二、园林

（一）中国古代园林的发展（中国古代的园林设计特点）

古代中国受儒家两家“天人合一”思想的影响，崇尚自然，秉持人与自然和谐统一；

中国园林设计注重自然美；

中国园林设计十分强调曲折美，园林风景设计的复杂多美，同时达到了“体宜”的效果，而无丝毫杂乱无章之感；

中国园林设计崇尚意境，设计不仅满足于对自然美景的仿造，更追求诗情画意境界的创造，皆以寄托游园者的思想情怀；

1、商朝：中国园林设计有着悠久的历史传统，最早可追溯到公元前16世纪时的商朝。苑囿的出现不晚于商代——周文王时兴建“灵囿”。

的思想。

2、春秋战国时期：各诸候国统治者都竞相兴建苑囿。

3、秦汉时期：

（1)秦始皇修建上林苑；汉武帝修复了秦上林苑。

  (2)上林苑堪称秦汉时期园林设计的杰出范例。

（3)建于长安西郊的建章宫，宫内有太液池，池内起蓬莱、方丈、瀛洲三岛，这种一池三岛做法对后世的园林设计有着深远的影响。

（4）西汉时期营造苑囿，出现了最早的私家园林，设计追求对自然山水的形似。

4、魏晋南北朝时期：（中国园林设计的转折时期、山水园林的奠基时期）

（1）战乱频仍，社会动荡，人们向往自由，崇尚出世，文学和艺术产生了意义深刻的变化，山水诗、山水画相继出现，园林设计也受其影响。

（2)致使私家园林设计形成追求自然野逸的风气，园林规模缩小，发展出“小中见大”的构思。

（3)园林设计的主要目的变为对自然美的欣赏，注重于对真山真水的仿神写意，力求在园林中注入高雅的意境。

（4）魏晋南北朝继承汉代在池中筑岛的作法，又沿着池岸布置假山、花木和各种建筑。自此以后，以水池为中心处理园景成为园林设计的一贯方法。

5、唐宋时期：

（1）园林设计受诗歌和绘画的影响更大，“诗情画意”逐渐成为中国园林设计的主导思想。

（2）造园设计活动得到全面的发展和普及：皇家园林—隋洛阳西苑，唐长安芙蓉苑，

北宋东京艮岳，南宋临安御苑；著名私家园林——王维的辋川别业，白居易的庐山草堂，李

德裕的洛阳平泉庄等。

（3）大型风景建筑的建造和修复兴盛一时——滕王阁、黄鹤楼、岳阳楼最为有名。

6、清明时期（中国古代园林设计的顶峰时期)

（1）明清两代是中国古代园林设计的顶峰时期，无论在理论上和实践上都有超出前代的辉煌创造。明清皇家园林大都在北京筑有——“三山五园”，即万寿山清漪园（后改名颐和园)，玉泉山静明园、香山静宜园以及畅春园、圆明园(包括圆明、长春、万春三园），在河北承德建有避暑上庄；

（2）明清私家园林主要集中在江南苏州、南京、扬州和杭州一带，尤以苏州为盛。广州地区则有独具岭南风格的园林。著名的明清私家园林主要有苏州拙政园、留园、网师园和怡园，无锡寄畅园、上海豫园等。

（3）这一时期还出现了专门从事园林设计的设计家，其中明末清初的计成，在总结实践经验的基础上著成《园治》一书，这是我国古代最系统的园林设计论著。

（二）中国古代的园林设计特点  

1、首先，中国园林设计注重自然美。中国园林以山、水、植物和建筑作为基本的设计因素，这些因素的设计构成只有“因借”（因地制宜、借景）之法而无固定程式，（设计构成）即有法无式，布局自然、随机变化；所有园林虽大都人工造成，但却力图摆脱人工雕琢的痕迹，使之恍若天成，造成“虽为人作，宛自天开”的境界。建筑也是园林重要的组成部分，但园林中的建筑不追求过于人工化的规整格局，而是根据不同的山水之景设计，与山水自然融合，与整个园林协调。

2、其次，中国园林设计十分强调曲折多变。无论是皇家园林还是私家园林，都追求“以有限面积造无限空间”，因而在设计布局上常常划分若干景区，各景区的面积大小和配合方式力求疏密相间，主次分明，幽曲和开朗相结合。各景区的设计，有的以封闭为主，有的用封闭和空间流通相结合的手法，使山、池、建筑和花木的部署有开有合，互相穿插，以增加各景区的联系和风景的层次。同时，山、池、建筑的形状和花木品种的配置亦尽量做到多样化，使人们从这一景区转入另一景区时，有步移景异、变化无穷的感觉。

3、再者，中国园林设计崇尚意境。设计不止满足于对自然美景的仿造，更追求诗情画意境界的创造，借以寄托游园者的思想情怀。例如一池三岛，寄托了对于海外仙山的幻想；朱柱碧瓦，显示了帝王之家的富贵；暗香盈袖，月色满园，表达了对于安宁闲适生活的向往；岸芷汀花，纤桥野亭，体现了远离尘世喧器的追求等。园林意境的创造，主要依靠设计者对园林的整体和局部、宏观和微观的精心设计、巧妙安排，因而设计者的素质修养成为关键的因素。同对还可借助联想寓意、匾联点题等手法，使主题明朗，意境深化。

中国园林设计以其曲折多变的造型和自然野逸的意趣，在世界园林设计史上享有崇高的地位。中国园林被誉为世界园林之母，是中国古代设计文化的杰出代表之一。