早前很喜欢葛饰北斋的浮世绘《神奈川冲浪里》。我猜，很多人都看过那幅画，不仅仅因为它是幅名画。👇
（百度上找的图，btw，你更喜欢哪一种读法呢？）
第一眼看画，跃入眼帘的是蓝的海，白的浪，占据了画面的多半，也吸引了我的全部注意。与海浪相比，远处的富士山多么渺小而易被忽视，况且蓝色山体被白雪覆盖，山海一色，恰像一个正在蓄力的浪头。
被这幅画吸引纯粹是因为它的色彩。我不懂版画的绘制，但画的笔触和色彩都很日本。就是说，即使不去注意伏在小船上的武士和题字，也会觉得这是日本艺术。很有民族风情，嗯...应该称作和风才对。伸着千万只爪子的凶猛海浪卷挟着狂风吼叫、涌动本该极富冲击力和动感，但蓝色映着霞光染红的天空，却又有种奇异的平静感。
之后听懂画的人鉴赏，这幅画的好处在于画家刻意地压低视点，仿佛容身于浪涛中的一艘小船，富士山与浪的动静之比，大自然与人的大小之比以及表现日本民族的民族精神等。可叹，我的喜欢来的多么不可思议。根本没有关注到画家的构图、笔触以及用意，甚至认为即使没有几艘小船会更有禅意，画的好处和艺术造诣却都没注意到。下意识的喜欢很多时候说不出道理，即使喜欢的原因不同，总都是对美好事物天然的接近倾向罢了。
有人说，船上的人是在惊涛骇浪中努力抗争的武士，画表现的是日本民族的勇敢和抗争精神。我却觉得他们只是躲在小船上避过大浪而已，和大浪相比人是如此无力渺小，只是一群出海时祈求风平浪静能够捕鱼顺利，运气不好遇到海浪也只好听天由命的人而已。（点开图观察小人儿的表情，多么平静坦然，已经习以为常而并不是抗争呐。况且人和海浪抗争个什么劲儿? 海浪内心os:愚蠢的人类...题外话：小时候看过部电影，名字记不清了。很大的洪水，人们不疏散逃离而肩挑背扛用能找到的所有东西去堵，很有干劲也很有信心。大浪来了洪水冲毁了一切，包括生命。心酸又愤慨，愚昧无知、自大、不尊重自然规律害死人呐；《寻龙诀》中的革命青年也是一样，可怜又可气；但艺术作品高于生活，歌颂这种勇敢、献身精神或许别有意味。）
浮世绘与印象派画作有着不解之缘，很多大师如梵高都受到了浮世绘的影响。今天偶然得知了梵高与北斋的渊源。梵高很钟爱北斋的作品，买了很多浮世绘挂家里，还跟兄弟写信说：“我都不需要去日本，睁开眼看到画，我就在日本了。 ” “日本画的笔触极快，快到像光；他们的神经更纤细，情感更质朴。”，不禁感叹艺术的神奇和梵高的通透。以画识人与以字识人一样，有些道理，又没什么道理。心理课上做过通过画分析性格的实验，虽然简单粗暴，但还是有些依据。（想到刚学素描的时候，老师说我的画有种自然的朦胧感，许是内心温柔，嘿嘿嘿）
“我一定要画一幅在多星的夜晚的丝柏树。……然而我的脑子里已经有了这幅作品：一个多星的夜晚，基督是蓝色的，天使是混杂的柠檬黄色。” ——文森特•梵高
讲个笑话：有人怀疑梵高是穿越者，理由是《星夜》中星空与延时摄影的星空多么相似！我从画中看到了一种流动感，时间的流动感。沧海桑田，日转星移，时空变幻，丝柏伸出画外，而小镇却依然宁静。色彩、意象、画法每一点都可以供鉴赏者品评出诸多意味，不想多写。只是，想到《三体》中提及梵高《星夜》的一小段文字，是说太阳系的二维折叠，当时就是比着《星夜》想象，着实神奇。
话题回到葛饰，后人有将《神奈川冲浪里》的白色浪花幻化成一只只白色兔子，笔者觉得很有趣。《浪潮》中的标志也有点像，用波浪线标示的是小浪花，真正的浪潮只能是葛饰的画法。与《神奈川冲浪里》同属“富岳三十六景”的另两幅画也很有名。
（讲真，最喜欢的还是《神奈川》）
另一位画家歌川广重的画也很好，有《东海道五十三次》、《东都名胜》等作品。
喜欢这幅《大桥骤雨》，让我想到小时候画雨的经历。
by －艺术门外汉－
