文森特·威廉·明超说过：
如果你只追求画面美感，你只能成为一流的画师，成不了伟大的画家。画，是传播观点与情感的媒介，美是次要的，情感的张力、对这个世界的认知才是主要的。
P站上有很多插画师，色彩极其丰富，画得特别美，我也关注了他们，会给很多图点“喜欢”，可在我眼里，他们终究只是一流的画师，谈不上大家。
许多画师都追求画面的干净，最后的图看不出行笔时的笔触，只看得见美，但我不认为这样的美是好的。如果你看过梵高的作品，你会看到他的笔触相当明显，也正是那些强烈的笔触，画出了散发着骇人光热巨浪的太阳，画出了麦子在竭尽全力去成熟去绽放。我认为，行笔时的笔触，是传递情感的有力工具，它大致反应了你画这幅画时的心境，是宁静还是狂躁，是欢乐还是忧郁，等等。
请注意，我好像是在说，很多画师画画只追求美感而不强调情感表达，他们是错的。不，你应该知道，任何人在评论某件事时，特别是抱以批评的态度，他或多或少的，都在通过评论这件事，来彰显自己的某种优越感。我最近对画画有了新的理解：画画不能只追求美，这个世界，美的事物太多了，你所画的美，在众多美中脱颖而出的概率无限接近于0。但如果你的画，能强烈地传递出你对世界的某种理解，当持有相同理念的人看到这幅画时，他们就会由衷的喜欢，当持这种理念的人足够多时，你的这幅画，也许就会被他们归为某个流派，甚至是某个流派的代表作。
好了，我秀完了我的新理解了，这个理解对于我画画的这个兴趣而言非常重要，也许，从今往后，我画的画，才能叫我画的画。
那么再往回说，为什么很多画师画画只追求美感，不仅不是错的，而且非常对。
你知道的，这个时代，很多人，看电影是为了批评导演，看完就在各种UCG网站上开骂：真是一部烂片！其实看完再骂的这部分人还算好，至少他贡献了票房，更有甚者都没去看就骂，来给自己营造一种优越感；很多人，看书是为了发朋友圈，事实上在Kindle上读电子书的体验已经非常好了，可你知道为什么有些人就是只看纸质书嘛，是真的喜欢纸质书的墨香么，不，只是纸质书拍张照加个滤镜，发朋友圈，显得更有格调。
注意力这么稀缺，认真看电影、认真看书的人都少之又少，认真看画的人能剩下几个呢？商业插画师是要把作品卖出去的，他们的画必须要去迎合大众，迎合不会认真欣赏画的大众。那么把作品画得精美，不仅是对的，而且是必须的。大家对《阴阳师》的作画好评如潮吧，因为只有那个水平的美，才让数百万人都觉得美，大众审美只能到那个层次了。我也认识靠卖画挣工资的朋友，我绝对不会告诉他，你应该把作品放在传递情感方面而不是传递美感方面，那他会失业的。
再说一点，对于多数商业画师来说，一旦习惯了对大众负责，即便是自己空闲时间进行非商业创作，这种烙印也很难清除。运动有惯性，思维也有惯性，眼睛、手在创作时，亦有惯性。所以时常画画不同风格的速写是有好处的。
不过对于我这种不凭画画养活自己的人，画画只是一个兴趣，我画画不用对谁负责，那我就可以尽情地画我想画的了。我以前发过一条微博，说有句话叫别拿你的兴趣挑战别人的专业。但既然感兴趣，有什么理由不努力尝试去做到专业呢？上面的论述，总结起来就是——论什么事情商业画师不能做而业余画画爱好者可以放开了做。所以如果你如我一样，仅仅是单纯喜欢画画，而不用靠画画来养活自己，那恭喜你，你可以天马行空肆无忌惮地画你想画，若有一天真得画出传递你作画情感的作品，那这幅画，比起商业画作而言，拥有着更多可能。与君共勉！~
以上。
