苏州吴文化博物馆之中国古代纹饰纹样展参观笔记

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01  吴文化博物馆

宝带桥紧邻澹台湖公园,而苏州吴文化博物馆就在澹台湖公园,如果有时间可以一并游览。博物馆免费参观,无需线上预约、也无需提供身份证明,经安检后即可入馆参观。

吴文化博物馆是一座全面展示吴地文化的综合性特色博物馆,分为地上三层、地下一层,二楼设有“考古探吴中”和“风雅颂吴中”两个常设展。一楼的展厅会定期举办各类特展,目前的特展是中国古代纹饰纹样展。此次的纹饰特展借用了中国传统的五行之说,从金、木、水、或、土对应的纹饰、纹样讲起,向人们展示了在历史长河中那些弥漫于日常生活中的用品。

从新石器时代陶器上简单、古朴的几何符号,到春秋战国时期记载战争、渔猎、宴乐的攻战纹、渔猎纹、宴乐纹等等;从唐宋间刻画精美的神话故事,到明清时“图必有意,意必吉祥”的叹为观止的吉祥纹饰,古人把当时的审美观、哲学观、宇宙观淋漓尽致地表现了出来,令站在展柜前的你我仿佛在和遥远的过去进行了一场来自心灵的对话。




02 五行对应的纹饰

五行,是中国古人 认知天地万物的一种哲学思想。“五行,一曰水,二曰火,三曰木,四曰金,五曰士。水曰润下,火曰炎上,木曰曲直,金曰从革,土爱稼穑。润下作咸,炎上作苦,曲直作酸,从革作辛,稼穑作甘。”(《尚书・洪范》)

此次纹饰特展从五行的视角出发,把古代的诸多纹饰派分在五行之心,这个依据传统文化的分类方法的确让人们脑洞大开,原来,纹饰纹样也可以有这样的分类方法。原来,五行学说真的是渗入到了生活中的点点滴滴。原来,五行学说真的是一门令人折服的理论。

金:

“金曰从革”,乃“刑德相养,礼制秩序的纹章法典。”

关键词:权利、秩序、刚毅等

代表纹样:兽面纹、十二章纹、龙纹、雷纹等等。

木:

“木曰曲直”,乃“生生谓易,春秋繁露的生命哲学。”

关键词:自然、生机、柔韧

代表纹样:忍冬纹、牡丹纹、莲纹、灵芝纹、如意纹、松鹤延年、松竹梅纹等等。

水:

“水曰润下”,乃“润下之德,至柔至刚的智慧图式。“

关键词:流动、智慧、包容

代表纹样:旋涡纹、水纹、暗八仙纹、冰裂纹等等。

火:

”火曰炎上“,乃”炎上之势,文明淬炼与天命始终。”

关键词:光明、变革、热烈

代表纹样:火球纹、金鸟、凤鸟、朱雀、太阳纹路、狩猎、蝙蝠纹等等。

土:

“土爱稼穑”,乃“安土敦仁,农耕文明的天下体系。”

关键词“承载、稳定厚德

代表纹样:山纹、鹿纹、福禄寿喜纹、五子登科纹、龟背纹等等。

在基本了解了“五行”所对应的纹样后,再来到展柜前欣赏文物时,便觉得自己有了与以往不一样的视角,不再只是单纯地欣赏图案,而是开始思索该展品与“五行”的关联。

“当我们驻足在展柜前,开始思索着纹饰纹样与五行的关联时,一场关于中国美学与哲学的探索之旅,便已悄然启程。”




03  不同时期的纹饰

新石器时代:

此时的装饰纹样大体可归纳为几何形、动物、植物和人物纹样四类。其中以几何纹样应用最为普遍,既包含抽象的几何纹,也包含由动植物纹样经过简化或抽象化了的各种几何形态的纹饰,故这一时期又被称为“几何纹样时期”。

春秋战国:

流行纹样:蟠螭纹、攻战纹、渔猎文、宴乐纹

传承纹:龙纹、凤纹、虎纹

社会生活:战斗、宴纹、舞乐、狩猎、车骑

隋唐:

流行纹样:联珠纹、牡丹纹、宝相花、卷草纹、          鸟踏花枝

传承纹样:云龙纹、龙鱼纹、舞凤纹、朵云纹

社会生活:狩猎、马球、胡人、牵驼

唐代是中国古代金银器发展的黄金时期,其纹饰特色尤为鲜明,动物纹生动传神,植物纹造型饱满、线条流畅。风格随时代演变,初唐简洁,盛唐雄浑华贵,中晚唐趋于素雅。

宋:

流行纹样:一年景、天下乐、航海纹、婴戏纹、花中花、小品纹、生色花等

传承纹样:龙凤纹

一般纹样:几何纹、落花流水纹、锁子纹、回纹等

元:

元代尚武,故而,元代的纹样颇豪放、粗疏质朴,甚至还有出现完整的叙事功能的纹样。

流行纹样:岁寒三友、八大码、“八思巴”纹、满地娇

传承纹样:龙纹、凤纹

一般纹样:三顾茅庐等历史故事、八仙等神话故事

神话故事:广寒宫、渡海观音、八仙

明清:

明人集工艺之大成,纹饰风格敦厚大方、务实致用。清人更进一步,炫技呈巧,高超宏大。

明清时期,吉祥纹样发展达到高峰,“吉祥”几乎成为装饰的唯一主题,人们通过象征、寓意、比拟、谐音、文字等种种手法来传达各种吉祥观念和美好向往。

清:

流行纹样:福、禄、寿、喜、丰收、财富、平安、如意、学而优、做官等

传承纹样:龙纹、凤纹、九龙

诗文:三国、水浒、西厢、红楼、封神、兰亭序、岳飞传、赤壁赋

仙佛纹样:和合、十八罗汉、观音




04  郁郁乎文哉!巍巍乎华夏!

青铜器始于陶而终于瓷,萌芽于新时期时代,鼎盛于商代晚期至西周时期,衰落于秦汉至魏晋南北朝,在陶瓷之间,青铜器坚守了近三千年的岁月。有人说,青铜器是无法复制的,即使可以复原它的形状,也无法复原它的灵魂。

在诸多展品中,虽然随着历史的前进,展品的制作技术越来越先进,也越来越精美,但不知为何还是对青铜器情有独钟。站在青铜器的展柜前,左看右看,前看就看,痴迷于展品的纹样、造型,折服于古人技艺的精湛、纯熟,惊诧于古人的审美观和宇宙观。

一直认为,越是原始的、古朴的东西就越是接近于宇宙的真相、越接近于神灵,只是随着岁月的流逝,人们往往会忘了最初的事实,而把曾经实实在在的存在当成了神话故事。就纹饰而言,商代敬天畏地,纹饰是神秘狞厉的,充满了宗教与神权色彩。西周重视礼乐,纹饰几何简化的。春秋战国时期多元性的文化造就了纹饰的灵动多元的。

不得不说,青铜器的确会让人着迷,会让人想去深入地了结它、认识它。故而,在参观了吴文化博物馆中国古代纹饰纹样展时记下了有关展板的资料,回家后又查阅了一些相关资料,形成了上述文字。

“郁郁乎文哉!巍巍乎华夏!”应该是每位参观者的心声吧!

参考资料:1、展馆的展板内容

                    2、网上有关资料

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