2015年《夏洛特烦恼》上映的时候，我特意写了一篇影评骂它，并和网友在贴吧里大战几百来回。之所以如此并不是觉得这部电影有多烂，只是看不惯它过于夸张的宣传，“国产喜剧NO.1”、“中国电影曙光”，并贴上“情怀”与“赤诚”的标签，一部普通喜剧电影就这样被吹上了天。
把平庸之作包装成传世经典，虽然一时获得名气与票房上的胜利，但从长远来看，损害的是观众的信任，以及整个行业重营销轻内容的危险倾向，最后劣币驱逐良币，市场中不再有真正精品，只有一堆由水军和网红吹捧出来的残次品。
然而我还是高估了这个行业的底线，他们不仅把平庸之作吹上天，还把狗屎包装成高级巧克力蛋糕，所以angelababy会被夸演技好，蔡徐坤被赞唱跳俱佳，迪丽热巴拿金鹰奖最佳女演员张艺兴拿华鼎奖最佳男配角......这种现象在影视界见怪不怪，没想到的是，文学界也同样如此。
偶然翻开《云边有个小卖部》，刚看几页就刷新了我对烂的认知。人物、情节、对话、动作虚假到无以复加，没有一个人物立得住，所有人说话的语气都一样；矫揉造作，刻意煽情，内容俗套狗血，用亲情生硬地戳人泪腺；想用网络流行用语彰显幽默，结果适得其反，只让人看得尴尬无比......如果是一个初出茅庐的新人，无病呻吟还说得过去，但作者是张嘉佳啊，一个39岁了还为我国青春疼痛文学呕心沥血的知名作家、编剧、导演啊。
合上书去豆瓣看相关评论，虽然知道豆瓣水军多，但至少还有一些理性的声音，但7.9的高分着实令人猝不及防。底下充斥着“悲伤和希望都是一缕光”、“不要怕，继续出发”，“写给我们内心卑微的自己”的心灵鸡汤式四星、五星好评，更是让人困惑又无奈。想进知乎找一些客观的声音，但相关回答都在这些标题下——“有哪些三观很正而且很文艺的书”、“有哪些十分惊艳的书值得推荐”、“有哪些书看完后会让人很后悔没有早看到”、“有没有什么能把你虐哭的短篇小说”......
如果不是水军从中作梗，一定是这届读者脑袋有点问题!
外婆王莺莺，一个七十岁大字不识的农村女人，在外孙失恋的时候，竟然会开着拖拉机拎着两壶米酒把他灌醉，并且在自己喝醉后紧紧抱着他的头，在外孙10岁的时候让他租黄色碟片，而且满嘴“想有什么用，不给钱就是王八蛋”、“你干不干活，不干活我杀了你”、“谁他妈管你饭，出去挣钱”之类尬到屏幕外的台词。
我实在无法苟同，这是一个农村老人做的事说的话。张嘉佳或许是想塑造一个野蛮生长，充满生命力与民间智慧的老人形象，她霸道、粗野、现实、吝啬，却一个人抗下生活的苦难。但因《从你的全世界路过》而名利双收的张嘉佳，想复制自己的成功经验，于是把一个现代都市女强人的特征强行加到一个农村老人身上，并配上自以为幽默睿智的对白，导致人物的对话、行为与其身份割裂，人物失真，立不住脚。
诸如此类的尴尬台词不一而足，而且张嘉佳几乎让每一位女性角色都共享此类对白，程霜满口“我就犯法了，你打算怎么样”、“你看不出来吗，我在打劫”，跟王莺莺的语气一模一样，里面的罗素娟等女性角色也拥有类似性格。主角刘十三从四年级到而立之年，说话从一而终地油腻。四年级和女老师对话，对一个说“丑到爆胎”，对另一个说“你比她年轻，丑得有限”，对校长说“你这个封建余孽还在读繁体字，是想造反吗？”很难想象一个四年级的孩子会这样说话，除非他那时候读了《云边有个小卖部》。
书中很多描写与对话像肥皂一样寡淡无味，怎么看怎么难受，比如稻田打麻将那段，它存在的理由就是恶心读者，然后快速跳过。和智哥、程霜从南京回来后的对话，为推动剧情而强行对话，像流水账一样让人昏昏欲睡，并露出尴尬的神情，存在的理由就是凑字数吧!我只看到第四章，并且用了三天才看完，因为每次看到一点就忍不住丢掉，实在看不下去。
就是这么一本充斥着虚假与拙劣，甚至被网络青春文学甩好几条大街的粗制滥造之作，却拥有豆瓣7.9的评分，并赚取大多数人的眼泪和钱。当此类垃圾作品牢牢占据市场，不仅是让真正有品质的作品被埋没，更重要的是，它会塑造读者的审美观，久而久之，每个人的审美发生偏离，不再有能力鉴赏真正优秀的作品，最后劣币驱逐良币，每个人都创作此类低劣作品来迎合市场，真正好的东西不复存在。我们的祖先给我们留下《诗经》、《楚辞》、诸子百家、汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说，我们又能给后代留下什么？成功学？鸡汤？网络小说？
一个知名作家，写自己的家乡应该是最得心应手的。家乡的人和事，那种热泪盈眶的感觉就在那里，无需创作，不过是把记忆修缮后搬到纸上。葛亮的《七声》，徐则臣的《如果大雪封门》，甚至偏鸡汤的蔡崇达的《皮囊》，写起家乡来让人身临其境，一起陷入他们回不去的乡愁。如果这三位作家回忆中的家乡，是原汁原味的小镇和城市，有着凹凸不平的道路和斑驳的城墙，那么《云边有个小卖部》的家乡，就是《向往的生活》中的ins风现代民居，再加上美颜与滤镜，弥漫着虚假与塑料感。
当然，《云边有个小卖部》也是有优点的，封面挺好看，书名蛮好听。
