苗疆之旅之《银秀》歌舞:拉开一幅苗侗民族和美生活的原生态画卷

        《银秀》歌舞

        《银秀》晚上在凯里民族文化宫演出。我们坐在观众席靠前正中,正是观看演出的好位置。场内灯光暗下,表演以圈上技巧《银魂》开篇,在歌舞《欢歌迎宾》中拉开一幅少数民族和美生活的原生态画卷。舞台正中是演出,舞台侧面的屏幕介绍演出的内容。我拉长了相机的镜头,拍下每一幕演出的文字介绍,以求更好地理解演出,了解更多的苗侗文化。

▲凯里民族文化宫

        《银秀》以“银”文化为主线,将黔东南独有的山水文化、民族文化、非物质文化遗产等原生态文化内容贯穿整台舞秀,再现了黔东南的苗山之魂、侗水之韵,将音乐、舞蹈、杂技、演唱等演艺形式有机结合,并首次将风雨桥实景搬上舞台。全剧共有13个节目构成,除了开篇的《银魂》和《欢歌迎宾》之外,还有创意打击乐《银花传情》,表现了苗侗银饰的制作和男女传情的银饰工艺文化。三百六十度实景风雨桥配以侗族大歌《行歌坐月》和唯美的双人舞《天地之恋》,把以苗侗为代表的少数民族追求爱情的极致浪漫表现的淋漓尽致。侗族大歌《蝉歌》在镜花水月的映衬下,侗族男女青年的演出让人如痴如醉。组舞《银甲神傩》将巨大的傩具与威亚巧妙结合,再现了苗侗千年之前的民族迁徙和征战沙场的恢宏壮烈,保卫家园视死如归的民族壮志。演出以舞蹈《盛世银装》结束,在婚礼的盛大与欢快中,让观众充分领略苗族服饰“穿在身上的历史”的神奇魅力。

▲《银秀》
▲银魂
▲欢歌迎宾

        锦鸡美在羽毛,苗女美在银饰,无银无花不成姑娘,有衣无银不成盛装,黔东南的苗乡每到节日,姑娘们就会穿上盛装。叮当作响、闪闪发亮、制作精美的银饰,总是让人眼花缭乱。《银秀》表演中那敲敲打打、叮叮当当声响中,又会让人感受到那传承千年的银匠工艺,回到千年之前银匠工坊的场景。白天我们走过的西江千户苗寨素有“银饰之都”的美誉,镇上的麻料银匠村里被列为非物质文化遗产传承人的银匠就有一百多人。

▲银花传情
▲银花传情

       苗族银饰的加工极为考究,全是以家庭作坊式的手工操作完成,工艺流程非常复杂。一件银饰,从把用银锭熔炼成的银水制成薄片、银条或银丝,再利用压、寥、刻、镂等工艺制出精美的纹样,最后焊接或编织成型,要经过一二十道工序,而且银饰造型本身对手工技术要求就极其严格。无论是锤砧碾压,还是造型设计,可以说每个银匠都堪称行家里手,又经过世代精益求精的锤打创新,才逐渐形成了今天独有的银匠工艺,打造出如此精美的苗族银饰,成为苗族文化的象征。

        苗族银饰可分为头饰、颈饰、胸饰、背饰、腰饰、手饰、脚饰、耳饰等多种饰样,其中当以头饰最为华美。苗族银饰以大为美、以重为美、以多为美。以大为美作为苗族银饰的艺术特征不言而喻,姑娘头上戴的银冠上的银牛角几乎为佩戴者身高的一半就是例证。同时,银饰之大也体现了家庭的富裕和苗家姑娘的大气。以重为美,苗族姑娘更是自幼穿耳洞,随着年龄的增长,即用渐次加粗的圆棍扩大穿孔,目的就是能戴上当地流行的圆轮耳环,以此来拉长耳垂。有些苗族姑娘因耳环过重,还拉豁了耳垂。有的苗族支系的女性颈上的银排圈装饰复杂,讲究愈重愈好,甚至重逾八斤。以多为美,苗族银饰之多令人十分震惊,苗家姑娘节日着盛装时,几乎全身佩戴,特别是清水江流域的银衣,组件多达百件之多,重叠繁复,华彩美艳,也重在炫耀财富。

▲天地之恋
▲天地之恋

        苗族银饰以大、以重、以多为美的审美特征与苗族的迁徙史息息相关。据说,苗族在历史上的屡次迁徙中,由于钱财不便携带,就将其换成银子,打造成银饰戴着身上,走到哪里就带到哪里,因此最初的苗族银饰也就是“钱”饰。苗族从古至今都有“以钱为饰”的习俗,史料也显示“钱”饰与“银”饰是同步进入苗族服饰。这种“以钱为饰”所流露出来的民族心态,对苗族银饰形成以大、以重、以多为美的审美价值取向,起到了至关重要的作用。苗人当然也以银饰的多少来判断的家庭的富裕程度。

       苗族先民从黄河流域到洞庭湖地区,再进入西南山区,从平原进入山林,面对大山的威胁、未知的恐慌、毒虫猛兽的攻击和瘟疫的侵害,银饰自身拥有的驱毒功能,自然也被本来就把银饰作为财富戴在身上的苗人用作驱毒、避邪和防止瘟疫的“护身符”。

       可见,美丽不是苗人喜爱银饰的原由,千百年来的迁徙文化逐渐形成了苗族银饰的独特审美规范。有人说苗族没有自己的文字,他们将民族的历史和记忆一并倾泻于这白色的银饰之中。因此,苗族银饰蕴含了苗族先民的图腾崇拜、信仰追求、迁徙历史、生活习惯和民俗观念等,是苗族人世世代代的文化记忆。

▲银甲神傩
▲银甲神傩

       传统的银饰纹样,大多能从苗族古歌等神话传说里找到来源。晶莹剔透的银冠、高大的银角、展翅的蝴蝶、飞翔的小鸟、腾起的巨龙、盘旋的水涡等,让人体验到一种原始精神文化的驱动。苗族先民漫长的迁徙和征战的历程在苗族银饰里刻下不可磨灭的烙印,他们依然铭记着祖先迁徙和征战的千难万险,回忆着迁徙途中的风物,崇拜着祖先的勇敢顽强。苗族银饰中独特的响铃,更是让人在回响声中,跟随苗族先民走过一道道山水,前呼后应,永不散失。苗族银饰图案中,还可看到封建社会缺乏的平等观念,体现了古代苗族社会传承下来的原始平等的民族精神。苗族银饰自然也缺少不了对富和美的展现,对爱和情的表达。苗族银匠不仅敲打出的是苗族的历史,还敲打出自己对姑娘的爱情和未来生活的期许。

▲盛世银装
▲盛世银装

       表演结束后,我坐在剧场里,久久不能从苗侗美丽的爱情、神圣的崇拜、艰难的迁徙、宏大的战争和璀璨的银饰中走出来,细细品味,回味良久。如果说《美丽西江》太过商业,《上寨风情》纯真质朴,那《银秀》就是一场艺术盛宴。虽然不能像朗德上寨村民表演的那般原生态,但通过艺术化的表演,把人带入苗侗的远古社会的风俗人情,经历一场从古至今的苗侗文化之旅。

▲银匠 
▲银饰

       看完演出回到酒店,办理好入住已经是深夜,同事还提议出去宵夜。一天的行程跑下来让人觉得很累,我们入住的酒店离城区又很远,而且宵夜一定还会喝上一点小酒,所以我就找理由拒绝了。和我同房间的老哥也不愿出去,宵夜也就没有成行。晚上当然也是很饿,就点了一份当地的炒米粉,味道虽不能说是很美,但也比出去宵夜到深夜来的舒坦。

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