〝琴、棋、书、画〞，合称四艺，是儒家文化圈传统文人所推崇和要掌握的四门艺术，具体来说，它们通常指古琴、围棋、书法、绘画。

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〝琴、棋、书、画〞的历史源远流长，它是人与自然和谐相处、天人合一宇宙观的体现，是自古以来谦谦君子修身所必须掌握的技能。中国传统文化追求天、人、意、境相融统一，讲究精气神俱足，〝琴、棋、书、画〞四艺因其中和、清雅的风格，寄寓了文人激流勇进、归园田居的精神状态。

早在唐朝人张彦远所编的《法书要录》，就将“琴棋书画”并称。而“四艺”的概念则出现相对较晚。据考证，已知最早将琴棋书画合称为“四艺”的书面记载，是明末清初的李渔所写的《闲情偶寄》一书。

但在历史发展的长河中，“琴棋书画”有各自优美的别称，它们往往根据典故而来，既包含着历史的印记，又蕴藏着丰厚的文化内涵。

从上期开始，我们系统梳理“琴棋书画”的别称，为大家在日常和需要时的使用提供便利。

绘画的别称

“画图恰似归家梦，千里河山寸许长”。辛弃疾一语道破了绘画以少胜多的奥秘。且比喻之恰切，令人称奇。画图的高雅别称曰“无声诗”，语出宋代施天元句:“诗人以画为无声，诗为有声画”。据《四库全书总目·艺文类存目》载：清代姜绍书著有《无声诗史》，录明代及清初画家小传。

“平画”、“写生”

壁画又叫“平画”。宋代郭若虚《图画见闻志·杂画》：“冯清，阮郡阌乡人，善画，兼工平画。”中国画又简称为国画，指我国传统的绘画。中国画中的花果草木禽鸟画又称为“写生”。古代将万物称为“横生”，人称为“纵生”，所以直接以实物或风景为对象进行描绘的画法叫“写生”。清代赵翼 《题肃化淳本贴》诗：“譬如画家写生法，须见美人描翠娥”。后来用写生法作的画也叫“写生”。

“画像”、“仕女”

人像画又叫“画像”。《宋史·苏轼传》：“轼二十年间再莅杭，有德于民，家有画像，饮食必祝。”可见苏东坡在杭州民众心目中还是颇有威望的。以美女为题材的中国画又叫“士女”。“士女”通“仕女”，又指封建社会中的贵族妇女。因此，“仕女”、“仕女图”、“仕女画”都是指以封建社会中上层妇女生活为题材的图画。张光《中国美术史》:“唐寅能诗工画，既画人物、仕女，也画山水、花鸟。”

“肖像”、“写真”、“写照”、“传真”

“肖像”在绘画中指人像。清人李斗《扬州画妨录·草河录下》:“古传画家众体，各有师法，而尚像无专门，亦未有勒成一书者，真可谓我艺林之缺事也，可见肖像画发展的缓慢。肖像还被称为“真容”和“写真”、“写照”、“传真”等。王安石《胡笳十八拍》之八曰：“死生难有却回身，又忍重看旧写真。”刘义庆《世说新语·巧艺》：“顾长康画人，或数年不点目睛。人问其 故，顾曰：‘四体妍蚩，本无关于处，传神写照，正在阿堵中’”。顾长康即东晋著名画家顾恺之，他以为四肢的美丑，本来就与神妙之处无关，画人物传神的诀窍，全在“阿堵”即眼睛之中。“传神”即传真，是肖像画的传统名称。宋代张师正《括异志·许偏头》：”成都府画师许偏头者，忘其名，善传神，开画肆于观街。一日，有贫人，弊衣憔悴，约四十许,负布爱，诣许求传神。”连贫人皆可“诣”即登门造访要求画像，可见远在宋朝时画肖像已比较普遍，之所以至清代还没有“勒成一书”，盖因为缺乏理论方面的系统总结而已。

画像上的题词旧称“像赞”，指为人像或人的相 所作的赞美之辞。清代李渔《奈何天·虑婚》：“近来有个作孽的文人，替我起个混名叫‘阙不全’，又替我做一篇像赞，虽然刻毒、却也说得不差”。“阙”即“缺”、“阙不全”近乎令人所说的“缺把火”、“差心眼儿”。

画工”、“丹青师傅”、“丹青手”、“画圣”

对于作画者，因层次高下更有不同的称谓。绘画的工人称“画工”、“丹青师傅”、“丹青手”。《西游记》第五十九回国王传旨，召丹青图下圣僧四众喜容，供养在华夷楼上。”绘画的工匠可称为“画匠”、“画师”。 宋代梅尧臣《看山寄宋中道》诗:“安得老画师，写寄幽客”。“画手”指绘画能手、高手。清代陆时化《书画说铃》五:“国朝画手如王秦常、王廉州较之宋元大家有 过之无不及。”画艺卓绝的画家可称为“画圣”。元代汤呈《古今画鉴·唐画》;“吴道子笔法高妙，为百代画圣。”宋代马永易《事宾录》说:“北齐杨子华世祖时任直阁将军，常画马于壁间，如索水草声，图龙于索，舒卷之辄取云气萦集，帝重之，天下号为画圣”。

“妙染”、“挥染”

精美的绘画古称为“妙染”。孔尚任《桃花扇·寄扇》:“扇头妙染，怎不鉴赏。”与之相连，则作画又称作“挥染”。宋代张世南《优宦江闻》卷六：“每入定观，率意挥染，皆其真容，非世间相。”