午后慵懒的时光总是这么短暂，转眼时间便匆匆离去，像孩子般那样活力四射，不远处的拐角处，它对着我说:"孩子，你慢慢来，我在未来等着你。"也许期待的不过是与时间为敌，可默默中我却如此地重视时间，我不是怕失去它，而是怕它带走了我的心——深扎在泥土中，与世隔绝。
之前很多人都在讨论京阿尼动漫，说实在的，除了《紫罗兰永恒花园》，其它作品我感触并不是很深。直到一个特殊的周末，无意间在豆瓣刷到了《声之形》，下意识地唤醒沉睡已久的bi站平台。最终发现它带来的惊喜并不亚于薇尔莉特明暗交杂的双眼，一个沉默已久的词渐渐浮现在了我的脑海里——校园欺凌。没错!
还记得不久前看了的《少年的你》，如今还在为此胆战心惊。毕竟这种遭遇恰似肿瘤般一样迅猛，不知不觉地扩散，甚至遍布整个世界，没有人愿意接受它，没有人愿意提起它。而往往在沉默中的那些人就是受害者，它们眼中的世界是如此渺小，作为一只孤独的蚂蚁，与世界作斗争同时也与自己作斗争。此时此刻，成熟是一种瘟疫，说话是一种特权，不愿看到世间的美，不愿接纳旁人的步伐，眼神。最后，无缘成为一个彻底的懦夫，活着从此也失去了它本应该有的意义和道理。
这也许就是《少年的你》存在的意义，融合一系列的悲剧与幻灭，反映社会上存在不少现实带来的残酷。在这种社会化的过程中，人的确会成长，但不知道他是否能顺利熬过那一遍又一遍的痛。风刺他的脸，雪割他的口，拖着脚步还能走多久啊！
因此，有些人在生死明灭中选择做一只沉默的羔羊，直到有一天，《声之形》打破了寂静之声。
我们还是先从剧情出发，带领大家熟悉一下发展路线。石田将也——从小就扮演着一名横行霸道，妄自尊大的角色。有一天，小学来了一名新生——西宫硝子，她患有严重的先天性听力障碍，只有通过助音器与外界产生联系。在石田眼中，她不过就是自己的欺负对象。在一个特殊的机会，石田背着西宫在黑板上写下了嘲讽西宫的话语，这引起他的朋友哈哈大笑了不久。突然，西宫走进了教室，他变了脸似的擦掉了那几句话，这一变换来的不是西宫内心的愤怒，而是那低沉的谢意。这仿佛令石田感到不满，他变得更加放肆，为所欲为，甚至有一次还伤到了西宫同学。忍无可奈，西宫得到了家庭的帮助，而石田也意识到了自己的不对，可他不知道他正在残害自己。善恶有报，天道轮回，就这样他的厄运来临了——孤立。
镜头一变，石田站在桥上，恨不得跳下去，在逆境之中得到解脱。可他犹豫了不久，最终打消了非生的念头。
命运似乎不给石田留任何情面，在他步入高中之后，他变得固步自封，他曾经的伙伴竟背叛了他，关于石田的负面谣言就像苍耳般飞呀飞!飞到每个人的心上，飞到石田的心上，为他永远埋下了一颗背离世界的种子，直到那天的到来......
一个风和日丽的下午，石田在校门口离奇遇到曾经的伙伴(背叛者)，只见他正在抢一个小胖子的自行车。他沉默许久，向前走去:"把我的车借给你行吗?""哟!这么好啊!那行吧!"石田深深地叹了口气，第二天再次来到这里，单车早已不见了踪影。
石田灰心地走在回家的路上。在一个街头的拐角处，一个熟悉的身影出现在了他的面前:"石田，石田!看我这里!石田!总算找到你了。"石田有些尴尬，慢悠悠地向他走去。
原来是那天见过的小胖，石田低着头，等到他抬头的那一刻，他仿佛看到了"希望"。他问道:"你叫什么名字?"小胖变得有些惊讶:"啊！我叫永束，我就坐在你后面啊。"石田也有些震惊，毕竟他早已忘了存在的意义。
可他不知，永束的出现改变了他对世界的看法......
他为了弥补曾经的过错，主动想在一个时间段向西宫道歉。而结弦(硝子妹妹)的出现正悄然破坏了石田的计划。在小胖的帮助下，西宫与石田用手语进行了源于内心的交流。
不知不觉，川景，植野，佐原再次走了石田的生活，作为他小学同学，从心底里出发还是挺想跟石田和好的，石田似乎也抱着接纳的心态尝试治愈受过的伤.........
剧透就先到这，哈哈！
电影落幕，种种疑惑回荡在我耳边。最令我感到不解的是为何它的豆瓣评分只有6.8分，出于好奇心，我对《声之形》进行了短期调查，最后的结论是——它和《你的名字》(8.4分)在同一年上映(日本)。可这完全不能证明什么，难道两部主题完全不同的电影会对评分造成如此大的差距。
为此，我先对这部电影进行了一系列分析。
石田将也在许多人心中都不会被同情，首先从小就十分猖狂的他总爱欺负比自己弱小的人，这一切换来的不过是上帝对他的惩罚。他是整部电影的受害者，但同时认可他的人好像并不太多。
就这样，石田将也永远地被贴上了标签——懦夫。他应该是影片中最能反应现实的人物了，世界无形地在他眼中变得越来越小，他愿幻灭在这无依无靠的生活中。要知道，一个反英雄的人物若要走向正义论的中心，哪怕是边缘都会有些困哪。因为许许多多的故事告诉我们，坏人永远是坏人。这将是多么恐怖的想法啊，为了让电影成型，导演迫不得已加上了西宫硝子与永束友宏。
西宫硝子在电影中不仅扮演着社会中的弱势群体，同时也是石田将也成长必不可少的人缘之一。有了她，才给予了石田赎罪的机会，从而体现他的正义。而这一切，总是给人一种不舒服的感觉，总感觉你就是电影中的一个角色，但也仅仅是一个旁观者，你并没有加入这场游戏，只是怀着人的本性——以自己为中心去顾忌别人的感受。就这样，你往往被异化了(陌生化效果)，而我就是其中一位。那种感觉就如同滚烫的热水倒在我的头上，告诉我:"咱们又见面了。"就如同主人公，忘记了世界的美，忘记了世界上你所拥有的，所付出的，哪怕它们的回报巨大，但事实却残忍地将你拖入水中，你看啊!这就是曾经的你!如此强势，如此傲娇!
永束友宏对于石田来说是人生中的一个重要转折，他的出现告诉石田——世界还是挺美好的。友谊这个东西不论言语，不论资格，而是要我们用一颗真诚的心去守护。通过这个角色，让我们看到了人性的美，同时也给予了人许多的思考——为什么我的人生没有像永束这样的朋友呢?这也是我感到惋惜的事情!通过影片的方式，发现了自己所想要的，其实还没有实现，它们埋没在人群中，等待时机成熟，在你成功意识到善良的本质时散发出它该有的光辉。
两者塑造了不同的人性，但它们都反应了人性的弱点——自我化。每当你谈到社会化的事，你总爱将它自我化。在老奶奶过街时，你不由自主地前去帮忙，那换来的不过是一句感谢。可在你眼中，你所得到的远远超过一句真挚的谢意，你得到了旁观者的认可，你得到社会对你人本性的接纳。你所收获的成就感与存在感已经将你置于一种无意识的状态，未知的境界里，努力去挖掘那些所谓的人性之美。为什么我没有?怎样才能让我拥有?谁能帮我拥有?就此，那一份对世界的爱，成功转化为面向功利，你变得更加自我化的过程。人改变世界，世界也同时改变人。它因此变得功利化，人自然具备功利主义的思想，为了这些回报，你甚至不顾一切，将所有的爱心抛之于生命的前方，这就是人性的弱点绽放出的人性的光辉。没有功利，哪有爱心!
电影还有一个特点值得我去关注。
自从石田上了高中，他变得自卑。而导演为了突出男主与世隔绝的心理，特别为那些他所见过的陌生人头上贴满❌型标签。每当石田认可了那些人，标签自然地就掉了下来。其实这种效果真的挺赞的，非常方便去理解和分析男主的心里状态。但对于永束那段交友经历来说，这个标签变得有些死板，也许只是为了突出标签的重要性(也就是永束的重要性)，但不必要这么刻意去突出吧!也就是强搬原型，反而给我一种不舒服的感觉。对此唯一得到认可的解释方式就是说——其实，永束也是一个被孤立的对象，因为一个特殊的镜头是永束和石田正在吃便当的场景，那时候好像在突出永束头上的❌。给人营造了一种新颖的基调美，而使人迫切想知道标签背后究竟蕴藏着多么强大的友谊，直到被撕下的那一刻，不论是男主还是旁观者，都会感觉到希望的降临。这种代入感，相比异化效果要更值得点赞。
总体上看，电影多多少少会有些偏美主义的元素所在。不论是从画风，还是人物的形象都可以证明。但为什么男主并不像其它动漫那样玉树临风，仪表堂堂。而是一副游手好闲，吊儿郎当的感觉。即使到了高中，他的形象似乎定了性，毫不动摇。目的就是为了在观众心里深深留下烙印——男主在赎罪，他正在从强势走向覆灭，再从悲伤的沉痛中走向成长的治愈。这也是本片主要想启示我们的，它并不像《少年的你》那样反应社会现实，它只是想通过校园的琐事来看透一个人如何成长，情感如何被治愈的佳片。多么轻松，多么自在啊！
《声之形》，The shape of voice.在我看来，这也许生动形象地体现在了西宫硝子身上，她本来就是一个残疾人。她听不到世界上声音的美，也听不到声音的丑恶正如同学间的嘲讽。而男主的到来，则是推动她与社会交流，在历经千帆之后，在那暴风雨的洗礼后，感受世界的存在，感受声音的形状，然后得到永生。而女主也是背后默默奉献的助音器，在男主情感遭受打击之后，自己的出现却让男主成长。没有女主，男主听到的也许是来自内心的丑恶，而初遇女主，她带来了世间的残酷之音，为了表达歉意，男主特意找到女主，而女主也接受他的道歉，就是这么一个增强回路的过程，男主最后终于听到了世间的美，那声音如同山间的清泉，流淌在耳旁。没有彼此，哪来的成长，哪来的声音。《声之形》就是想告诉我们，世间万物都有它的声音，它们的形状总是千奇百怪，而我们要做的就是去发现，去接纳，去细细品味它们带来的所有。
破茧成蝶是美丽的痛，背后付出需要你与世界的亲密接触，它们也许如同宇宙般浩瀚无垠，也许如同灰尘般沧海一粟，但比天空更高，比海更深。
当你有一天愿意寻找海的辽阔，追逐一瞬星火，你便抚育了它，绽放了它，那来自世间的永恒——成长
每一种声音都是成长的足迹，一步一个脚印。在逆境之中得到众生，少不了这些声音。
