947乐讯 | 访谈
乔利：对您来说，做一次这样的尝试是不是很难？因为如果是一部成熟的古典作品，整首曲子的音乐语汇能相对统一，作曲家会采用固定的曲风。但是现代音乐的创作人却倾向于让作品带有个人印记，融入十分强烈的个人风格。你需要花时间来适应这种变化吗？这肯定比随便来段莫扎特，德彪西，或其他人的曲子更难吧。
奥特：肯定的，我听过托马斯·阿岱斯的《死亡之舞》和《暴风雨》，他可以写很极端的声部，也可以让音乐很响，我对他的音乐不太了解，所以我特别担心，也有所顾虑，因为他的作品中有很多地方很低沉。我不知道会唱成什么样所以我非常焦虑，也许有人会说没关系，一切都不是问题。但在90%的时间里是有问题的，因为音量实在太响了！但当我终于能够完美呈现阿岱斯的作品时，我的心情又无比激动！
乔利：他作曲的时候有没有考虑到你的嗓音？
奥特：嗯，他以前见过我。当时他在洛杉矶爱乐乐团，听到过埃萨-佩卡萨洛宁指挥、我演唱的曲目，我们还曾经聊过。但是那是在萨洛宁离开洛杉矶爱乐很多年前的事情了，好像是六七年前吧，所以他写音乐时是根据我的嗓音条件来的，这正对我的胃口——有点奇怪，但正因如此我可以尽情发挥，他的作品配器都不是非常厚重的的。
乔利：既然您现在出演了新歌剧 《芬兰》和《泯灭天使》。这是不是意味着这代表着你以后的音乐方向？我们一开始的话题就是当代音乐——还是说您演绎的这么多当代音乐纯粹出于偶然?
奥特：我想我比以前更能接受当代音乐也对它更有兴趣了。我还是不喜欢有些当代音乐，因为它们听起来过于虚幻，或者有太多修饰，融入点马勒曲风和伯恩斯坦曲风，他们认为这样就很好，但实际上这反而让人生厌。有次有人为我作了一首曲子，非常动听，别人都很喜欢，但从这首曲子里我听不到任何作曲家的个性，所以我很气愤和失望。
乔利：如果一个作品是为你而写可是你又不喜欢，你会不会演唱一次然后束之高阁？
奥特：那个作曲家千方百计想要说服我，告诉我那首曲子有多棒，他想让全世界都来听这首歌。我对他说：“不好意思，我太忙了”。然后他找了其他人来唱并作了改动，现在那首歌非常火了，也可以说那个演唱者火了。每个时代都会涌现出色的古典作曲家，但最近25年里好的新音乐太多了，我希望自己能尽绵薄之力做到锦上添花。
乔利：对年轻的歌唱家来说，如今的曲目十分丰富，这并不是仅仅因为新的缘故，而是因为它们融入了以前音乐的优点。
奥特：是的。你站在台上人们就想听到文艺复兴到19世纪末黄金时代的作品，只要受过训练大部分歌唱家都能唱好。
乔利：假如回到过去，有没有什么让你特别后悔的事？
奥特：我希望能有更多的机会来演”梅丽桑德”一角，因为如果说有什么音乐我觉得为我这种嗓音量身定作的话，那就是梅丽桑德了。我应该多唱点法国音乐。我也希望在刚出道的时候就多唱唱亨德尔的音乐。我直到90年代末才接触到他的音乐。到了2000年后，我唱了太多像巴托克《蓝胡子公爵城堡》和很多理查德·瓦格纳的剧目，我失去了很好演绎亨德尔音乐的能力。我不后悔唱蓝胡子和瓦格纳，这些剧目极大地丰富了我的艺术履历。当我走进瓦格纳的音乐世界时，一切都如同梦幻般美好。之前我也唱过一些他的歌剧，但我从没想到他的作品如此精彩。当我唱《特里斯坦与伊索尔德》，感觉简直像是幸福从天而降！不，我没有什么好后悔的，现在的我非常理智我已经能够接受自身嗓音的限制，也许我应该更小心保持嗓音的清澈，但我不后悔我做的一切。
乔利：是不是正是因为你的嗓音随着年龄的增长而变化，使你开始朝某个之前从来没想过的方向方展了？
奥特：我从来没有想过我会想唱瓦格纳的曲目，但并不是我的声音让我去唱，而是处于指挥们对我的要求。像指挥家埃萨-佩卡萨洛宁，西蒙·拉特，还有索尔蒂，他非常坚持这点，但是他后来去世了。有时候我也会非常谨慎，比如我真的很想出演《特洛伊人》中的迦太基女王狄多一角，但我也清楚明白六到八场的长时间连续演出会让我的嗓子不堪重负。
｜精 彩 回 放｜
947乐讯| 女中音歌唱家安妮·索菲·冯·奥特对话《留声机》主编詹姆斯•乔利(上)
我们接受一切形式的吐槽和赞美☺
✬欢迎分享到朋友圈✬
☀关注经典947微信,底部菜单“收听节目”
☀上海地区听众使用收音机调至FM94.7
☀“阿基米德”app搜索节目，如“与你共享”
☀使用网络收音机或app找到“经典947”
☀登陆官网www.fm947.cn
阅读原文：http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzA3NjQwNDgxNQ==&mid=2650594464&idx=1&sn=6cea4649952e7c4a53efc03a92d305d8&chksm=8769bd80b01e3496a92d57d43fd21df9cff1154d0f8010f5096f86c660e8bb53f24da00bda39#rd
