最近很多学员问我”：你的想象力为什么那么神奇，那么有创意？怎么才能让自己也有丰富的想象力，”
那我们来谈谈想象力和创意那回事吧！怎样才能给你的想象插上翅膀。
“创意”就是将人的意念和想象力转化成具有创新意识的设计形式的思维过程。
图像的转化与变异等绘画的思维表现方式之中。通过变换视角，运用创意思维，把观念植入到作品中，产生带有画家个人印记的个性化的绘画语言和生存体验，是绘画意义的核心所在和价值所在。
绘画者要实现创意思维的最终目标，就要学习良好的思维和方法，才能事半功倍的效果。在改变图形语言和创意的过程中，首先我们要捕捉和积累。
我们要学会敏锐的观察世界，从各种经验中获得印象。将这些印象置入我们的大脑中之后重组，变化，连接，混合，重叠。形成新的思维方式，然后再进行创作的二次加工。
这种特殊的现象从本质来说是灵感，其实不如说是知识面的想象力不断积累过程的展现。
其次表现在善用图像中的联想和想象。我们在有限的环境中成长，常常会受到思维的禁锢。
大家都知道埃舍尔吗？在我上大学的时候，我们的艺术设计课上常常播放埃舍尔的作品。
埃舍尔在观察事物的过程中，找到了事物的共同点，进行了归纳再创造。
大家可能没有看懂埃舍尔的作品，他主要是通过观察事物的共通性，找到一些差异变化再进行叠加组合。之后给我们呈现出无边的艺术魅力。
无论设计师，艺术家，插画师都应该以敏锐的思维观察世界千变万化的事物，要像个诗人一样去触发你的灵感。打破常规的思维老路子，通过逆向思维，制造出反常规的现象。最终用全新的视角观察世界，让想象带领我们到达一个无边无际的广阔天地。
以后我的课堂中要着重加强每个读者和学员的创意思维，挖掘你的潜能和创造力。而不是只学习技法，技法学习的再多再娴熟也只是一种复制。这种复制并没有让你有独立的创作能力和创新思维。创意需要通过不断的变化和锻炼才能得到更好的提升。曾经我所在的坐标是在深圳大芬油画村，在之前的文章中我都有提到过。那里聚集了众多艺术爱好者，天天模仿复制再复制，我个人觉得机器可以做的事，完全不需要人去做，在长期的复制和重复的机制下。人们丧失了创造力和开拓进取的思维，只有固化僵硬的审美思维。
有想了解这方面的爱好者，可以跟我们一起努力飞向艺术的创意殿堂。
