王国维认为词到李后主的手中才真正变得灵动起来，真情实感，却毫不伪装，感慨深切。这应该也与李后主的性情、人生经历密不可分。李后主写词，却是将只具娱乐性质的词变成了士大夫文人抒情达意的文体。可以说后主为北宋词繁荣时代的到来奠定了基础。
晚清词人周介存在《介存斋论词杂著》里有此叙述:毛嫱，西施，天下美妇人也。严妆佳，淡妆亦佳，粗服乱头，不掩国色。飞卿，严妆也。端己，淡妆也。后主，则粗服乱头矣。这段话的意思是说:温飞卿的词就是严妆，虽然好看，但是妆饰过重，无法给人亲近之感，更何况妆饰过多过重，还会给人虚假之感。韦端己的词则是淡妆，依旧是有所掩饰的，无法纯真。而李后主的词则是粗服乱头，尽管是粗服乱头。却是不掩国色。也就是李后主的词毫无掩饰，却愈发显出它的端庄秀美，这样的美丽是天然的，那些外在的修饰反而起到不好的作用，毫不做作，毫不虚伪。越是无加修饰的朴素，越是真诚，越是美得惊人。
王国维在此处提出了“气象”这次标准来评判词。“气象”用境界来解释的话，也就是境界雄阔、宏大、浑茫。也就是说，李后主的词已经和温韦的词大不一样了。
后主的词感慨之深，或许和他的身世遭遇有关，但是历经人生苦难的人，古往今来多了，可是李后主却能发人之绝唱，也和个人的天赋以及性情是分不开的。读他的词，总是深情并茂，表里如一，一首词也是一支泣血的歌。
相见欢
李煜
林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。
胭脂泪，留人醉，几时重，自是人生长恨水长东。
第一句“林花谢了春红。“谢”是凋谢之意，而“了”是全、完、尽。春是最美好的季节，“红”是花最娇贵漂亮的色彩。春红的完全凋谢，读起来叫人觉得心中顿有所失，情感也随景致牵引出来了。景与情水乳交融，真乃是“一切景语皆情语”。表面上写的林花凋谢，实质上又何尝不是在感叹人生的短暂呢。相比到自身，昔日帝王的繁华早已不在，只落得为他朝囚臣的身份，又是何等悲凉凄惨，这是由此句的自然之境，推力至自身。那么我们还可以从自身推及至世间万物，生生灭灭之道理，亦是一样，从词的首句便具有气象，也就是开阔的境界。丝毫不再局限于花间词的小打小闹。
最后一句，完全是神来之笔，具有沆瀣千里的气势，顺畅勃发。往事的美好，叫人沉醉痴迷，这样的愁情难解，却又无可奈何，人生中有多少的时光如此呢？自是人生长恨水长东啊。全词气贯如一，声情合一。这首词不仅仅是亡国之君的感叹，更多的上升到了人生哲学的境界。
这感动着世人的后主之词，他所有的词，王国维认为都饱含着一颗赤子之心。只说真话，童言无忌，坦露自我，这是王国维为词人所定义的赤子之心。
李煜生于深宫之中，长于妇人之手，作为国君，本是一切权利利益的中心，应该熟知权术，但由于她生于深宫之中，长于妇人之手，涉世不深，正是因为这样的成向环境，才使李煜没有被世俗所熏染，能够在词中尽显自己性情中的纯真华美。
所以生于深宫之中，长与妇人之手，是他当国君的短处，却恰恰成就了他作为一名好词人的长处。在政治上的失败，造就了在词的创作上的纯真，杜绝了政治上的复杂，简练了词中的纯粹。
