刚刚过去的国庆假期艺术快车南下，大湾区正轮番上演几场重磅级的艺术展览。

DnA Shenzhen(首届深圳艺术与设计博览会）、Gaetano Pesce(加埃塔诺.佩谢)亚洲首展-深圳站、Dior深圳展《迪奥与艺术》、Bernar Venet(贝纳.维内)国内首次个展-顺德和美术馆……这还只是港澳未通关前的情况，相信未来港澳通关后，湾区还有更多优质的展览等待解锁。

湾区艺术探索团队奔走于展览现场，度过了与艺术同行的假期。之前给大家带来了有关DnA Shenzhen(首届深圳艺术与设计博览会）的《看展体会》。这次跟随我们去顺德和美术馆，除了探索安藤忠雄的建筑空间，把目光聚焦到展览本身。其他展览的解读也将陆续推出。

观   感   顺德 · 和美术馆

北有阿那亚，南有顺德，都是因艺术走红的城市，因美术馆落地引来持续不断的人流。之前湾区艺术探索推出的顺德艺术探索篇专门介绍了和美术馆。

国庆假期去和美术馆，我们团队做好了塞车和排长队的准备，好在一路畅通无阻的直达和美术馆门口。中午前后入馆，也没有挤得水泄不通，反而下午开始人潮涌动。最有趣的是不少人拉着行李箱直奔场馆，不乏北方各地的游客。

目前和美术馆有三个展览，何氏家族收藏展（4楼）、安藤忠雄的艺术人生（3楼）、贝纳.维内的个展（1-2楼）。但人流都集中于3楼展厅和直筒双螺旋楼梯处，尤其是直筒螺旋楼梯处。

看      展   贝纳 . 维尔  / “不按常理出牌”的艺术家

美术馆的建筑空间和展览本身孰轻孰重的问题，曾引起不少讨论，我们对此不予置评。本次重点给大家介绍和美术馆新开幕的展览《贝纳.维内的单义游戏》。

艺术从摄影术发展开始了他的转变之路，以前艺术是承担了摄影的记录功能，在摄影技术的发明之后，艺术就要开始找不同的方向了，所以从19世纪开始我们看到了不同的艺术形态。最有名的就是以杜尚开启的观念艺术形式。此次和美术馆的这位艺术家贝纳. 维尔所创作的艺术就是观念艺术的形态。

作品 /  解读 

几天前在DnA Shenzhen的现场看到一件贝纳.维内的小型雕塑作品，和他的公共艺术大型雕塑作品一样具有不可确定性的美感。不确定性是贝纳.维内的作品核心，如隋建国在创作《手迹》系列是蒙着眼创作一样，追求的一种内在的不确定性。

贝纳.维内在创作这系列作品的时候是用手压的方式创作，但具体的弧度却不是事先确定的，而是在型塑的过程中逐渐形成的，这就是一种不确定性，而不是事先设计好的造型。而也因为不是事先设计好的，所以创作途中会有很多的偶然性，比如在和美术馆展示的这件作品，就是艺术家在某次创作中雕塑没放好倾斜了，形成了与平日竖放时不一样的弧度美感，因而产生了新的造型。这种偶然性也是对应着他不确定性创作才能发生的。科学家说过生命的诞生其实是偶然这个因素形成的，所以贝纳.维内的作品也是在追求创作的根本和本质。

有关本次展览

平时在艺博会或者画廊看到的只是艺术家的单幅作品，很难在短时间了解艺术家的创作思路。而个展和回顾展是了解艺术家的最好机会，本次贝纳.维内的展览呈现了他多个时期的不同作品，叙事脉络清晰，可以看到艺术家的创作思路。

如上文所介绍的艺术家的装置作品概念，和创作核心，贝纳.维内一直围绕着数学和物理科学的元素进行创作，这也和艺术家出生于一个数学和物理世家的背景有关。如艺术家的创作宣言所说，他拒绝一切美学和个性化的表现，以极度理性来进行创作，所以在艺术家的早期作品当中可以看到各种物理公式和数学公式，因为公式是世界上最不带有个人情感的东西。甚至作品本身的构图和造型都完全符合公式的形态，像是一个又一个的数学物理模型。

 观念艺术诞生是一种对传统美学的重新思考和反  思，很多时候我们可能会陷入“看不懂”的状况，湾区艺术探索希望能承载这种功能，带大家看懂这些艺术。同时，湾区艺术探索团队将继续发掘大湾区尤其是深圳、广州、佛山、港澳这五个艺术核心城市的特色艺术展，为湾区的广大艺术爱好者带来个性化的看展体会和通俗易懂的解读，共同助力打造人文艺术湾区。