何家英，1957年出生于天津；1977年考入天津美术学院绘画系学习中国画，1980年毕业后留校任教。曾任第九、第十、第十一届全国政协委员；现任中国美协副主席、中国艺术研究院博士生导师、当代工笔画协会副会长、天津美术学院何家英工笔画研究所所长、天津画院名誉院长、天津美术馆名誉馆长。 曾获国家“有突出贡献的中青年专家”、中国文联“德艺双馨文艺工作者”、中宣部“四个一批”文艺人才、2012年在巴黎卢浮宫“2012沙龙展”中获绘画类金奖。 [1] 等荣誉。擅长当代工笔人物画创作。代表作品有《山地》、《十九秋》、《米脂的婆姨》、《酸葡萄》、《魂系马嵬》、《秋冥》、《朝*露*桑》、《舞之憩》、《杨开慧》等。
国画大师何家英把人物画画到了极致，张张空灵秀气，堪称经典！
在我们这个浮躁的时代，有谁静下心了。国画大师何家英对于绘画从小就有极度的热爱。他爱的就是艺术本身，爱绘画本身。他喜欢形象，喜欢美，他珍视自己对生活的感受。
何家英
何家英，1957年出生于天津；擅长当代工笔人物画创作。代表作品有《山地》、《十九秋》、《米脂的婆姨》、《酸葡萄》、《魂系马嵬》、《秋冥》等。
何家英
从工笔转入写意，其实也是艺术上的一种转换，一种变化，它融入了主观的、精神的很多内容。其实中国绘画似乎更早具有现代性，主观和抽象的成分很重。
因为悟性太好，而悟性又当然地只是个人的悟性，何家英就特别坚持只表现自己的感受。
何家英
何家英认为一个画家只会画工笔，到了笔墨上根本就玩不转，那不是一个真正的画家，写意画能更多地体现灵性。
他以诗人般的心态去感悟人生，他的多愁善感的天性使他去发现和表现自然和人生中的美的伤逝：樱的飘零，白桦的金黄，太行山初秋火红的柿树，那一个个花季中冥想、沉思的少女，那种宁静、平和中的忧郁与凄美……他的画面真的很美。
何家英
西方的文化很容易理解，特别是绘画，很诱人、很直接，特别对年轻人的吸引力很大。而对中国文化、中国绘画的理解上就困难得多。中国画有种固定的程式，看似概念化，实则耐人寻味。
在我们这个浮躁的时代，无与伦比而又朴真平易的何家英无疑会给我们带来更多的启示，静下心来去感受生活!
