一、故事
《列子·汤问》版
伯牙善古琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在登高山。钟子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山！”志在流水，钟子期曰：“善哉，洋洋兮若江河！”伯牙所念，钟子期必得之。伯牙游于泰山之阴，卒逢暴雨，止于岩下；心悲，乃援琴而鼓之。初为霖雨之操，更造崩山之音。取每奏，钟子期辄穷其趣。伯牙乃舍琴而叹曰：“善哉善哉！子之听夫志。想象犹吾心也。吾于何逃声哉？”
《吕氏春秋·本味》版
凡贤人之德，有以知之也。伯牙鼓琴，钟子期听之。方鼓琴而志在太山，钟子期曰：“善哉乎鼓琴！巍巍乎若太山。”少选之间，而志在流水，钟子期又曰：“善哉乎鼓琴！汤汤兮若流水。”钟子期死，伯牙破琴绝弦，终身不复鼓琴，以为世无足复为鼓琴者。非独琴若此也，贤者亦然。虽有贤者，而无礼以接之，贤奚由尽忠？犹御之不善，骥不自千里也。
二、琴曲解析——琴之界
《琴学初津》
后记
是伯牙所作，音节最古，其意巍巍洋洋，不可拟测者也。全在停顿得宜，气韵自然，调达抑扬高下，意味无穷，指下节奏良非易之。曲本一操，元人分而为二，兹与春草堂，自逵堂，蕉庵诸谱彚参，始能得其一统，上八段乃高山，下七段系流水，意虽似别而题神立体，气韵起承一无差异。今复其原体而并合之，并无脱莭失神激夺抗音之弊，何必使之离散而分两曲哉。
《抒怀操》
歌词
挥弦一曲几曾终。历山边，犹起薰风。门外客携琹，依稀太古重逢。髙仾处，落雁惊鸿。怕弹指唤醒美人邜睡，客子春浓。任闲愁千缕，也不觧踈慵。
焦桐，非中郞靑 ，徒沉埋爨下残红。休虑却，调高和寡，换徵移宫。一帘秋水月溶溶，酒樽空。懒听琵琶江上，泪湿芙蓉。盼何时，锺期再遇野航中。
《松声操》
歌词
挥弦一曲几曾终，历山边，犹起薰风。门外客携琴，依稀太古重逢。髙低处，落雁惊鸿。怕弹指，唤醒美人卯睡，客子春浓。任闲愁千缕，也不解踈慵。焦桐，非中郞靑眼，徒沉埋爨下残红。休虑却，调高和寡，换徵移宫。 一帘秋水月溶溶，酒樽空。懒听琵琶江上，泪湿芙蓉。盼何时，锺期再遇野航中。
三、现实评价
《高山流水》之所以能被春秋战国的诸子典籍多次记录转载，是与当时“士文化”的背景离不开的。先秦时代百家争鸣，人才鼎盛。很多士人国家观念淡薄，并不忠于所在的诸侯国。这些恃才人士在各国间流动频繁，他们莫不期盼明主知遇。他们希望能遇见象知音一般理解自己的诸侯王公，从而一展胸中所学。这几乎是几千年来所有读书人的梦想。仍然能达到此目标的毕竟是少数。更多的人一生怀才不遇而汲汲无名，有的或隐身市肆，有的则终老山林。由此可见，《高山流水》在先秦时代就广为流传，是因为这个故事背后的寓意是人生遇合的美妙，及人生不遇的缺憾。所以千百年来引起无数人的共鸣当然是在情理之中了。
这么说来，友谊倒在其次了。所以本篇称，《高山流水》为千百年来被善意地无限夸大了友谊。能引起人们无数向往的乐曲和友谊，也许并非故事的本味所在。
上面是摘录的，内容来自《百度百科》和《列子·汤问》。下面是自己写的（是在一种特殊环境的体验下写的。。。）。
可能是因为现实的骨感，文学总是虚美的。其实细想，钟子期一个樵夫，打柴为生，饭都吃不饱的家伙，估计是认不得几个字的，那“峨峨兮若泰山、洋洋兮若江河”的“峨峨兮”和“洋洋兮”又是出自谁之口呢。。。
不过呢，痴痴众人，一直在为这些东西添光加彩。所以，我们今天看到的或者听到的这些流传下来的东西，不是简简单单的那一两个人的作品或故事，尤其这首流传两千多年的故事、曲子，也经历了无数人的倾注、演绎。再想想今天那些流传的美的事物，不知道有多少人为此又付出多少心血！每每体会到这里时，就会体验到一种尊重，一种慈悲之心，感恩之心。尤其是，我感觉我听到好的音乐的时候，总会体会到曲子里的慈悲心。我想，一些建筑学家看到那些好的建筑事，大概也都是这种体验吧。
