于完成，接下来的步骤是染色。染色先淡后深，每一种颜色并不是一次就大功告成，须染多次，多次晕染才能让色彩不至于太突兀，山水画虽不似工笔画那样严谨规整到要染好多遍，但也需经过数次染色才能较好地表现出色彩层次与明暗关系。就如染松树上的松针，也不是随意涂抹即可，需顺着松针的方向用细笔用淡淡的花青勾勒，先淡后浓，干后再逐渐加深，密处深一些，稀处淡一些。
待上完色彩干后，再要用墨勾勒一下轮廊，树干上、山石上墨色还需加深之处需细细经营。
扇面已经画好，感觉不太满意，但这是我两天工作的成果，我题之为"湖畔春色"。绿色蓝色是主基调，桃之天天，绿柳依依。和风拂面，春波微漾。小舟茅亭，遥相呼应。在这大自然春天的旋律中，人与自然是好此的和谐，这种境界才可称之为天人合一的境界！
正面是“湖畔春色”，反面就写上一首宋代朱熹的《水口行舟》吧，这样一把折扇就正反都补白了。
