年末大清理，忙碌了一整天，当然少不了我的书房。
今天整理书柜，不经意间翻到了许多久围了的漫画书，有的虽已泛黄，还有的已墨汁斑斑，但我始终都不舍扔掉，因为它们陪伴孩子们着一起长大。
1：小小漫画册 承载了童年的记忆
儿子是从小就对喜连环画情有独钟。
儿子初生后从未离开我的身边，我们都是亲自带孩子，晚上为了能让儿子早点睡，我才有空去做自己的事情。
于是，我就去报刊书店购买或问朋友借，一些漫画书和连环画册，以方便给孩子讲睡前故事，从此，读书成了我首要任务．
每当看见儿子，像小大人一样，翘起二郎腿坐在沙发上，翻着他永远看不厌的小人书，即使书拿反了，也照样看得津津有味。
我也被他的深深打动，从此刻开始，我更加勤快地穿梭于书店，只为儿子抢购新上架的新书。
与其说父母是孩子的最好的老师，不如说连环画册是儿子学识字的启蒙老师。
儿子从小跟着我们四处颠波，没有机会上幼儿园，也没有象其他孩子一样上过学前班，我只能借着连环画册教他学习识字．因为感兴趣所以学得也很快，与同龄孩子相比差别不大。
有趣的是，他常会模仿漫画里的卡通人物说话，时常讲故事给我听，至今仍令我记忆犹新。
至到儿子上小学，漫画书还是他最想要的生日礼物，平时他会把省下的零用钱用来买喜欢的漫画书。
这些与当时社会风气的改善，关系颇深。
在踏进70年代，欧洲漫画从成人漫画开始蜕变，脱去了以往世俗的外衣，不再随意暴露人体器官、不再用凶残血腥的镜头来取悦读者，取而代之的是靠扎实的剧本、多样的题材与丰富的艺术风格来演绎漫画，将深刻的主题带出，刺激读者的精神需求。
孩子们之所以喜欢漫画，是出于童心，再之是因欧洲漫画，示意性风格线条简约，色彩对比鲜明。
欧洲漫画的悠久历史，远远超乎我们的想象，最初的美漫以及日漫，灵感也是来源于欧洲漫画的。
欧洲漫画的起源与风格成型，在欧洲被称为“第九艺术”。
通病——低幼定位。就如现今中国动漫一般，徘徊在进阶发展前的迷茫期。当时社会对漫画的认知只停留在小孩读物的阶段。
例如《丁丁历险记》为当时习惯了看短片幽默故事的读者们带来了耳目一新的视觉感受。《丁丁历险记》一改以往只靠以讽刺为卖点的故事方向，以主人公的视点，将世界各地的风土人情用清新别致且高质量的绘风呈现在读者眼前，促使了欧洲漫画的蜕变。
连环漫画发展趋势
在中国的二十世纪五、六十年代，因为没有电视，信息溃乏，因此充满童趣的小人书，成为人们炙手可热的读物，特别是识字不多的孩子们，一分钱租一本书，能够美美地看上半天。
最典型连环画《三毛流浪记》，许多人都看过，小时候不识字的孩子都非常喜欢，后来被制作成了电影、动画片等形式，依然很受欢迎．
新中国成立后，连环画进入了发展的高潮期，那时的内容大多以土地改革、抗美援朝、婚姻法等国家的大事为题，一些古典名著也成为了连环画的表现内容，代表作有《三国演义》等等，并很受人们的喜爱。
连环画对影响一代人
七十年代，电子产品溃乏，人们娱乐生活较简单，连环画成为青少年以及成年人的重要读物，也丰富了一代人的文化生活。
我印象较深连环画其中有，《红色娘子军》《白毛女《沙家浜》等，还有一些描述英雄事迹的有《雷锋》《黄继光》等。
八十年代，是连环画繁荣鼎盛时期，题材更广泛，各国文学改编的画册层出不穷，类型繁多，小人书仍经久不衰，别具匠心的16开的连环漫画大量涌现，还有精美的彩色画册颇具吸引力．随着中国经济转型，推行了改革开放，连环画也成为文化交流的重要内容。
1985年后，连环画市场被影视媒体所抢占．许多著名版本的作品，以满足人们收藏，而重新出版，这期间，创作者不再有激情创造艺术作品，销售市场出现低谷。
连环画的走向
九十年代中后期，连环画以收藏品的姿态再次回到人们的视线，收藏价值不断提升，尤其是一些名家作品和特殊历史时期作品，更是价格不菲。
“90后”的孩子们选择了，更符合他们视觉消费习惯的国外故事漫画，为主要课外读物。
连环画无论从艺术价值，史料价值，还是应用价值上来说都很有收藏意义。
我一直把漫画似为永远的经典，并珍藏于我的书架中。
