我们这代人，少年时期虽生活条件艰苦但却玩得快活；青年时期赶上改革开放这班车，勤学苦读，意气风发；中年时期在职场的热闹与喧嚣中拼搏创业。其间，既享受过成功的喜悦，也经受过挫折的磨炼。不经意间，如今已人到老年，“绚烂之极归于平淡”，喧嚣之后归于孤独。此时，再读唐代诗人王维晚年那些富有禅意的绝句诗作，觉得对于应对衰老、享受孤独和追求内心的宁静与愉悦，颇为有益。
王维生前身后均享有盛名，年少成名，晚年名满天下。在唐代诗人中，王维流传下来的存诗并不多，很少有李白那种慷慨悲歌的激情抒发，也没有如杜甫那般忧国忧民的现实关注。王维前期写过一些边塞题材的诗篇，但其后来的作品主要是通过对田园山水的描绘，宣扬隐士生活和佛教禅理。其诗作体物精细，状写传神，以独特的艺术成就构成唐代诗歌一道亮丽的风景线。
晚年之后，王维独自隐居在终南山修行。这一时期的诗人内心安静，真正做到了心如止水，写下了诸多优美的名篇佳作。诸如“行到水穷处，坐看云起时”（《终南别业》）、“空山新雨后,天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流”（《山居秋暝》）、“深林人不知，明月来相照”（《竹里馆》）、“人闲桂花落 ,夜静春山空 。月出惊山鸟，时鸣春涧中”（《鸟鸣涧》）等经典诗句，不仅景致写得唯美至极，而且无不充满着幽深的人生禅意。
王维天性喜静，大半生礼佛修禅，又在诗歌、绘画、音乐、书法等各种艺术上孜孜以求，人生和艺术都在不断修炼，晚年更达到了炉火纯青之境。就此而言，我们不妨欣赏一下王维的如下四首诗作。
一、晚年唯好静，万事不关心
【原文】
王维《酬张少府》
晚年唯好静，万事不关心。
自顾无长策，空知返旧林。
松风吹解带，山月照弹琴。
君问穷通理，渔歌入浦深。
【译文】
人到晚年特别喜好安静，对人间万事都漠不关心。
自思没有高策可以报国，只要求归隐家乡的山林。
宽解衣带对着松风乘凉，山月高照正好弄弦弹琴。
君若问穷困通达的道理，请听水浦深处渔歌声音。
【鉴赏】
此诗作于唐玄宗开元二十九年（741），是王维写给张少府的作品。从题目冠以“酬”字看，当是张少府先有诗相赠，王维再写此诗为酬。此诗反映了王维不想同流合污，只好洁身自爱、走隐逸之路的精神状态。
全诗写情多于写景，前四句全是写情，隐含着诗人伟大抱负不能实现的矛盾苦闷心情。颈联写隐逸生活的情趣，情景浑成，物我两忘，以动写静，为高人达士作了传神的写照。末联是即景悟情，以问答形式作结，故作玄解，以不管作答，含蓄而富有韵味。全诗着意自述“好静”之志趣，写自己对闲适生活的快意，并表示自己对天地间的大道理有所领悟，已经能超然物外，从表面上看似乎很达观，但从诗意中，还是透露出一点点失落、苦闷的气息。
王维早年有积极出世的政治抱负，张九龄为相时，他曾是张的政治主张的拥护者，并受到张的提拔和器重。张为李林甫排挤罢相，代表着玄宗开明政治的终结。张被远贬，王维十分沮丧，曾寄诗九龄，表示对朝政失望，从此将归隐山林。此后他虽然依旧在朝作官，官职还有所升迁，但他的内心是矛盾而痛苦的，他过着半官半隐的生活，并更加笃信佛教，以此求得精神的慰藉和解脱。
清代张谦宜《絸斋诗谈》：“晚年惟好静，万事不关心”，含一篇之脉，此方是起法。三、四虚承，五、六实地，用笔浅深俱到，章法之妙也。
二、行到水穷处，坐看云起时
【原文】
王维《终南别业》
中岁颇好道，晚家南山陲。
兴来每独往，胜事空自知。
行到水穷处，坐看云起时。
偶然值林叟，谈笑无还期。
【译文】
中年我已有好道之心，晚年迁家到南山脚下。
兴致一来我独自漫游，快意佳趣只有我自知。
闲情漫步到水尽之外，坐下仰望白云之飘动。
偶尔与林中老叟相遇，谈笑不停忘记了归期。
【鉴赏】
《终南别业》是描写王维退隐后自得其乐的闲适情趣，生动地刻画了一位隐居者的形象，突出表现了退隐者豁达的性格。前六句自然闲静，诗人的形象如同一位不食人间烟火的世外高人，不问世事，视山间为乐土，兴致来了就独自信步漫游，走到水的尽头就坐看行云变幻。结尾两句引入人的活动，带来生活气息，诗人的形象也更为可亲。全诗平白如话，却极具功力，把闲适情趣写得有声有色，惟妙惟肖，诗味、理趣二者兼备。
此诗是王维晚年的作品，当写于唐肃宗乾元元年（758）之后。王维晚年官至尚书右丞，职务不小。其实，由于政局变化反复，他早已看到仕途的艰险，便想超脱这个烦扰的尘世。他吃斋奉佛，悠闲自在，大约四十岁后，就开始过着亦官亦隐的生活。
此诗首联两句从容开头，有些像自我介绍。诗人说，我在中年时期就虔诚信佛，如今到了晚年，隐居在这南山脚下。上句说中年信佛，下句说晚年隐居，信佛和隐居，正是王维一生始终都念念在心的，也是他诗文中常有的两大内容。这两句诗很平实，其中却流露出感念、欣慰和满足，如果不是礼佛修禅，隐居山林，哪里有现在的闲适和宁静。
颔联两句写自己游山的自在快乐，若有所憾，“兴来每独往，胜事空自知”。兴致一来我就独自漫游，只可惜这样美好的事情只有我自己知道。由衷的喜悦中，带着轻轻的叹息，这叹息并不是因为自己的孤独，而是诗人自己看美景、赏乐事、得佳趣，却不能与人分享的遗憾。
只是诗人自己大概也想象不到，其此时的心情和感受，会因为这首诗赢得后世之人千年不衰的共鸣。尤其是颈联两句，“行到水穷处，坐看云起时”，成为后世脍炙人口、读写悬挂的名言佳句。如此绝句写得实在是太美了，生动传神的表达了诗人在红尘奔波中渴望得到的那种闲适宁静的心境意绪。
尾联两句出现了人物，写到了“林叟”“谈笑”，但诗人的心境仍然是随意的、自在的、闲适的。“林叟”是一个林中老人，诗人碰上他是物我两忘中的“偶然”，与他说说笑笑，忘记了回家，也是兴之所至，没有时间的限制、功利的考量、礼节的束缚，随意自在，恬淡闲适。
古人写诗，最怕呆板，所以常讲起承转合之法。这首诗却是句句承接，一气流注，且不慌不忙，若无其事，平淡至极。清代大才子纪晓岚说：“此诗之妙，由绚烂之极归于平淡，然不可以躐等求也。”
三、世事浮云何足问，不如高卧且加餐
【原文】
王维《酌酒与裴迪》
酌酒与君君自宽，人情翻覆似波澜。
白首相知犹按剑，朱门先达笑弹冠。
草色全经细雨湿，花枝欲动春风寒。
世事浮云何足问，不如高卧且加餐。
【译文】
斟酒给你请你自慰自宽，人情反复无常就像波澜。
相交到老还要按剑提防，先贵者却笑我突然弹冠。
野草新绿全经细雨滋润，花枝欲展却遇春风正寒。
世事浮云过眼不值一提，不如高卧山林努力加餐。
【鉴赏】
此诗作于王维隐居辋川时期，大约于《辋川集》写于同时。王维一生沉浮宦海。他早年正逢开元盛世，既负才名，又得贤相张九龄赏识，本是打算一展才华，为朝廷出力，但步入仕途不久，唐玄宗却开始亲小人，远贤臣，并愈演愈烈。在政治环境恶化时，王维选择了隐居。安史之乱后，他“在辋口，其水舟于舍下，别置竹洲花坞，与道友裴迪浮舟往来，弹琴赋诗，啸咏终日”；“在京师；退朝之后，焚香独坐，以禅诵为事。”（《旧唐书·王维传》）
《酌酒与裴迪》是王维为劝慰友人裴迪而创作的拗体七律。此诗用愤慨之语对友人进行劝解，似道尽世间不平之意，表现了王维欲出世而未能的愤激之情。首句“酌酒与君君自宽”，作者给朋友斟酒，希望朋友能够借着酒力自我宽慰。然而，需要借酒浇愁的事情，往往是“举杯浇愁愁更愁”，说是让友人自宽，其实在这里对饮的两个人，遭遇、心境是很相似的。“君”字重复强调，这是障眼法；骨子里其实是胸中郁积愤懑，需与挚友一起借酒浇化。所谓“宽”者，宽人也即宽己，正是因为无法排遣。故次句“人情翻覆似波澜”，一曰翻覆，二曰波澜，足见心中愤激之情。
三四句紧承“人情翻覆”，照应止水波澜的外部刺激，强调矛盾两端，铺叙反目成仇，人心无常。白首相知尚且如此，其他的人就不用说了。相知成仇，先达不用，说尽了世态炎凉，当是实有所指。前四句关键在“笑”字。“弹冠”本为援手荐引乃同契之义，此处则反用其意，一旦“先达”即笑侮后来弹冠（出仕）者，轻薄排挤，乃至下井落石，此为淋漓之戟骂。金圣叹以为“自是千古至今绝妙地狱变相”，诚为得言。
从内容上说，五六两句是即景即情，从户内至室外，为酌酒时举目所见，由世态炎凉，人情翻覆展示天地无私，万物亲仁，豁然呈现一新境界。被王国维誉为“摄春草之魂”的“细雨湿流光”，诗人用以描写映窗草色；禅宗关于“心动”“物动”的著名偈语，诗人借以描绘照眼花枝，即使单纯作“景语”看，也属上乘。而其蕴涵则在“全经”，“欲动”，由彰显至深密，从象外到象内，大千世界，无所不容；仅观人间之蝇营狗苟，于义愤之外，恍然顿悟。从章法上说，律诗中间两联要求虚实相生，三四句实写，五六句则应当化实为虚，措辞表意不可复犯，方能体现“神韵”“气象”之妙。从禅学上说，佛家主“虚静”，尚“自然”，和光同尘；深一层探求，五六句似还参合“有无”“生灭”“变常”之理；即处“静观”“达观”态度，与三四句世俗的“势利”“凉薄”恰成对照。
末两句“世事浮云”与“高卧加餐”由禅意而来。在当时的环境下，诗人与朋友都无力改变小人得志的现状，所以选择不问世事，隐居高卧，保养身心。如果不想与小人同流合污，君子隐居蛰伏，等待时机，可能是当时最为现实可行的选择。“何足问”有不屑一顾的鄙薄之意，所指实有其人其事，承三四句。“高卧”承五六句，超凡脱俗。前后既错综成文，又一气贯注，构思布局缜密精妙。
四、深林人不知，明月来相照
【原文】
王维：《竹里馆》
独坐幽篁里，弹琴复长啸。
深林人不知，明月来相照。
【译文】
独自闲坐幽静的竹林里，时而弹琴时而长啸。
林木幽深，没有人知晓我在这里。只有那当空的明月，才能照见我的心情。
【鉴赏】
王维于天宝初年在蓝田得宋之问辋川别墅，并将其修葺扩充，成为一个美丽的园林山庄，他经常和朋友们游览赋诗，琴樽自乐，兴尽而还。并曾与裴迪选了其中的二十个风景点作为题咏的对象，各赋绝句，汇为一集，成田园组诗《辋 川集》。本篇是其中的第十七首。诗写山林幽居情趣，属闲情偶寄。
这首诗总共四句，写作者在月明星稀、万籁俱寂之时，独自坐在竹林深处弹琴长啸，悠闲自得，极清雅之致。这情趣妙处难与人说，也是一般为物欲所煎熬的名利之徒们不易领会的。倒是明月善解人意，所以殷勤来相照，把一缕慰藉的光，洒在作者索漠悲凉的心田上。明月的多情，既能够缓解诗人心中的孤寂，也反衬出了世间的无情。乍一读，诗非常简单既无动人景语，也无动人情语；既找不到哪个字是诗眼，也很难说哪一句是警策。以弹琴长啸，反衬月夜竹林幽静，以明月光影，反衬深林昏暗，表面看来平平淡淡，似乎信手拈来，随意写去其实却是匠心独运，妙手回天大手笔。
诗中用三个词语（幽篁、深林、明月）写景，构成一幅静谧的画面。在这幅画面中，有人物在活动，诗中也是用了三个词语构成，即独坐、弹琴、长啸。景物与人物共同构成了一幅幽静脱俗的田园生活画图。在构图中，作者善于以动写静，以弹琴、长啸的声响烘托幽静的环境，而在幽静的环境中，人和自然景物融合为一。这就是“诗中有画，画中有诗”的具体体现。
这首短短二十字短诗，有景有情(幽静之景、幽独之情)、有声有色(琴啸之声、林月之色)、有静有动(独坐弹啸)、有实有虚(前两句实写其景，后两句虚写其情)，对立统一，相映成趣。读这首诗，就仿佛是欣赏一幅立体而富于变化的人物风景画，其优美高雅之意境，传达出诗人宁静、淡泊之心态。
