禅佛性中人山水画中诗
-----王维的诗歌生活和他的禅佛境界
(一)
陕西蓝田有一个叫辋川的地方,那个地方有蓝田人生活过的遗址。这里,也出现过一个赫赫有名的大诗人,大画家,他叫王维。同时他也是一个音乐家。
王维用他的诗歌不知感动了多少代人,他的诗就是用画笔写出来的画,他的画就是画笔画出来的诗。所以大文豪苏东坡说“味摩诘之诗,诗中有画,味摩诘之画,画中有诗,”这种评论也可以说是最好的评论了。古往今来,那么多文人墨客留下了那么多的诗词歌赋,真正被人们记住的又有几多。王维就是一个永远被人们记住的诗人,他是与李白和杜甫齐名的诗人。他的画作是留在中国绘画史上的一代名家。
在蓝田终南山下,有一条河叫辋川。唐代诗人宋之问在此地建有别墅,后来归于王维。王维在此地闲居三十年,终于成了一个山中隐者。王维以诗、书、画、音乐著称于世。他生于公元701年卒于761年。一生活了六十岁。王维是唐朝开元九年进士,官至尚书右丞,在仕途上沉浮坎坷,晚年离开政界,隐居山中。山中的生活使他的诗歌写得更加精彩。
王维应当说是一个天才,九岁的时候就能作诗。十九岁就中了府试第一名。二十一岁中进士,任大乐丞。但不久即因伶人越规表演黄狮子舞被贬为济州(在今山东境内)司功参军。
宰相张九龄执政时,他对王维很欣赏。张九龄也是一个诗人。王维被提拔为右拾遗,转监察御史。李林甫上台后,王维曾一度出任凉州河西节度使判官,王维那些歌咏大漠的诗歌就是那时写作的。著名的“长河落日圆,大漠孤烟直”的诗句直更是脍炙人口。唐代有很多边塞诗人,而王维的边塞诗也写得相当好。
担任边塞官员二年后,王维回到京城,不久又被派往湖北襄阳去主持考试工作。天宝年间,王维在终南山和辋川过着亦官亦隐的生活。这个时期,王维写了许多山水田园诗歌,也是王维诗歌到达了创作的高峰。他的诗有着画一样的境界。画有着诗一般的意境。苏东坡是最佩服王维的,说王摩诘的诗歌是‘诗中有画,画中有诗。”王维应当说是中国文人画的开创者,在中国美术史上具有重要的地位。苏轼论王维诗、画的最高造诣是“得之于象外”。“象外”,是指王维诗、画所散逸出的“超然心悟”,亦即指其处世审美理想的形上品格。王维把其诗中那种种深林明月、水流花开、孤鸿落照、白鹭复下等外在景象,已全部融入了他内在心灵的审美感受之中,使之在“诗情画意”的交融中上升到哲理层面的形上高度。
苏东坡诗中说王维:“摩诘本词客,亦自名画师。平生出入辋川上,鸟飞鱼泳嫌人知。山光盎盎著眉睫,水声活活流肝脾。行吟坐咏皆自见,飘然不作世俗辞。高情不尽落缣素,连山绝涧开重帷。百年流落存一二,锦囊玉轴酬不赀。谁令食肉贵公子,不觉祖父驱熊罴。细毡净几读文史,落笔璀灿传新诗。青山长江岂君事,一挥水墨光淋漓。手中五尺小横卷,天末万里分毫厘。谪官南出止均颍,此心通达无不之。归来缠裹任纨绮,天马性在终难羁。人言摩诘是初世,欲从顾老痴不痴。桓公崔公不可与,但可与我宽衰迟。王维作为一代著名的“词客”兼“画师”,他把辋川著在“眉睫”的“山光盎盎”的外在景色,与似乎奔涌在内部肝脾中的“水声活活”相互融会交错,使之溶化在“鸟飞鱼泳嫌人知”的辞世环境之中而流连忘返。即王维在“得意忘形”的化境中,以其全部旨趣赞颂着超脱喧嚣尘世、潜入宁静和谐的审美境界。苏轼以此诗阐明了王维的诗、画都在超越山水田园的表象,引导我们去发现和体味其“禅趣”的形上品格。据此,苏轼又发表了他的著名论题:“诗画本一律,天工与清新。” “诗”和“画”只是在艺术门类上有所不同,而从艺术反映规律上看,却都是一致的,它们最终总是向着超越表象的“自然清新”的形上审美目标迈进着。“诗”与“画”的一致性,标明了任何艺术门类的意象创造都是相通和相同的,从而扩大了意象论的覆盖范畴,成为了带规律性的艺术理念。这就是苏轼新意象论的重大理论贡献。王维也是一个画家,他是中国写意水墨画的创始人。王维一生创作了许多山水画。如著名的《辋川图》等。描绘了那时山水风光。由于时代的变迁,王维画的真迹没有流传下来。我们现在看到的都是后人留下的临摹本。后来朝鲜的一些画家也临摹过王维的画。大唐时期,我国有许多大画家,如吴道子、李公麟等人。他们的绘画技巧是很高级的,在中国绘画史上都是有名的画家。他们虽然画画的好,但在文学修养上比不上王维。而王维则是开创了中国文人绘画的天才画家,更重要的是王维一个大诗人。
王维的家庭是一个虔诚的佛教徒家庭,他的母亲虔诚笃信佛教。
王维对于佛教禅宗思想有着自己的追求。他的诗歌和绘画有着浓郁的禅意。《旧唐书》说王维斋中无所有,唯茶镗,药臼,经案,绳床而已。
王维本人的名字也深含禅意。维摩诘,是一位得到释迦牟尼称许的大居士。王维把维摩诘作为自己的名字。可见他对维摩诘的的仰慕之情,又透露出他与禅宗的深厚机缘。素食生活的淡安平和使王维的诗歌和绘画更添几分文人雅意。在孤独寂寞中,他宁心静性的关照物象。了之诸法性空般若实相,走进大自然山水之中。获得与天地宇宙最亲密和谐的接触。“身是菩提树,心如明镜台,时时勤拂拭。勿使惹尘埃。”就是在这种禅意之中创作出了大量的山水田园诗歌。
(二)
王维是我国“盛唐”“山水田园诗派”最杰出的代表之一,他的山水诗之所以能彪炳千古,除其具有“诗中有画”的艺术特色之外,还在于他所精心创造的“诗中画”独具鲜明强烈的动态性和悦耳爽心的音乐美,且能把音响与形象浑然天成地融为一体,达到“诗中画”所要求的最高境界。
王维的那首著名的诗歌《山居秋暝》是一幅典型诗画意境结合的诗歌。
空山新雨后,天气晚来秋。明月松间照,清泉石上流。竹喧归浣女,莲动下渔舟。随意春芳歇,王孙自可留。
王维青年时期,由于政治比较清明,曾创作过一些豪迈俊爽的诗篇。后来奸相李林甫当权,排斥异己,诗人几经贬谪,越发理佛参禅,产生了对仕途的厌恶,于是退居山林,亦官亦隐,“弹琴赋诗,啸咏终日”。佛教传入中国后,禅学或修禅思想一直获得广泛的流传,在东汉至南北朝时曾译出多种禅经,禅学成为相当重要的流派。提倡心性本净,佛性本有,见性成佛。
这首《山居秋暝》,就是表现他山居的隐逸乐趣的。雨后的青山被蒙上了一片秋意。那明月照在古松间,那青青的泉水在山石上流淌,竹林深处浣衣归来的年轻女性的笑声结伴归来,那荷塘里的莲花颤动着归来的渔舟。芳菲的春天过去了,秋天一样的美好。诗人眷恋大自然的美好景色。归隐在山中享受着美妙的风光。《楚辞招隐士》中说道:王孙游兮不归,春草生兮萋萋。王孙兮归来,山中之兮不可久留。那公子王孙在游玩之后不愿意久留,而王维却有了归隐之心。在这首诗歌中,每一段都是一幅美妙的画卷。人们无不为诗人的才华所感动
佛家的空寂思想在诗中得到了升华。
王维在诗歌《鸟鸣涧》中写道“人闲桂花落,夜静春山空。月出惊山鸟,时鸣春涧中。《鸟鸣涧》是王维题友人皇甫岳所居诗《皇甫岳云溪杂题五首》的第一首。诗人以娴熟精炼的笔法,重点描绘了皇甫岳别墅中的景色,展现了一幅幽静恬人的春山月夜的图画。
这首诗极其善于运用动与静对立统一的辩证法,巧妙地赋静态的场景以动态,以动显静,使诗的艺术画面达到“意境两浑”的极致。
“人闲桂花落,夜静春山空”,表现的是别墅的环境寂无人声,桂花的开放与凋谢也无声无息。四周的“人闲”、“夜静”,造成了“山空”的错觉,为了取得静中有动、以动写静的艺术效果,诗人还精心捕捉了“花落”这一动态,用以反衬春山寂然若虚的空旷,映衬出春山之幽静。“月出惊山鸟,时鸣春涧中”,化静为动,写一轮明月破云而出,将皎洁的月光洒进山间,使已疲劳入梦的山鸟陡然惊醒,在惺忪朦胧中误以为天色将晓,于是便疑惑地不时向友邻发出阵阵问讯的鸣叫。这里,诗人抓住春山“月出”和空谷“鸟鸣”两个富有特征的动态进行描写,寓动于静,寓声于静,以动态、音响显静,在动与静的对立统一中,让读者从空谷鸟鸣中聆听到了静的“声音”,从疏淡的笔墨中体味出“鸟鸣山更幽”的诗情画意,从而将有些抑郁的寂寥感转化为一种富有情趣的幽雅静谧的美感。
王维是我国“盛唐”“山水田园诗派”最杰出的代表之一,他的山水诗之所以能彪炳千古,除其具有“诗中有画”的艺术特色之外,还在于他所精心创造的“诗中画”独具鲜明强烈的动态性和悦耳爽心的音乐美,且能把音响与形象浑然天成地融为一体,达到“诗中画”所要求的最高境界。
在《青溪》诗中写道:言入黄花川,每逐青溪水。随山将万转,趣途无百里。声喧乱石中,色静深松里。漾漾泛菱荇,澄澄映葭苇。我心素已闲,清川澹如此。请留盘石上,垂钓将已矣。这首诗又题《过青溪水作》,大约是王维初隐蓝田南山时所作。
“言入黄花川,每逐青溪里。”说明王维曾不止一次地循青溪入黄花川游历。“随山将万转,趣途无百里。”可见这一段路程虽长不及百里,但溪水随着山势盘曲蛇行,千回万转,颇为蜿蜒多姿。
诗开头四句对青溪作总的介绍后,接着采用“移步换形”的写法,顺流而下,描绘了溪水一幅幅各具特色的画面。“声喧乱石中”,当溪水在山间乱石中穿过时,水势湍急,潺潺的溪流声忽然变成了一片喧哗。
“喧”字造成了强烈的声感,给人以如闻其声的感受。
“色静深松里”,当青溪流经松林中的平地时,却又显得那么娴静、安谧,几乎没有一点声息。碧的溪水与两岸郁郁葱葱的松色相映,融成一片,色调特别幽美、和谐。这一联中一动一静,以动衬静,声色相通,极富于意境美。“漾漾泛菱行,澄澄映葭苇。”,当青溪缓缓流出松林,进入开阔地带后,又是另一番景象:
水面上浮泛着菱叶、荇菜,一片葱绿,水过之处,微波荡漾,摇曳生姿;再向前走去,水面又似明镜般的清澈碧透,岸边浅水中的芦花、苇叶,倒映如画,天然生色。这一联,“漾漾”绘水动貌,“澄澄”描摹水静貌,也是一动一静,极为传神。诗人笔下的青溪,既喧闹,又沉静,既活泼,又安详,既幽深,又素净,从不断的流动变化中,传达出了鲜明个性和盎然生机。读后令人油然而生爱悦之情。
青溪原是一条不太知名的溪水,景致似也无特异之处,却被诗人描绘得引人入胜。诚如王国维所说:“一切景语皆情语也。”(《人间词话》)王维也正是从青溪素淡的天然景致中,发现了与他那恬淡的心境、闲逸的情趣高度和谐一致的境界。“我心素已闲,清川澹如此。”诗人正是借青溪来为自己写照,以清川的淡泊来传达自己的素愿,心境、物境在这里已融合为一了。最后,诗人暗用了东汉严子陵垂钓富春江的典故,表明自己也想以隐居青溪来作为归宿的意愿。这固然说明诗人对青溪的喜爱,更反映了他在仕途失意后自甘淡泊的心情。这一点,写来含而不露,耐人寻味。这首诗,自然、清淡、素雅,看似信手拈来,而读来韵味隽永醇厚,平淡而有思致。前人评“王石丞如秋水芙蕖,倚风自笑”,这首诗就是一个例证。
安史之乱的时候,王维被安禄山俘虏。王维称有病。安禄山派人将安置到洛阳,强迫他做叛军的官员。
据《旧唐书·王维传》记载:“禄山陷两京,玄宗出幸,维扈从不及,为贼所得。维服药取痢伪称瘖病。 禄山素怜之,遣人迎置洛阳,拘于普施寺,迫以伪署。
王维这个时期写了一首诗:万户伤心生野烟,百官何日再朝天。秋槐叶落空宫里, 凝碧池头奏管弦。
又据载,安禄山大宴凝碧池,“大陈御库珍宝,罗列于前后。乐既作,梨园旧人不觉歔欷,相对泣下。群逆皆露刃持满以胁之,而悲不能已。有乐工雷海青者,投乐器于地,西向恸哭。逆党乃缚海青于戏马殿,支解以示众,闻之者莫不伤痛。”(《明皇杂录》)此时,王维被拘禁在菩提寺,好友裴迪来探望,谈及此事,王维听了悲痛万分,于是,作五绝、七绝各一首,此为其一。诗中充溢着亡国的悲痛和思念朝廷之情。至德二年唐军收复两京,肃宗自凤翔还长安,凡作过伪官的,都以六等定罪,而王维则因为这首“凝碧池”诗得到过肃宗的嘉许;又加上弟弟王缙平乱有功,请求削官为兄赎罪,得到特别宽恕。 这首诗前三句逐层描写国破之哀。首句哀民生凋蔽,宫室遭难,满目烟尘。第二句哀盛世之不再,天子蒙难,百官流离,第三句哀宫室之荒芜:唐代宫中多植槐树,如今,人去楼空,玉阶蒙尘,秋风瑟瑟,百树凋零,一派冷冷清清的凄凉景象。前三句写不幸,第四句则笔触一转,写乱贼之“庆幸”,他们狂妄自得,宴饮庆祝,字里行间充满了悲愤与哀痛。
这首诗是动乱时代的实录,苦难心灵的低吟。诗人天性软弱且又陷身贼中,因此诗作没有采取激烈的语词来大胆指斥叛贼,而是以低沉呜咽的语调倾诉了一种哀其不幸又无可奈何的心情。
安史之乱以后,王维官复原职。但他的内心世界十分痛苦。从此他看破红尘,向往佛门。王维在积雨辋川诗中写道:“野老与人争席罢,海鸥何事更相疑。”他已经淡忘了和那些人世间的争斗,与他们亲近起来。但是王维已经辞官隐居,为什么还有人怀疑我有做官之念呢?他心中矛盾重重。王维也写过一些为皇帝歌功颂德的诗歌作品。这类诗虽然词句华美,艺术上有一定的价值,但毕竟内容空泛意义不大。
终南山的别墅成了王维最终的归宿。他羡慕竹林七贤山涛的儿子山简携酒而乐的畅饮生活。经常与老翁无忧无虑的交谈。“晚年惟好静,万事不关心”。架起小舟,唱起渔歌,驶向河湾深处。
田园乐是诗人在辋川所作的田园诗歌。萋萋芳草春绿,落落长松夏寒 牛羊自归村巷, 童稚不识衣冠。《田园乐》是一组六言绝句,共七首,题目一作《辋川六言》,当是诗人退居辋川别业时所作。诗中表现了村居环境的幽宜、民风的纯朴。“芳草”、“长松”,其色调、其形态就给人一种幽美感,与隐逸生活似乎有一种天然联系。《楚辞·招隐士》有言:“王孙游兮不归,春草生兮萋萋。”正是以芳草召唤隐士归山。《旧唐书·隐逸传》记高宗问隐士潘师正:“‘山中有何所须?’对曰: ‘所须松树、清泉,山中不乏。’“萋萋芳草”、“落落长松”正是隐士所慕,春天有芳草,夏天有长松,这是多么惬意。上面写自然环境,下面写人事环境了。“牛羊自归村巷”,这就是“日之兮兮,羊牛下来”。妙在“自归”,而不是“牧童驱犊返”(王绩《野望》),牛羊的驯狎格外显出村巷的和平、宁静,后来陆游在一首田园诗中写道“桑竹成阴不见门,牛羊分路各归村”,其意境可能从此诗中借鉴。牛羊衬托下面的童稚。“衣冠”,做官人穿戴的衣帽,这里代指“官人”。写小孩不认识做官的人,表现出这里的静僻、人民的纯朴,真象桃花源中人那样:黄发垂髫,并怡然自乐”。“不知有汉,无论魏晋”。又象上古那首古歌所歌咏的:“日出而作,日入而息,凿井而饮,耕田而食。帝力于我何有哉!”足见这里人们的生活是多么自由自在啊。这里的“衣冠”还可能是自指。诗人隐居于此,但身份还是官人,而孩子们并不知他是官人,或者根本不在乎他是否官人。这朴野的乡间不需要繁文缛礼,不需要人事应酬,这在外间是见所未见、闻所未闻的。
裴迪(716-?),唐代诗人,河东(今山西)人。官蜀州刺史及尚书省郎。其一生以诗文见称,是盛唐著名的山水田园诗人之一。与大诗人王维、杜甫关系密切。早年与“诗佛”王维过从甚密,晚年居辋川、终南山,两人来往更为频繁,故其诗多是与王维的唱和应酬之作。“寒山转苍翠,秋水日潺谖。倚仗柴门外,临风听暮蝉。渡头余落日,墟里上孤烟。复值接舆醉,狂歌五柳前。”这首号称“诗中有画”的诗篇就是闲居辋川时王维答赠裴迪的。受王维的影响,裴迪的诗大多为五绝,描写的也常是幽寂的景色,大抵和王维山水诗相近。
王维在《酌酒与裴迪》一诗中写道:酌酒与君君自宽,人情翻覆似波澜。白首相知犹按剑,朱门先达笑弹冠。草色全经细雨湿,花枝欲动春风寒。世事浮云何足问,不如高卧且加餐。
此诗在历代诗集中比较罕见,于现代诗集中更为罕见。诗中可领略到,王维的秉性品洁端庄,恩怨分明,对人情翻覆的世弊深刻厌恶和耿介不随。读者阅后可以感受到诗人这种无比愤懑的情怀,而诗于字面上却是相当平和。因弊盛怒而不失雅致,正气激扬而不失斯文,足见诗人雅正之风范。世事浮云何足问?体现了诗人固有的雅量和稳重的处事处世方式。
《诗人玉屑》论评王维:"秋水芙蕖,倚风自笑"实在是相当的贴切。王维一生品行清高,心境宁静,真正芙蓉出污泥而不染。诗如其人,澄清精致,贵在高洁。王维的诗歌淳朴而雍容,承转盛世的万千气象。才艺俊朗以及少年举仕,滋养了诗人士大夫浑然天成的风雅与自矜。闻一多先生论评:"王维替中国诗定下了地道的中国诗的传统,后代中国人对诗的观念大半以此为标准,即调理性情,静赏自然,他的长处短处都在这里"。王维,正是笑倚清风立秋水。
田园的生活使王维的生活更加惬意,他写到:“ 萋萋芳草春绿,落落长松夏寒。牛羊自归村巷,童稚不识衣冠。”《田园乐》是一组六言绝句,共七首,题目一作《辋川六言》,当是诗人退居辋川别业时所作。
诗中表现了村居环境的幽宜、民风的纯朴。“芳草”、“长松” ,其色调、其形态就给人一种幽美感,与隐逸生活似乎有一种天然联系。《楚辞·招隐士》有言:“王孙游兮不归,春草生兮萋萋。”正是以芳草召唤隐士归山。《旧唐书·隐逸传》记高宗问隐士潘师正:“‘山中有何所须?’对曰: ‘所须松树、清泉,山中不乏。’”“萋萋芳草”、“落落长松”正是隐士所慕,春天有芳草,夏天有长松,这是多么惬意。上面写自然环境,下面写人事环境了。“牛羊自归村巷”,这就是“日之兮兮,羊牛下来”。妙在“自归”,而不是“牧童驱犊返”(王绩《野望》),牛羊的驯狎格外显出村巷的和平、宁静,后来陆游在一首田园诗中写道“桑竹成阴不见门,牛羊分路各归村”,其意境可能从此诗中借鉴。牛羊衬托下面的童稚。“衣冠”,做官人穿戴的衣帽,这里代指“官人”。写小孩不认识做官的人,表现出这里的静僻、人民的纯朴,真象桃花源中人那样:黄发垂髫,并怡然自乐”。“不知有汉,无论魏晋”。又象上古那首古歌所歌咏的:“日出而作,日入而息,凿井而饮,耕田而食。帝力于我何有哉!”足见这里人们的生活是多么自由自在啊。这里的“衣冠”还可能是自指。诗人隐居于此,但身份还是官人,而孩子们并不知他是官人,或者根本不在乎他是否官人。这朴野的乡间不需要繁文缛礼,不需要人事应酬,这在外间是见所未见、闻所未闻的。
诗歌表现辋川风光和自己生活其间的安闲自在,采用的是以少概多的描写笔法,一句一景,就象一幅幅图画一样,这些画面连接在一起,构成了含蕴丰富的“辋川闲居图”。六言绝句由于句、字都是偶数,自然趋于骈偶,又由于两字一顿构成语义单位,不便灵活组合,因此,音节就不免单调,容量也不免窘促。
俞见龙说:“盖诗以咏性情,圆融则易遣兴,直方则难措辞,是以(六言诗)古今俱鲜。”(《唐诗画谱·六言画谱》跋)咏性情、叙事理,确实并非六言所长,而写景造境则有可能由实见虚、化板为活,写出好的作品来。“诗中有画”最是符合六言绝句体性,王维这几首诗受到后人很高赞誉并被绘入《唐诗画谱》,主要原因盖在于此吧?组诗的第六首道:“桃红复含宿雨,柳绿更带朝烟。花落家童未归,莺啼山客犹眠。”苕溪渔隐(胡仔)读此感叹说:“每哦此句,令人坐想辋川春日之胜,此老傲睨闲适于其间也!”(《丛话后集》)这首写的虽然不单纯是春日,色彩也没有那么明丽,但我们读来也觉着有相似的感受。
在《田园乐》中王维写到:“山下孤烟远村,天边独树高原。一瓢颜回陋巷,五柳先生对门。”在王维笔下,这首诗简直象一幅萧疏清淡的水墨画。它描绘的是远景。“山下”,不是指近处山下,而是指远处山下,因为山下有“远村”作伴。可见,“远村”暗示出远山。且此山与“天边”作邻,就更可见其远了。从渲染的氛围来看,毫无城市喧嚣繁华的景象,只有稀稀落落的村庄。诗人虽没有正面表现人物的活动,但从“孤烟”一词的点化中,却衬托出人。由此可见人烟非常稀少。尤其是“独树”与“孤烟”相对,“高原”与“远村”相连,就更感苍凉孤寂了。
在这里,诗人所绘的乃是北方的远山,有明显的地方特色。在画面上,色彩淡薄。至多,可以领悟到那远处的孤烟尚带一缕淡灰,那天边高原似有一层淡黄。在此清静的天地中,有颜回、陶潜那样的雅兴,多么恬适安闲、自由自在!倘若没有淡到极至的修养,岂能臻此妙境?如果说前两句是重在描绘冲淡的景物的话,那么后两句是重在抒发冲淡的情感。而冲淡的景情,又是彼此交融、相互渗透的。
冲淡含有闲、静、淡、远等特点。王维的山水田园诗,就是如此。“山下孤烟远村”就出现了远字,全诗闲、静、淡、远,为冲淡之绝唱。其他如:“人闲桂花落,夜静春山空”(《鸟鸣涧》),“涧户寂无人,纷纷开且落”(《辛夷坞》),分别展现了闲、落、静、空、寂、无、落等冲淡的景象。这些,都显示出王维诗的冲淡的意境。
“山下孤烟远村”,洗去人间的纷争,没有外界的干扰,只有大自然的宁静。诗人尽情地消受着、欣赏着、陶醉着,投入到大自然的怀抱之中,与大自然融为一体。诗人笔下的山下、孤烟、远村、天边、独树、高原,无不跳动着诗人的脉搏,回旋着诗人的声音,震荡着诗人的灵魂。因此,大自然被人格化了。
诗歌表现辋川风光和自己生活其间的安闲自在,采用的是以少概多的描写笔法,一句一景,就象一幅幅图画一样,这些画面连接在一起,构成了含蕴丰富的“辋川闲居图”。
(三)
辋川的生活是王维生命中最重要的部分。禅宗的思想深深打动王维的心灵。政治上的不得志,使他的人生进入了一个诗歌和绘画的创作激情的阶段。
当年,王羲之生活在东晋时代,官场上的不得志,使他寄情于山水之间。书法上的追求,成了一个时代的经典。我们现在看到的兰亭序已经超出了书法上的意义。人生到达了一个更高的境界。陶渊明号称五柳先生。他不为斗米折腰。晋书上说他:“常言夏日虚闲。高卧北窗之下,清风飒志,自谓羲皇上人。”
王维在辋川闲居三十年。那首著名的诗歌辋川闲居赠裴秀才:“寒山转苍翠,秋水日潺湲。倚杖柴门外,临风听暮蝉。渡头馀落日,墟里上孤烟。复值接舆醉,狂歌五柳前。”
明代画家马轼曾经画过一幅长卷归去来兮图卷。画的内容包括陶渊明田园生活的场景。
清代大词人纳兰性德是一位早熟的词人,他一生写了许多词,有一些词也是描写山中隐生活的。纳兰在一首题画诗中写道:空山梵呗静,水月影俱沉。悠然一境人外,都不许尘侵。岁晚忆曾游处,犹记半竿斜照,一抹界疏林。绝顶茅庵里,老衲正孤吟。云中锡,溪头钓,涧边琴,此生著几两屐,谁识卧游心?准拟乘风归去,错向槐安回首。何日得投簪。布袜青鞋约,但向画图寻。一大词人纳兰的心中也幻想着隐居的生活,逃离着官场上的尔虞我诈的生活。
李白曾在终南山和隐士斛斯山人饮酒赋诗的行乐情景和王维一样相似。“我醉君复乐,陶然共忘机。”正是过着隐居生活的王维
成了一代天才的大诗人。
王维的一生是丰富多彩的,他是大唐时期有名的诗人和画家。他为我们留下许多精彩的诗歌。我们无法领略大唐时期社会生活和当时民俗,王维的诗歌为我们留下许多当时的场景。在王维时代,也是许多诗人生活的时代。但王维的诗歌更加生活化,平民化。那脍炙人口的诗歌至今被人们传诵。无论在什么地方都会给我们的生活增加色彩。
唐诗的时代,人们生活在诗的的世界里,当然,人们记住了李白、杜甫白居易,还有王维和他的隐士生活……
2017 .9.23河畔居士