让我们来肤浅地讨论一下艺术的本质，就像清风吹湖面那样肤浅……
可能接下来你觉得我说的都是鬼话，但我写的文字毕竟不是快餐，暂且将她比作一碗滚烫的汤吧，不是鸡汤，但你得吹着、吸着慢慢喝……
我喜欢一切美的东西，相信你也一样。但是，“人性”二字相对于我们喜欢的“美”来讲，往往令人唏嘘失望。不能否认的一点是:驱动你我不断提升自己的动力并非精神，而是人类“最原始”的欲望。
倘若让聪明的你来选择，面对世间繁琐刻板之事，你会选择面对还是逃避？在艺术表演中，若引用老子的“柔弱者生”的理论来解释，那自然可以大胆说明，演好每一个角色，都要柔弱，这个柔弱是什么?不是你的台词说的柔弱，也不是你的表情要柔弱。意为“柔弱真正的自己，让位与角色”，“自我”在意识形态里的存在度降有多低，你扮演的角色的代偿度就有多高。也就是角色塑造的越像。
表演是理性的，对应的是演员、角色和观众之间的感应。观众是感性的，对应的是表演的理想逻辑。
假设，我拍一部电影，暂且给它起名叫《球》，无论是在银幕中还是银幕外，倘若将但凡和这部电影产生关系的人（我们假设除观众以外的所有的演职人员、经历公司、出品单位等人，都是绝对理性的，观众是绝对感性的）都装进一个球里，会发生什么事呢？客体和主体的位置变了。
这个球里，刚开始还延续着迎合市场的思想是为主体存在。市场，也就是观众是客体，主体认为客体是不会发生本质上的改变的。后来发现行不通，哎？怎么这个客体如此挑剔，客体为什么会挑剔？
后来主体看这样不行，那我们换换位置吧！风水轮流转，你也来当当主体。哎？这还是没有办法拍，作为主体的观众，在面对客体的冷酷无情时大有直接石化的意思。
幸好在球即将破裂之际，双方选择都变成客体，将主体的位子让出来，轮流坐一坐。最终看起来是个美好的结局。
看到这里，我得负责任的告诉你，我全是在胡说八道。我只想告诉你，想学好你想学的，如果不找对的地方，遇不到好的老师，等待你的就是满纸荒唐言，你只有圈外凑热闹的份！
