近期在练肖邦的离别曲。在开谱的时候就被开头的淡淡肖邦式忧愁深深地吸引了，于是投入地练了好几天。
然而当老师进行讲解的时候，首先让我做的一件事，就是停止练习开头。他问我，
“听过这首曲子没？”（嗯嗯。）
“好听吗？”（嗯嗯！）
“那你觉得这首曲子哪里最难？”（指向中间，手指跨度最大指法标注最密集的一段）
“好，那就从这里开始练”
听完师傅的示范，我的五官开始纠结成团…
肖邦不亏是传说有六根手指的男人…只手可跨度十几级…他的编曲一定是为自己量身定做的…
“离别曲”行至中段大概是想描绘离别悲痛，眼泪肆意横飞，别者嚎啕痛哭转呜咽继而又痛哭继而再抽泣的场景。心里的难受与悲戚，使得曲风异常诡异，上下行和弦可以让手拧成麻花。像我这种八度勉强可及，九度便要救命般撕扯的短手一族，不由得抱紧自己小手手入怀。
师傅说，
“很多人，包括一些钢琴老师。弹这首曲子的时候，都只练了开头这段。因为好听又不难，所以反复练，很享受。但是弹到后面觉得难度反差实在太大，都放弃了。”
“你从难度最高的这里开始，等把中段啃完，那这首曲子对你来说，也就完成得差不多了。”…
师命不可违，
于是我开始了艰苦的扒谱阶段。
一开始的时候，每隔半小时我都要拼命地甩手啊甩手…因为手指头缝被撑得生疼…要不是有护手霜的庇护，我觉得指缝间的皮可能随时会爆裂。
不过练了几天后好像就不再这么地狱模式般的既视感了。习惯了这种别扭且撕裂的感觉后，不弹反而不得劲。就好像天天做瑜伽的人，一天不拉筋好像整个人都萎缩了一节一样，必须来一波拉伸到极限，痛一下才舒爽。（不过，尽管现在某人的手指已经适应了，然而曲子还是很难的…目前现在还在坑洼中旋转跳跃不停歇…）
不过，当然，所谓徒弟，就是会时不时犯犯小调皮，偷偷地违抗违抗师傅指令什么的…咳…
每次弹得实在受不了的时候，我都会弹一会会儿开头，感受一下这种简单缓慢的美好…不，应该说体会一下肖邦先生的罗曼缇克…
嗯…幸福感爆棚
一首完整的乐曲，不是一个开头就能诠释的，缺失了高潮，就相当于失去了灵魂。
因此，不如让满足感来得稍晚一些，当啃下最艰难的时段，想必当流畅输出全曲时，那般成就感必然会比仅仅拥有开头段的满足感来得更加饱满吧。
