2.12 第1节
上的第一节课是与蕾哥一起。当时的她已经是第三节还是第四节课的进度，熟练地弹奏着《沧海一声笑》和《酒狂》的a、b、c小节，看得我好生羡慕。
陈老师看出来我有些心急，放缓了语调让我听明白古琴弹奏的要点。
当时还体会不到，学琴不在于短期的冲刺，而是一个长期而漫长的过程。但陈老师很懂得初学者的心理，带我们快速入门，提早获得成就感，从而提升学好古琴的兴趣。
临走前，我选好了自己的琴，一把周身红漆暗纹的｛落霞｝，音色虽没有混沌的宏亮，但音质通透，款型也很搭我。
晚上回到家，我就迫不及待地开始校正音准。发现呢7弦特别特别紧，紧到 把音准调到7弦绿屏的时候，弦几乎要拉到断。（若是与其他弦松紧一致，音准就只有6弦的音高）
2弦，起先用校音器校不出来，旋松一些就显示1弦音阶，旋紧一些显示3弦音阶，始终没有2弦出现。最后我拨动了一下琴弦的位置，最终调准了音阶。
7弦的音虽然准了，由于特别紧所以音是扁而劈的。
其实调好音后就是搁在桌上不挪动了，无奈家里神兽两只，都对琴有着极大的兴趣，双双扑来上手就拉弦，最后只有又装回了琴袋，放到角落。等练琴的时候再取出来校音。
第二天给陈老师发消息说了7弦的事儿，陈老师叫我不着急啊！这是一个需要千百次实践的技术！小提琴不到五级一定学不会调弦的！陈老师自己是一分钟就调完了琴弦若是很松，那就意味着经常会跑弦。
陈老师最后强调：手头一定要有好琴！会提高你的进步速度！
一个多月后的今天，我终于能体会这句话的意义所在了。
其实那天晚上，七弦的劈音一直膈应着我，先后和静姐、蕾哥吐槽了一番，现在想来挺惭愧的。
这世上没有十全十美的古琴，却会有越来越深的惜琴之情，何况是一把“第一眼就入了心”的红纹落霞呢。就如不够完美的自己一样，老师对我的宽容大度，就给了我逐步绽放光芒的机会。现在看这把琴是越来越爱，一人一琴之间的神秘挂念，似乎是有生命力地在迎合我的弹奏。
对人对事勿需急躁，等一等再看，静待花开。
第一节课的内容是今天写的回忆，上课的细节记不太清了，印象最深的就是《调弦校音的故事》。
后面的4节课则都是当天写下的感想和心得。
我将会以一周一次的频率，继续记录下去。
3.5 第2节
今早第二节古琴课，陈老师教了“泛音”的弹法，至此《沧海一声笑》的三段指法就都齐了。
而后一口气把《酒狂》a、b、c都带了一遍（d、e下一节教），说让我尽快赶上师兄师姐们的进度。高度专注其中我竟然是一口气全给记了下来。
陈老师在教学上很有自己的一套，结构清晰，重点突出，感谢恩师的悉心指导。
一切的技艺离不开勤学苦练，恩师倾囊相授，吾辈当以熟练习曲为报。
3.12 第3节
今早的第三节古琴课，因为HanyangPIE头马会议的时间，跟老师商量换到了下午。
陈老师将《酒狂》的前半段，完整地演示了一遍，我跟着拖吧拖吧，也跟了下来。重点强调了节奏的递进，和左手的划弦、挑弦和摁弦……
一个多小时的时间，左手无名指和大拇指就磨红磨肿了，古琴演奏的变奏，较古筝来说真的是有万千变化，惟有多作正确的练习，才能尽快跟上进度。
感恩陈老师的悉心指导
感谢丽丽姐的水果小食
3.19 第4节
今早的第四节古琴课，原本陈老师是安排了事情，得知我下午要安排娃没法调时间，为免我落下课程进度，陈老师推迟了手头的事情，依然等我来上课。感谢的话无以言表，让丽丽姐和陈老师费心了。
今天跟着陈老师将《酒狂》完整地演示了一遍，留着一小节高音部分的演绎以后再学。重点还是在节奏的递进上，以及左手的划弦、挑弦、摁弦，还有姿势清奇的跪指指法……
一个多小时的时间，仅仅能掌握一些要领，必须日日练习巩固才能让肌肉拥有记忆，也才能把旋律记牢。
课间还做了件傻事[捂脸]
左手拇指要挑弦和双弦连拨，指甲太长拨不了，就问陈老师要了指甲剪。不知道哪根筋搭错了，剪完了左手，又去剪右手。
当我十指秃秃回到琴桌前，伸出双手亮了亮，您看我剪的多干净，陈老师一拍桌子！说你个苕丫头啊，右手指甲全剪了，空间感没了你再怎么弹呢，弦拨不出声音了T.T。
果然，指甲短了一节后，距离不对啊。失之毫厘，差之千里。
昨天起床估计姿势不对，苕得不听见呐…
练习中被保安电话叫出门迁车，发生了一段不和谐的小插曲，我无意间停在了有车牌号的车位上，叫到车位旁那位宝马女车主当街骂了近半个小时，我情绪激动下干呕、手指麻痹，之后丽丽和陈老师赶来帮我处理了事情，并带我回到琴社喂了救心丸。
年轻的时候，几乎每个人都血气方刚，人到中年，怂一点没什么不好。丽丽姐说的非常对，人家对咱们要低头，人家不对咱也要低头，保持心情平和，别让一件无关紧要的事，变成人生一道迈不过去的坎。
感恩陈老师的悉心指导
感谢丽丽姐教导我做人
3.26 第5节
早上的第五节古琴课，先将《酒狂》学到的5分之4曲谱复习了一遍。有些嗑巴但顺利弹奏了下来，陈老师说后面就不安排课上弹奏，转而让我自个儿对着乐谱练习了。至于余下5分之1的内容，待我练好了左手无名指的跪指划弦和跪指双弦，再慢慢学起来。总归这是一只4级的曲子，先练是为了引入门，练完整则不急于一时。
今儿着重练习的是《仙翁操》（第三支曲子）。这原本是一首少儿练习曲，经陈老师重新改篇后，变成了一支大师级的禅修曲谱，囊括了泛音、跳弦、各种拨弦……等诸多指法，可谓是一曲练尽双手。
今天弹奏的重点是在于三处：
一曰寻找乐曲规律。新曲记谱是记规律；
二曰快慢节奏。不光能够听懂（领悟到）快快慢慢，并且能够自己弹出快慢来；
三曰弹出韵味。《仙翁操》的韵味就在于最后一声泛音组合前的停顿，一定要停够拍数，成败在于细节，这就需要考验个人对音乐的理解了。
没想到这只曲子陈老师半节课就给教完了，而后告诉我下节课学《秋风辞》。
静姐说你这是啥速度啊！
只能说《酒狂》都弹下来了，练习曲就不觉着有多难了。针对我的教学进度，我想啊陈老师可能是在探索成人零基础的新教学方法。
目前看来用在我身上还挺适用的。
重点总结一下目前须注意的地方：
1、速度快，而根基薄。
肩颈坐姿、指法节奏，都不标准。须不断修正，切勿将错误养成习惯。
2、识谱。
琴谱有简谱，也有天书繁文，看了一回我就看不下去了。这是一个须攻克的难点。
3、认调。
目前记谱我全靠辨音，这得亏是我音准不错，能试出音来。但老师哼唱哆来咪发嗦就又找不弦了，改说几弦几弦我才跟上。这个没解决纯粹因为懶，只要专门地花一次时间认熟记住，后面就不会再忘了。
学琴 学舞 练瑜伽，都是真不能停。一停又要从头来。一鼓作气入了门，也就入了，后面再来捶细节。
我个人感受，对于零基础成人学古琴，陈老师的这个教学思路是科学可行的。
琴艺练不练的成，跟自我努力的程度息息相关。对于半路学艺者来说，1000天的刻意练习方能真正入门。与古琴的缘分，各看造化了。
感恩陈老师的悉心指导
感谢丽丽姐投喂美味早餐
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