写了几篇小说，总结下心得。好小说是改出来的，这是不争的事实，但是到底该改什么？怎么改？标准是什么？用什么方法改？这都是值得研究的问题。
我是个笨人，道理多了记不住，所以每个问题我只记一件事，这也是我把写作的反思改成“一招会写作”标题的原因。关于文章要改成什么样？我认同舒明月总结的原则，所谓有趣、有料、有用、有力四点。不过我以为要在一篇文章里同时展现这四点是很难的，这真不是我个人笨的原因，这是主题限制的。
比如大部分春节的小品，随便举个蔡明和潘长江的例子。蔡明在近几年的作品中变身成“毒舌女王”，收实话，效果不错，比她前几年模糊的舞台形象好。现在是一登台就是个性鲜明且趣味盎然。这就是做到了有趣，但故事到了中段往往就开始转折，往感人上转。春晚啊，不转不行啊！最后必须要煽情，要宣传真善美，要创造家和万事兴的氛围，要让观众一边吃饺子一边体会亲情的温暖。
这么做不是不行，但往往就是强硬的改变人物性格，具体到蔡明就是由毒舌女王变身正义女侠。比如跳舞那个小品，后面就毫无由来的变成帮助小陀螺对抗别人的嘲笑，虽然做到了情感上的有力，但是很明显，有趣的韵味降低了，只好靠歌舞撑一下场面。
与之鲜明对比的是赵本山的忽悠三部曲，尤其是第一部。赵当年的地位造就了他在艺术创作上相对的自由。卖拐是从头到尾一直在忽悠，没有煽情的转变，把有趣坚持到底。效果大家也看到了，范伟的一声“谢谢啊”余韵了一年多。除去赵和蔡的个人表演风格不同，作品本身的连贯性也起到了一定的作用。如果赵也中间转折，变成帮助范伟去忽悠什么工商税务一类的大侠，那真不敢想象这个小品会变成什么样。所以，文章如果想样样达到，不是不行，但代价也是巨大的，会失去它的独特风格，即所谓的调性。
认识到这个问题，对写故事的好处就是：如果你是打算写小情小爱，就不用刻意去追求有用。世上爱情大抵一样，本质上的用处就是交配的前戏，所以不用考虑结果，把花样做足即可。结果其实很无聊，一般的处理就是王子和公主过上了幸福美满的生活。而如果你是想推理悬疑也不用考虑是否有趣，只需设足悬念，展现逻辑的力量。读者绝对不是来看笑话的，能顺带笑笑更好，但笑多了就变了味，与读者预期不符。
那么回到最初的问题，到底最先改什么呢？最先要改的就是调性统一，这是现在的词，换个古典的词就是文气充沛。虽然我刚刚写小说，但多少也有个人的体会。在小说创作过程中各种遐思纷至沓来，写着写着人物的性格就模糊了，主题就散乱了，但你不能停，一停思维就不活跃了，很多精彩的情节可能就此终止。
所以只能先写，写完再改。等改时心里要有根主心骨，一定要舍得删，舍得剔，确定了风格和调性后就要大刀阔斧的改。要知道璞玉是不值钱的，只有如琢如磨才能最终夺人魂魄。
