果淑英，女，1952年出生，中国人民公安大学退休。现为国家一级美术师、中国书画家研究会会员、中华人民共和国民族书画协会会员、中国电视教育频道水墨丹青栏目、名家讲堂栏目签约艺术家、全国公安文学艺术联合会会员、东方艺术天地艺术顾问。多年来笔耕不缀，擅画牡丹、葡萄。

果老师几十年来从基础练习，到临摹大家作品，从脱离临摹，到观察练习写生创作，将牡丹代表富贵的品格浓缩于艺术品之中。主创大写意作品，在传情、达意、畅神、造境上展示“以形写神”的技法，在“似与不似之间”加强笔墨情趣。对小写意画法运用于枝叶花蕾，更加细腻具体，使自己的情感抒发于创作作品之中，并逐步形成习惯，驾驭笔融传达情感的画风。

“阅尽大千春世界，牡丹终古是花王”、“雅称花中为首冠，年年长占断春光”。从“古至今，文人雅士对牡丹的赞咏之词浩如烟海。在中国的国画艺术中，牡丹是历代艺术家描绘的重要题材之一，众多画家也将他们对牡丹的喜爱通过国画这种艺术形式毫无保留的展现出来。因此，牡丹花成了国画中的常客，描绘牡丹的作品多如繁星，大红大绿，往往容易把牡丹画俗

。果老师的牡丹国画作品或含苞待放,或迎春吐艳，精确的表达出牡丹花高贵不俗和雍容大度的气质。

葡萄，枝蔓缠绕、颗粒饱满、晶莹剔透，一串串沉甸甸的，一颗颗亮晶晶的，看着尤其惹人喜爱。葡萄之所以能入诗入画，除了上述的不凡来历，还因其形色美，象征性强：如珠如玉，琳琅满目，硕果累累，既吉祥又喜气，宛若人生奋斗之天道酬勤。果老师笔下的葡萄，把水墨和彩色熔铸一炉，从而塑造出葡萄的清透、叶子的润泽、藤蔓的飘逸，再配以灵动的鸟虫，使得画面静中有动，更加鲜活生动、温润明丽。

果老师在探索中国传统绘画艺术的道路上，以金冬心、吴缶庐等先人为楷模，书法入画，将书法和绘画冶为一炉，一洗俗嚣，她运笔是书法的自然流露，绘画是书法的进一步升华。观果老师牡丹画作，枝茎，画枝或色或墨健劲有力，穿插得体，有疏有密。花瓣丰富多变，分明清晰，滋润融洽。为了使画面稳定而脱俗，采用水墨画叶子，压住火爆局面，取得视觉上色彩平衡，用色时中锋、侧锋，逆锋，拖笔等多种笔法并用，使得画面“艳而不俗”，富于变化。所以他的牡丹苍劲厚重，健实朴茂，有书卷气，令人印象深刻。在他笔下，牡丹尽显王者风范，妍雅秀润，格调高逸；百般娇姿，千种风情。让您情不自禁地联想到唐代大诗人李白的千古绝唱“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓”之境。

果老师的花鸟作品，注重笔墨与色彩的有机结合，表现出鸟语花香自然万物勃勃生机的清雅之境，她善画写意花鸟画，她的作品清晰的体现着自己对艺术实践的开创性探索，她的画既大气厚重，又掺揉着一些细腻与飘逸。她的花鸟世界，尽显和谐与情趣，美不胜收。她善于捕捉一花一物的天趣，融神于景，融情于形。

果老师以自然为师，常写生牡丹。经过对生态牡丹的细心观察，全息式地解锁了牡丹的动静、枝叶、花头、气韵机理！谨守“艺术源于生活又高于生活”的原理，常年出入洛阳公园写生四季牡丹，冬季写干，春季画花，夏秋摹叶，从发芽到生蕾、出苞、长叶、开花，对生态牡丹进行全息写生，掌握牡丹的生长特性，再运用娴熟的技法，经由骨法用笔应物象形的塑造，再加上随类赋彩气韵生动的渲染，把丰富多彩的写生视觉经验提炼成牡丹意象，写意胸中气象，让牡丹作品带有鲜明的个性创作姿态。源于自然高于生态，富贵不骄臃容不俗!令人在观赏其牡丹作品之际，如与贤者君子相遇！画之表是娴熟的技法，画之内是审美的真谛。由表及里，形神兼备！

观果淑英老师的葡萄作品。无论是鸿篇巨制，还是咫尺小幅，那玲珑剔透，珠圆玉润，昭示着丰收喜悦和吉祥如意的葡萄，总给人以无限美好的遐思空间。其次，你看她画的葡萄，有的紫得发亮；有的绿得晶莹剔透；有的累累垂下；有的随风轻荡。那醉人的绿色和吉祥的紫色以及由此变幻出的深浅不同的果实和藤蔓叶子与小鸟，与蝴蝶等相映成趣，令人记忆犹新。晶莹剔透的葡萄珠，枝蔓苍劲的葡萄藤，浓荫蔽日的葡萄叶，无不栩栩如生。

爱画画爱了一辈子的人，能永远握着画笔，我想，这应该是很幸福的一件事。书画推崇创新，追求个性，是一次没有终点的灵魂探索之旅，一旦爱上，便是一生的探索。

（文/田野）

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