傍晚，路过天桥，有个小伙子抱着吉他在旁若无人的弹唱。我走过他身边的时候，歌曲的间奏正稳健地向高潮扫弹。
在阳光温暖的春天
走在这城市的人群中
在不知不觉的一瞬间
又想起你
也许就在这一瞬间
你的笑容依然像晚霞般
在川流不息的时光中
神采飞扬
……
唱的是许巍的《时光》 。
天桥对面的台阶上，散落着七八个或坐或站的听众或看客。我走过去，坐在最边上。
吉他的音色很温暖，他的音色也是，样子有点像赵雷。
歌手背后是庞大的天桥和巨大的电子屏幕，彩色的广告灯逐层递增。音乐，就是眼前这流动的建筑。车流在他身后，蜿蜒游动。而在我与歌手之间，人流穿梭，如同电脑游戏的画面，僵尸一波波陆续出现。
你在南方的艳阳里大雪纷飞
我在北方的寒夜里四季如春
如果天黑之前来得及
我要忘记你眼睛
穷极一生做不完一场梦
……
看不清小伙子的面容，我只抬头看树梢上空的月亮或者正前方那流动的建筑，或者什么也不看，看向虚无。
晚风有点凉，身旁的看客只剩下三三两两。有人走过去，弯腰放下了东西。歌手面前的吉他盒子里已经散落了一些纸币。
小伙子唱的都是民谣，极简的意象，跳跃的短句，喃喃的自语。明显不是为了讨好大众，这应该是一种自娱，并以此获取微利作为副产品。
想起流浪歌手周云蓬，大学毕业后，背上吉他去北京流浪卖唱，在圆明园租了个小“废墟”房子，如果一天里收成好，他便在啤酒和猪头肉里憧憬美好，如果花光了身上的钱，便逃票，再去流浪。
恰巧，这次培训听了位老师讲美国音乐家约夏贝尔在地铁站伪装街头艺人卖唱的事情。即使是大师级的音乐家，即使是世界名曲，即使是世界最名贵的小提琴，对那些匆忙的路人来说，由于对音乐与美感反应迟钝，只能让他们与世界的美好和灵魂的美好擦肩而过。
明天冰雪封山的时候我也光着脚
站在你翻山越岭的尽头 正当年少
两千个秘密没人知道
请你在春天到来的时候轻轻歌唱
唱一首冬天的歌谣漫漫长长
鸽子啊
我在你温暖的路上
他们在别有用心的生活里翩翩舞蹈
你在我后半生的城市里长生不老
鸽子啊
你再也不需要翅膀
……
罗大佑和崔健的音乐如风搅雪，单纯，质朴，有一点闹，是青涩的80年代里略带觉醒的动荡。现在的宋冬野和赵雷他们则像落雪的村庄，冷静而平和。是这个急躁社会里一匹且行且歇的马，摇动铃铛，不急不缓，迎着朝阳与晚霞，向着北方，南方，姑娘，红布绿花朵，村庄，星空，小桥，屋顶，游鱼，白菜……走去。
听着这些，你的思绪会在四季里穿越，在南方与北方里穿越，在色彩里穿越，在小伙与姑娘间穿越。眼前的城市与歌里的村庄，孤独的个人与漠视的人流，喧闹与宁静，进入与疏离，托出了一座孤岛，音乐就是那迎风的船，载着一个人与另一些人内在性灵的碰撞与认同，驶向了春暖花开，驶向了月白风清。
绣花绣的累了吗
牛羊也下山了咯
我们烧自己的房子和自己的身体生起火来
解开你的红肚带
撒一床雪花白
普天下所有的水都在你的眼里荡开
……
时间艺术的音乐融合了空间艺术的绘画，感觉妙不可言。
已经坐了大约两个小时了，又换了一位小伙子，他不断地调弄着琴弦，调试着音箱，最后吹起了一支箫。
凉月与箫，像是一股细细地溪流汇入了湖心，凄凉却不哀怨，低沉而不晦涩，像是月光下席慕容面对夜晚的山岳、山风和松林。不知不觉又坐了半个多小时。
起身留下10元钱，急急的走了，似乎是以背影来掩饰一种金钱与艺术之间世俗的尴尬。然而心中却异常清晰地出现了一个场景，夜深了，那几个小伙子背着吉他静静地走向一个小酒吧，要了啤酒，慢慢的喝着，淡淡拉着他们的家常。说老妈今天的汤太咸了，你这发型有点砍啊，那个邵夷贝的音乐怎么还是那么消极。如同他们唱的民谣一样，随性而自然，不需要用力过猛，大喊大叫，也不用情感充沛，复杂多变，然而生活的细节，文艺的本心都自然流露。
一个人走回去，踩着一块块的方形瓷砖，沿着路灯，在忽明忽灭的树影里低头走着。走错了路口，还在人行横道上闯了红灯。
这段路我不熟，然而心里头丝毫没有目的地，走的孤独，也走的丰盛。心里头想着《花房姑娘》想着《画》想着《鸽子》想着《安和桥北》想着那些绿岭和清坡，想着雪花白和石榴红。
河井宽次郎说：“此生是为了与自己相遇而来。”沃尔科特说：“把你的心还给他自己，还给这个爱了你一生，被你因别人而忽视，却一直用心记着你的，陌生人。”
人生的路上，你有最好的知音，那就是你亲爱的自己，他应当藏在任何一个当你慢下来倾听世界、倾听自己的时刻。所以，你只需要静下来或者等待。
他们在别有用心的生活里翩翩舞蹈
你在我后半生的城市里长生不老
鸽子啊你再也不需要翅膀
鸽子啊你再也不需要翅膀
……
