我20年学书实践总结的书法美学原理(之一)
写字是用笔在纸上或者其他介质上作字;书法则是书写汉字的艺术。东汉末年以后,人们在书写实践中逐渐认识到了文字的形式美,懂得了书写的艺术价值和表现规律,众多书法家技法日精,书体渐多,并且借助汉字的形体美,表达书者感情、性格、趣味、素养、体质、气魄、风格、思想等精神因素,于是形成了书法这门艺术。
但是,书法理论家有时过于故弄玄虚,把书法的美学原理讲的过于晦涩难懂。我是20年的资深书法爱好者,初学颜柳赵,后入晋人格,我曾经问自己最多的问题就是:书法写到怎样就美了?书法到底有没有什么原理和标准?
于是,我开始探索“书法美学”的根本原理。如今,我已经有了自己的答案和理解,而且对于书法美学有着更加通俗的理解,借助简书与各位分享。并且在今后的分享中以我的美学理解、理论为框架进行细致阐述。
今天讲讲第一个原理:书法美首先要尊重传统。
学习书法,要先循古而后思变。黄庭坚(号山谷)学书三论中说:师古人 师造化 师吾心 断不可序乱。下图可以看到,这是书法草书体的“花”字,你有什么感觉?对了,就是形驰而神似,这就是遵循古法,遵循传统的力量。你可以有变化,但万变也不能离其宗。
再看一幅: