"用画笔捕捉灵魂"丨桑德罗·特劳蒂

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桑德罗·特劳蒂 Sandro Trotti

桑德罗·特劳蒂(Sandro Trotti)是罗马美术学院资深教授,意大利当代著名画家。桑德罗·特劳蒂1934年出生于意大利马尔凯区,1949年考入罗马艺术专科学校,现为意大利罗马美术学院终生教授。2005年至今任广州美术学院客座教授;2006年任湖北美术学院客座教授;2008年任中央美术学院客座教授;2015年获意大利参议院颁发杰出人物奖。他的作品题材丰富,画风多样,格调高雅。无论是早期的新未来主义抽象构图,还是近二十多年来的新表现主义人体作品,特劳蒂的绘画无不显示出严谨精致的现代学院主义气息。


桑德罗·特劳蒂《东西意象》布面油画 150×200cm 2017年



桑德罗·特劳蒂《躺着的模特》布面油画 100×130cm 2016



桑德罗·特劳蒂《四美图》布面油画 150×200cm  2016


他的作品题材丰富,画风多样,格调高雅。无论是早期的新未来主义抽象构图,还是近二十多年来的新表现主义人体作品,特劳蒂的绘画无不显示出严谨精致的现代学院主义气息。

His works have rich themes, diverse painting styles, and elegant styles. Whether it is the early abstract composition of New Futurism or the human body works of New Expressionism in the past twenty years, Trauti's paintings all display a rigorous and exquisite modern academic atmosphere.


《美莉亚》100×70cm



《沉睡的维拉》80×60cm



《蓝衣乔嘉》70×50cm



《埃娃》150×100cm


从材料肌理和透明效果的追求到画面构成和人物造型的推敲,从对物体运动和多维空间的理性描绘到对人类生命和自我情感的热情表现,特劳蒂的绘画展现了他探索的巨大广度和深度。无论是肖像人体还是静物风景,其作品在鲜明的个性中又折射出西方当代艺术潮流发展的轨迹。从抽象回到具象,由冷静的理性转向热烈的抒情,特劳蒂的绘画是西方后现代主义绘画演变的缩影。作为一个意大利画家,特劳蒂的绘画天生具有拉丁艺术和谐优美、热情明朗的传统基因。没有痛苦只有平和,没有沉重只有明朗,特劳蒂的绘画为我们再次找回了马蒂斯那把已遗失百年的安乐椅。



《阿拉伯少女像》60×80cm 



《苗族妇女》100x80cm 



《印度佛 》70×100cm



《洋子肖像 》50×70cm


特劳蒂的肖像画融入了画家的人性和艺术的体验心得,他在创作时并不满足于重现模特儿的形象。而是通过紧凑的结构,主观的色彩,极具变幻的肌理效果和富有情感的线条,将自己的创作激情洋溢地演绎在画面上,因而作品总是带有一种超现实的梦幻情调,作品的内容也具有多义性。



 桑德罗·特劳蒂  《艾伦娜人体》 80×60 cm



 桑德罗·特劳蒂  《艾伦娜肖像之二》  60×50 cm



 桑德罗·特劳蒂  《艾娃之一》  100×70 cm


桑德罗·特劳蒂  《奔放的牛》  50×60 cm


他在艺术创作中融入了东方的绘画表现手法,他的艺术主张与中国画的最高标准气韵生动相契合,而正是这种契合的体验使他得到前所未有的艺术创作灵感。他一度赞叹地认为:中国画的精髓拯救了西方绘画!

He integrated Eastern painting techniques into his artistic creation, and his artistic ideas were in line with the highest standard of Chinese painting, which was the vivid and harmonious atmosphere. It was this fitting experience that gave him unprecedented inspiration for artistic creation. He once exclaimed that the essence of Chinese painting saved Western painting!


 桑德罗·特劳蒂  《帆》  100×150 cm


 桑德罗·特劳蒂  《穿白衣的夏娃》  150×90 cm


 桑德罗·特劳蒂  《穿黄衣的艾伦娜》 80×60 cm



桑德罗·特劳蒂  《枫丹白露女人》  100×80 cm



桑德罗·特劳蒂  《姐 妹》 80×100 cm



 桑德罗·特劳蒂  《李  丽》  90×70 cm



桑德罗·特劳蒂  《马之二》  40×50 cm



 桑德罗·特劳蒂  《苗族少女之一》  60×50 cm


 桑德罗·特劳蒂  《乔嘉人体之二》  100×70 cm



桑德罗·特劳蒂  《苏娜肖像》  60×50 cm



 桑德罗·特劳蒂  《躺着的李娜》  70×100 cm


 桑德罗·特劳蒂  《甜美的少女之二》  100×80 cm



桑德罗·特劳蒂  《维拉肖像》  70×50 cm



桑德罗·特劳蒂  《夏娃·艾丽丝·揭西卡》  150×100 cm



 桑德罗·特劳蒂  《云南小镇之二》  60×50cm



桑德罗·特劳蒂  《坐着的歌莉娅》  150×100 cm



 桑德罗·特劳蒂  《坐着的乔嘉》  80×60 cm


数年前拜访桑德罗·特劳蒂教授在意大利罗马的工作室时,我第一次全面地接触到特劳蒂的另一种作品形式——他的纸本“素描”,或者如他自称的,叫做“Disegno”。在受到视觉上的震撼同时,我的直觉里这些纸本作品从技法的角度来看,他的每一根线条,都具有丰富的可读性。

尤其他的人体素描,几乎是以女性躯体为框架,在依然保持“形”的准确与到位的前提下,高度概括凝练且充满了神秘张力。这种令人惊叹的表现力与把控力,对作为同样在美术学院执教的同行而言,的确充满了令人着迷的诱惑,使得我不由得从自身多年来所理解的“素描”角度去寻求其中更多的信息。


桑德罗·特劳蒂  《广州艺博会模特速写之一》  110×80 cm



 桑德罗·特劳蒂  《艺术学院女生》 109×79 cm


这也是西方艺术自文艺复兴伊始一个延绵数百年并不断发展着的概念——“素描”不仅仅是一种基础训练或艺术形式,它更是艺术家认识世界、面对自我最直接的表达方法;特劳蒂在教学当中也时常强调:“如果绘画是往空白处填充,那么素描则是在空白处挖掘,如果说绘画是美妙的句子,那么素描就是里面的每个形容词。”



特劳蒂 依云 纸本设色 79cm×55cm 1999


特劳蒂 冯桂兰 像纸本油粉彩、水粉 109cm×79cm 2015



特劳蒂 倩钰 半身像 纸本油粉彩 79cm×55cm 2017



特劳蒂 倩钰 肖像 纸本油粉彩 77cm×54cm 2017



特劳蒂 宋姬 素像-2纸本油粉彩 100cm×70cm 1992



特劳蒂 国芸嘉像 纸本油粉彩 77cm×54cm 2015



特劳蒂 艾伦娜肖像之四 纸本油粉彩 59cm×42cm



特劳蒂 坐着的女孩 纸本油粉彩 110cm×79cm


于我而言,模特儿是一块跳板,是一扇门,只有走过这扇门,就才能到达一座花园,在花园中,我即感孤独,又感满足。

——桑德罗.特劳蒂


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