我不是所谓的情怀粉，但可以理解那些从众筹之际就开始关注这部电影的影迷们的心情。
12年的期盼，就像做了一个梦，就像在等一个人。
“你在梦里，我不愿醒来。”
《大鱼海棠》在昨天终于与大家见面了。
总的来说，电影有泪点有槽点，但瑕不掩瑜，这绝对称得上是一部优秀的动画电影。
首先是画面美到了极致。人物画风清新唯美，风景与环境到处都弥漫着一股中国风的气息，动时足以撼动观众对美学的感受力，静时也充溢着温婉尔雅的抒情意味。
一群大鱼在天空飞翔，湖泊忽然被染成星空模样，以及椿化身为鱼的那一刻都打击着人的泪腺。甚至有几个姑娘在影片开始不久的时候，就开始哭了。彼时剧情尚未展开，她们这是被美哭了啊！
至于剧情，也确实有一些值得被指摘的地方。
比如灵婆在知道可能会威胁到神界的情况下，为什么还要帮助椿？
棺材里为什么会有什么蛇，以及为此而牺牲的爷爷会使观众意识到原罪出于椿，这是不是有些得不偿失或是在强行刻画“逆天”带来的危险？
鼠婆为什么会被封印，而她逃向人间之后，下一个接班人又该如何确定？总不能靠神界投票选出一个最邪恶的人来交棒吧。
这些都是推动剧情发展的支线，很多逻辑没有解释清楚也无可厚非。毕竟故事源于神话寓言，庄子的《逍遥游》本身也在字里行间里就洋溢着一股浪漫主义精神。
而浪漫是人的主观感受，在当以美作为辅料的时候，我们对逻辑的敏感度会下降很多。所谓的逻辑通或不通，可能也只是在于我们到底有没有意愿去投入到这氛围里，用心去感受整个故事。
故事的主线其实非常简单。
神少女椿化身为鱼，到人间游历时为人少年所救，但人少年因此遇难，灵魂化为鱼到了神界。神少女为了偿还自己欠他的，决定一命还一命，与灵婆作了灵魂交易，不惜一切代价也要救回人少年鲲。而神界还有一个神少年湫，他与椿青梅竹马，并一直深爱着她，最后他也与灵婆交易，以牺牲自己为代价成全了神少女椿和人少年鲲。
真正的戏剧冲突并不大，但网上的负面评价却非常多。
总结起来就是：这崩塌的三观是撑不起整个故事的。
椿为了挽救人类少年，使整个村庄都遭到了天谴：大水淹没了村民的家园，所有人的生存都受到了威胁。而当她意识到这一切时，仍不愿把鲲交给天神们，于是用自己的生命保护了村民。
若故事完结于此，想必大家一定会欣慰许多，所谓自己做的错事就自己来背锅嘛！
然而背锅的偏偏成了湫，用湫的话说：“我最怕的，就是看你受苦”。所以湫不惜为了椿颠覆了整个神界，并在最后成为了真正为情殉身的人。
我们为湫抱不平，于是对椿这般似乎绿茶的行为充满了愤懑，也为湫这样的痴情人感到不值得。
然而当我们把所有的情绪都放在这个角度上时，就会忽略掉电影真正想告诉我们的思想内核：
爱，仍是唯一的救赎之路
现实生活让我们对这些价值取向充满了疲惫感，大家都愿意相信那些感受得到的，可望又可及的东西。而对于“爱”的信仰，却在一次次的离别怨憎会中，沦落成了对人性最廉价的敷衍。
该庆幸的是我们仍年轻，时光未老。怕也只怕我们在日复一日的暮鼓晨钟里，既辜负了自己的真正意愿，也错过了荃蕙寄来的芳香。到得最后，既负了如来也负了卿。
而电影也藉由湫之口问了我们一个问题：“这世上是否有永恒的爱？”
我想是有的。
就像他在永别之际对椿说的话：
“我会化作人间的风雨，永远陪伴在你的身边。”
