记得儿时随父亲看三国，看水浒，只记得剧中打打杀杀，血渐屏幕，当真可怕。如今看来，权谋剧也并非只是一味的杀戮，更多的是巧妙的谋算。而这部剧更是将美学与权谋结合得十分相宜，让我喜爱不已。
记得第一次看这部电视剧时我还在英国，选择看这一部一开始完全是因为男友喜欢。然而看了之后我却大为赞赏其画面之精美，每一帧都如一句大气清雅的诗，逐步看下去，我反倒成为了一名铁杆粉。我和男友都是理科出身，只是他爱三国我爱红楼。我对于三国了解甚微，每每听他讲起总是像个小粉丝似的聆听进入新世界一般。
因此，我选择这一部电视剧进行写作，压力还是有点大。虽然已经酝酿了很久，确定了很久，然而仍下笔踌躇。我个人酷爱剧中画面美学，对于情节部分可能谈论不深，还望各位酷爱权谋剧之人见谅。
片头
片尾
片头和片尾两幅远景图豪迈广阔，遥相呼应，色调淡雅却不华丽，即使身为小女儿家的我也有一见倾心之感。
第一集
第一集开头的宫殿远景的对称之美感就已经吸引了我的视线，旌旗飘扬，蓝天白云下，雄阔的金顶殿宇直入眼帘，着实美哉。
汉献帝所住宫殿采用棕黑色为主色调，同样是对称式的拍摄手法，衬以黑色和明黄色，显得宫殿大气不已，精致华贵，尽显皇家天威。此刻皇帝身旁贵人身着一袭橙黄色更是全图一大亮点，与布景色调相互呼应，古典美十足。
这个从室内向外拍摄的对称镜头在《延禧攻略》里也常见。整幅图以黑色调为主，略显陈旧的镂空门窗外，是浅棕色的屋舍，以素色相衬，杨修一袭蓝色衣袍站于中间，将人物很好地凸显了出来，毫无突兀违和之感。
这两幅月旦评的对称式远景图镜头很是好看。倚靠群山峻岭之间，浮于清水碧波之上，宛若一个小巧的湖心亭，中间两个玉树临风的儒雅书生独立，两袭纯白衣袍，更显其风度翩然之姿。
第二集
这两幅图描绘了军队浩浩荡荡之态，一群齐整整的亮黑色铁甲，似乎看着图都能听见那铿锵有力的踏步之声。俯拍镜头更是别有风味，更能观其整体之感，斜对角的构图充满美感，星星点点的黄色火源更给画面增添了几分点缀，烽烟味十足。
烽烟乱世，冷月残年。清冷孤寂的月光下的对称式宫殿全景图，更衬出乱世的凄楚难安。中心区宫殿内的缕缕昏黄灯光，就像是引导着这硕大乱世走向和平统一的渺茫希望和对未来仅有的点点滴滴的温存光明和期望希冀。
第三集
这两幅荀令君的宫殿布置得十分雅致，虽说没有宫斗剧中的精致，却是十分符合年代气息。都是对称式的镜头，从外至内，一重重的镂空门窗，一重重的黄色灯盏，灯光闪烁倒影在亮丽的地板上。整幅图以深棕色和明黄色两种色调，却每一处色调都安排得体整齐，充满了高雅素丽的美感。
夜色朦胧凄冷，可怖的故事正在发生。夜光下，倒影细碎清晰，只留两盏昏黄灯笼，群山间，孤人独立，树影摇曳。整幅图以墨蓝色与墨绿色的冷色调相结合，更显夜的凄凉和神秘，倒影对称，构图着实好看。
这是下一个镜头的夜景图，漆黑孤冷的夜色里，水波不兴，岸上的两盏黄色灯盏与飘然远去的船只上的黄色灯盏相呼应，点点光明的温暖色调点缀于这凄冷夜色中，更渲染出夜的冷酷无情。
第四集
这幅乡下托孤图的远景镜头可以说是我的最爱，充满了乡间野趣。绿树丛生间，一间浅棕色的简陋茅草小屋，升起的白色袅袅炊烟可谓图中点睛之笔，很是温馨动人，可见剧组之玲珑心思。
这幅同样是对称式的拍摄手法，从屋里向外拍摄，如同画中画一般。绿色的树丛，青色的衣袍，红色的锦缎，人物分于两侧，如画一般。刘涛的侧影装扮很美，素净的青色衣衫，瀑布般的长发，宛若身于这绿水青山间的曼妙古典仙子。我个人很喜欢如此的古典装扮，没有华丽的珠翠装饰，却着实清丽可人，宛若出水芙蓉。
监斩司马防的殿宇拍摄也是一贯的对称式镜头，略显仰拍的视角，浅黄色的殿宇，浅蓝色的天空，飘扬的焦红色旌旗，整个镜头素净淡雅，很是好看。
第五集
司马懿家里的布置有序规整，同样以深棕色和深咖色为主色调，雕花青铜更显年代感。整幅图简约有序，却又不失精致，能将这几种美仅凭一种素雅的主色调表现出来，可见剧组在美学上着实下了一番功夫。
这个无人的布景特写依然是以对称式的视角拍摄，明黄的烛光，加之棕色调为主调，精致的案几装饰布景，更从侧面突显出曹操的权倾天下。
这又是一幅从室内门窗向外拍摄的对称式镜头，门窗里又可见另一重门窗，屋檐下又可见另一处屋檐，同样是黑色和浅棕色的结合，淡然的色调更增强其年代感。
我自己周末外出游玩之时参观古建筑也喜欢用这样的视角去拍摄，只可惜很多时候游客众多，着实取景困难，只偶得一两张满意的，故而只能借由古装剧一观了。
这幅图我莫名地喜欢，清淡，素雅，四个百姓整齐地排排站立，衣着不同，色调不同，光看图倒略带些俏皮可爱。
这样对称式的宫殿拍摄我最喜欢，两重厚重的乌溪门，两侧重兵重甲把手，门内是棕黄色的重重殿宇，除了淡蓝色的天空，再无杂色，复古感韵味十足。
第六集
这两幅群山峻岭间跋涉图我很是喜爱。虚化的绿草和枯石为前景，万千铁甲骑兵所经之处，尘土飞扬，后景是连绵险峻的山脉，浩浩荡荡的队伍望不尽尽头，更衬得男儿的铮铮铁骨及豪迈之气。
这是一幅全家图。胡桃色的屋檐下，墨绿欲滴的松柏下，翠绿如茵的绿草旁，众人齐聚于一方小小胡桃色长形方桌前。衣着色彩缤纷却不华丽，有仆人，有主人，远处更有厨房间传来的炊烟，光赏图便似能听得其笑语铃铃的喜悦，感受到其家庭相聚的温馨。
这两幅郭照闺中图，极具小儿女之可爱情态。屋中布置简单素雅清丽，一贯的棕褐色缀以昏黄色的明灯，两名女子闲话家常，一个珊瑚粉，一个天水碧，时而交头接耳，时而窃窃私语，情趣十足，衬得整个屋子都亮丽活泼起来。
这幅剧照依然是以深棕色和深咖色为主调，缀以明亮的烛光，司马懿和司马孚各在两侧着一身蓝色衣袍，相互映衬，更显对称感。整幅图有序有章，整齐的布匹，整齐的竹简，古韵十足。这个时期的剧片，从不以华丽取胜，如此布置，少一分则过素，多一分则过丽，素雅清新，刚刚好，既彰显了年代感却又不失美感。
甄宓一袭白衣素袍出现几乎让我惊艳，我虽为女子，可对古代美女的喜爱远远超过现代当红小鲜肉，大约也是源于内心对中国古典文化的一腔热忱吧。
女要俏，一身孝。
如此白色素袍，只缀以简单珠饰，真可谓“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”。难怪如今女子身着白色婚纱便如同九天仙子一般美丽，白色真的是一种最为圣洁瑰丽之色了。老子在《道德经》里曾言：
大方无隅，大器晚成。大音希声，大象无形。
故而我一直认为最美之姿从来不需浓妆艳抹，淡妆素面总是最为相宜。
剧中这只乌龟一直贯穿全程，这是刚刚捡回来的时候，随着剧情的发展，它也是一点一滴长大，可见剧组着实费了一番心思。
甄宓的侧脸真的是太美了，原谅我又一次截图为她。虽是同样的衣饰，但是此时，昏黄的灯光下，泪眼朦胧，泪痕斑斑，更显楚楚动人之姿，让人顿生侧影之心，怜爱不已。
曹雪芹在《警幻仙姑赋》中有云：
羡彼之良质兮，冰清玉润。
爱彼之貌容兮，香培玉琢。
其素若何，春梅绽雪。其洁若何，秋菊被霜。其静若何，松生空谷。
原谅我只取这几段断章，这几句极写了仙姑的素雅清丽和纯美无暇。用在此处描写此时的甄宓，纵不能全然相似赋中仙姑，却也有七八分可取之处了。
这个下雨俯拍的镜头很美，黄色伞下，蓝色衣袍微露，漫天细雨簇拥而下，竹简的棕黄色和伞的亮黄色相映衬，色调素雅中突出主人公。
我自身也很喜欢拍摄这样的雨中之景，只奈难遇机缘，故而大多只从500px平台上欣赏佳作。此剧却能如此一帧帧的画面都深得我心，虽是权谋剧，但在审美上能做到如此的确可堪良心剧了。
黑色的帷幕，黑色的旗帜，黑色的重甲，黑色的硝烟，缀以点点黄色明火，这样的色调配图，凝重素雅，可堪摄影佳作。
这幅剧照依然巧妙地采取对称式取景，以黄土绿草地为界，其上是绿树成荫，铁骑铮铮，其下是马蹄声鸣，倒影击碎。我本就对清丽的倒影无法抵挡，剧中利用小小碧潭如此拍摄，的确妙哉。
想起下雨天的时候，我偶尔路遇水潭，蹲在路边拍摄取景，倒影当真清透明丽。
在遇见男友前，我对男子热衷的权谋剧可谓一窍不通，更谈不上欣赏。记得儿时随父亲看三国，看水浒，只记得剧中打打杀杀，血渐屏幕，当真可怕。如今看来，权谋剧也并非只是一味的杀戮，更多的是巧妙的谋算。而这部剧更是将美学与权谋结合得十分相宜，让我喜爱不已。
PS:以上皆为蓝光1080P截图。
