灯光与色彩
灯光
灯光的作用:
1.曝光:增强胶片的感光效果是灯光照明最基本的作用。在场景已有的自然光源照明不足的前提下,有必要人为地增强场景中的照明,以增强胶片的感光,提高画面的亮度。
2.造型:塑造人物或环境的视觉形象与质感。明暗对比强烈的灯光照明,可以塑造男性硬朗的形象;柔和的灯光,则用以塑造女性柔美的气质。
3.构图:勾画平面,雕塑空间。灯光可以在强调主体的同时,加强空间的深度感。影视拍摄中,灯光照明对于空间的建立、氛围的营造,同样有重要的作用。
4.强调:被照亮的人或细节往往是需要引起观众注视的部分。
5.抒情:营造氛围,渲染情感。
基耶斯洛夫斯基在影片《十诫》之《杀人短片》中,为了表现杀手坐上出租车之后,勒紧手中的绳索准备行凶时的情绪起伏,使用点光源掠过任务勒紧绳索的手。两次出现的这一特写镜头(手),烘托人物内心的不安与躁动。
6.其他作用。
灯光的分类:
根据光的性质,可以分为硬光和软光;在被拍摄物体确定后,决定物体造型力度的主要因素是光的性质;硬光通常为直射光,明暗反差较大,阴影明显,往往用来表现男性的、力量的、动态的形象;软光通常为散射光,明暗反差较小,阴影被弱化,往往用来表现女性的、柔弱的、静态的形象。
根据光的主次,可以分为主光和补光;在一个固定的构图中,一般只允许存在一个中心光源所形成的照明系统和影调结构。主光是居于主体地位的光线,决定照明系统的总体格局,多食用硬光;补光是起辅助作用的光线,它适当照亮由主光产生的阴影,多使用软光。
根据光的方位,水平方向分为正面光、侧面光、逆光,垂直方向分为平角光、顶光、底光:正面光指正面水平方向的光源,加强正面光,可以使人物看起来紧贴在背景上,减弱空间的深度感、立体感,因此也被称为“平面光”;侧面光指侧面水平方向的光源,侧面光与正面光的效果相反,加强侧面光,可以加深空间的深度感、立体感,因此也被称为“立体光”;逆光指背面水平方向的光源,逆光也称为“轮廓光”,如果只有逆光,我们就可以看到被摄对象的剪影效果;垂直方向的平角光,如果同时也是正面的光源,那么它的效果等同于正面光;顶光指拍摄对象上方的光源,它是一种制造丑化效果的光源,顶光突出了人脸部的骨骼,也叫“蝴蝶光”;底光指被拍摄对象下方的光源,它是一种制造丑化效果的光源,因为它造成一种反常规的视觉体验,底光也叫“魔鬼光”“骷髅光”,因为它可以夸张深陷的眼窝,因此,底光往往用于塑造恐怖形象。
三点布光
经典的好莱坞电影制作,每个镜头内至少有三个光源——主光、补光及逆光,这样的布光系统就是“三点布光”:
主光:首先把主光源放在被摄物体的前面,与被摄物体形成一定的角度;
补光:在主光源造成的阴影一侧位置布置补光,部分地清除主光投射下的阴影;
逆光:把光源放在被摄主体的后面,使主体看起来轮廓清晰,富有立体感。
三点布光法,与经典好莱坞电影的一整套美学观念相呼应,不过,刻意强调拍摄中的灯光照明,是一种主观化、戏剧化的电影美学取向。在现实主义的、纪实风格的影片中,导演会有意识地利用自然光源,而避免使用人工光。
但拒绝刻意的人工光源,并不意味着拒绝拍摄的精确与影像的美感。如果说,人工光构建的是一个更为精确的、更为戏剧化的故事空间,那么,一旦摆脱摄影棚,摆脱刻意的灯光照明,也就在某种意义上让电影摆脱了这种空间,进入一个更为真实、更为开放的空间。
色彩
色彩的内涵
色彩是视听语言中另一重要的表意元素。在影像中,色彩的表达可能有多种不同形式。灯光、布景、道具与服装的色彩都可以影响画面的色彩谱条,从而构成不同的叙事内涵。不同的色彩谱条也往往能折射出背后不同的文化底蕴。
意大利导演安东尼奥尼创造性地运用色彩作为影片的表意元素。这种把色彩作为独立意义符号的反现实主义手法,是电影史上绝无仅有的。
影像中的色彩具有叙事、表意、抒情的综合功能。不同的色彩,在特定的影片、特定的语境中,往往具有特定的内涵,会给人带来特定的情绪反应。
几种主要的色彩:
红色:红色是火的颜色、太阳的颜色、鲜血的颜色,因此,红色用以表达热烈、温暖、炽热的情绪,用以刻画生机勃发的景象。在人类视觉文化里,红色还意味着革命、战争;而在中国文化中,红色意味着吉祥、节庆。
黄色:黄色是秋天的颜色,意味着丰收、成熟、喜悦,同时也表达欢乐、轻松、明快的情绪。在中国文化中,黄色同时也是一种表达皇权高贵与尊严的色彩。
绿色:绿色带给人安宁、稳定、和平的感觉,同时,绿色又意味着勃勃的生机与希望。
蓝色:蓝色属于冷色系,给人寒冷、冷漠、忧郁、绝望的感觉。极地、冰面、寒冷的海水、浩瀚的星空,都给人以蓝色基调的印象。不过,作为大海与天空的颜色,蓝色也可以表达自由。
黑色:黑色严格来说不是一种色彩,而是亮度。理论上说,当整个空间的亮度为零时,影像就会呈现为黑色。黑色意味着恐怖、邪恶、凶险,黑色意味着悲观、绝望、死亡,黑色意味着庄重、严肃,黑色也意味着压抑、自闭。
白色:白色用以表达纯洁、安宁。同时,作为一种丧葬色、悲哀色,白色也意味着苍白、病态、冷漠。此外,白色还可以表现高贵、圣洁。中国画有所谓“留白”的说法,不落一笔,反而给人对空间与意韵的无限想象。
关于色彩的其他重要概念:
色彩基调:是指在一部影片或一个段落中,以某种色彩为主导所构成的统一、和谐的整体色彩倾向。我们一般通过选景、布景、灯光、滤镜、调节白平衡等方式,使影像具有某种色彩基调。色彩基调赋予影片某种特定的整体情绪氛围,构成影片中重要的抒情手段。
重点色:用以刻画人物在特殊情境下的特殊情绪,一般以服装色、道具色体现,出现的次数不多、比重不大,但能引起注意。与作为总体背景的色彩基调相比,重点色往往与众不同,鲜艳夺目。
贯穿色:贯穿色在片中出现的次数不多,但贯穿全片,能引起视觉特殊注意,并起到强调和呼应的作用。贯穿色构成剧作元素的一个方面,贯穿全剧、推动剧情。贯穿色通常都是比较鲜明、单纯的色彩,有比较明确的象征意义。贯穿色有时候等同于重点色,区别只是看它是否贯穿全片。
作业:
1.图片摄影中的灯光运用练习:(1)分别拍摄顶光、底光、侧面光、三点布光效果的四幅照片;(2)在有纵深的空间中取景,拍摄前亮后暗、前暗后亮效果的两幅照片,对比其视觉效果。
2.短片拍摄中的灯光运用练习:(1)拍摄一个短片,确定两到三个灯光氛围完全不同的场景;(2)在短片中出现顶光、底光、侧面光、三点布光效果。