《如何成为艺术家》这本书其实讲的更多的是你如何去工作，如何去创作。
个人感觉这种书中的绝大多数规则，适用于各个场景的工作。因为，作为一个非艺术家、非艺术界、只是对艺术感兴趣、理科出身、科技公司上班的办公室职员，在看这本书的时候，我觉得我的日常工作当中如果做到了作者的这些建议，我的工作表现一定会更好。
这本书的文字很让人舒适，时不时又有惊喜。采用亲切的对话模式的同时，作者引用了很多艺术人士的话语，这些句子和他的观点表达巧妙的融合在了一起，和他的部分语句一样，让人颇有赞叹之意，只因有被点化、醍醐灌顶情形的出现（感觉好多作家帮我把感受说了出来还镀上了金粉，但是我就像有个评论作者提到的，有很多想法却没有出来作品的普通人，常赞叹而不能产出作品，未来，引以为戒）。
配图挑选也很精心，和文章内容相互呼应而又有代表性和增加了读者对艺术界的了解（难怪作者专门感谢了一下），比如：放弃羞耻感（这张的配图非常有艺术家气质，导致我当时在早高峰地铁上打开很快就合上了），要有话题性，不要让人们完全了解你……
书的后面一部分涉及到艺术界的专业总结，感觉也是直指要害，感觉艺术界或者是对艺术感兴趣的人士可以去了解一下。但是整体来说，我觉得这本书可以推荐给所有需要完成某个作品目标的人（延伸到项目管理不知道是不是有点过于跨界）。
唯一一个小小的缺憾在于，拿到这本书的时候，我对它的装帧设计非常惊讶和喜欢，因为封面是用有设计感的塑料封皮包裹着的，很好看和有设计感，和主题也非常匹配。但是打开封皮以后发现，塑料封皮内的封面是内陷印刷却没有上色的，这导致如果是离开了塑料封皮，很难快速看清标题和封面图案，如果一直使用包裹的塑料封皮，打开的时候，又有点麻烦，对于后续查阅不是很方便。希望这本书在再版的时候，可以关注到这一点，将封面的颜色，上一下。
总体来说，这是我近期看的书中，让我最印象深刻而又喜爱的一本书（可能是因为它帮助我解决了“如何干活”这样一个问题），也帮助我认识到了，只要想成为艺术家，任何时候都不晚——也许现在在办公室敲电脑的我，未来也能成为一个艺术家呢。
