阳光明媚，心情舒畅，田野翠绿，树木发芽，昆虫活跃，鸟雀轻盈，细雨微风，这些都是春天的特征。拍摄春天主要就是反映这些内容。从视角来讲包括远景、近景和微距。拍好的前提是观察，捕捉春天的感觉。从小细节找到春天，再利用相机捕捉。

为了拍摄更广阔面积上绿油油的春意，使用广角镜头极为方便。另外，想捕捉远处的细节，则需要相机有较大的变焦范围。

拍摄花卉是静物摄影的基本功，上手容易精通难，摄影师想拍摄出清新脱俗的花卉还真是不容易，不仅要留意器材的选择，还要扎实的拍摄技巧。

一、器材选择

无论什么摄影题材，确定好主题之后，首先就是挑选合适的器材。一般我们拍摄花卉，都会选择微距镜头或是长焦镜头，选择这类型镜头的原因有两个，一是这类镜头容易营造浅景深，二是由于长焦距镜头的视角较窄，想剔除一些不必要的景物相对容易。当你去到栽种向日葵、波斯菊或郁金香那种铺天盖地式的花圃，想拍出花海的感觉，广角镜头就能帮助你带出澎湃的视角效果。

如你使用的是套机头（如18-55mmf/3.5-5.6之类），一般情况下也能满足你的拍摄需要，但是由于镜头的光圈较细，及没有微距的功能，在拍摄花卉这类题材的时候就会显得有点吃力。另外，如果情况允许，带一支轻便的脚架也能帮助我们稳定地拍摄，防止画面抖动的情况出现。

（1）微距镜头

微距镜头的特点是可以让你的相机（或感光元件）跟花的实际图像以1比1（甚至更高）的比率显现，相比一般镜头，它能以超短的对焦距离，拍摄出更细致的图像。但由于使用微距镜头的景深会极浅，非常轻微的震动都会使相片蒙糊，所以尽可能以三脚架辅助拍摄。

（2）中长焦段的变焦镜头

相比起使用微距镜头，使用变焦镜头的好处是机动性，而且我们拍摄花卉也不需要每张都是超级大特写，我们更应该利用多变的构图营造不一样的拍摄效果。

（3）大光圈镜头

大光圈镜头也是拍摄花卉最常用的镜头，一般大于f/2.8我们都会界定为大光圈，使用大光圈的镜头的好处是能够营造出浅景深，浅景深可以虚化凌乱的背景，突出主体，聚焦于漂亮的花朵上，如果配合较长的焦段，如100至150mm左右，主体的立体感将会更强。

二、相机的设定

相机设定方面，笔者建议使用快门优先模式，在使用长焦距及微距镜头时，保持一个高速的快门（如1/500s），确保不会因为快门过慢造成画面的抖动。我们也应该善用相机的景深预览功能，因为我们对焦的时候，镜头的光圈是全开的，很难让你判断拍摄出来的景深范围是多少，就算是1cm的景深也会影响相片出来的感觉。

如果你在拍摄阶段，已打算在后期处理一些对比度及白平衡的问题，要使后期处理更加轻松，切记要使用RAW档拍摄，JPG档会让很多图像细节流失，如果硬要把一张JPG压暗的话，很容易会出现奇怪的颜色，有时候反而会弄巧成拙。

三、最理想的拍摄时间

拍摄花卉照片最需要的是自然光，但拍摄花卉要尽量避开正午时分，因为在这个时间拍摄会得出非常强烈的阴影，造成换面强烈的对比，后期也难以补救。笔者建议大家可以选择在以下的时间拍摄：

阴天或是雨后的清晨

很多人拍照都很怕阴天，但其实阴天的云层就是天然的柔光罩，在这样的情况下，花卉表面的光线会比较均匀，拍出来的颜色会比较自然及柔和，阴影也不会过于强烈，所以是相当不错的拍摄条件，但是如果是雾霾的话，效果就不一样了，很难拍到鲜艳和通透的颜色。

清晨或是黄昏

为了避免太强烈的阳光所造成的阴影，这两个时间最适合拍摄花卉，一来光线较柔和，二来这样时间又称为Magichour，如果用天空作为背景会非常好看。

四、拍摄技巧

其实生态摄影，拍摄花卉最讲究的是对焦及采光的技巧，由于我们使用的镜头（长焦及微距）景深都较浅，要将焦点放到理想的位置就相对较难，控制景深变得相当重要。

还有一点需要注意：不要在相机对焦后才改变构图，因为由于景深较浅，相机与花朵的距离有一丁点的变动也会让对焦点偏移，所以建议大家先构图后对焦，同时使用三脚架保证相机不会前后移动。

要做到先构图后对焦，有两个关键点，一是避免使用中间点对焦点，先完成构图之后才选择合适位置的对焦点来完成对焦；二是在相机成功对焦后，根据实际情况进行微调，如理想焦点的位置出现了偏差。

当然，你也可以从一开始就选择使用手动对焦，利用相机观景器内的合焦提示，或使用LiveView放大图像的功能进行更精确的对焦，这样就万无一失。

五、使用小锦囊

简洁构图

千万不要贪心，你不是在纪录现场环境，不用把现场所有的细节都拍下来，构图的时候尽量简洁。如果你把握不好画面，总是拍下凌乱的背景，你可能需要一支更长焦段的镜头。

学会筛选

虽然是生机盎然的春天，百花齐放，但不是每一朵花的姿态都同样优美，花一点时间挑选最美的那一朵，然后花时间细心拍，学会赏花也是一种进步！

不一样的角度

不要总是拿起相机就开始拍，学会找一些特别的视角，蹲下来或是贴近花朵，尝试新的视角，这样做才能避免千篇一律的花卉照。