梅兰芳出生于京剧世家，8岁学习表演，10岁登台演出，在二十世纪初就成为了超级明星，使花旦成为京剧中重要的角色。
同时也是享有国际盛誉的表演艺术大师，其表演被推为“世界三大表演体系”之一。
在梅兰芳60年的戏剧生涯中，他演出创作了200多部剧，在唱腔、台词、舞蹈、音乐、服饰、化妆等方面做出了贡献，逐渐形成了自己独特的风格，被称为“梅派”。
梅兰芳演出的前三排里，坐过总统、内阁总理、梁启超、北大校长蔡元培......
有人说，梅兰芳福气好，生在了一个京剧全盛的时代。他却说「我是个笨拙的学艺者，没有充分天才，全凭苦学」。
天还未亮，年幼的梅兰芳就要随师傅一起遛弯吊嗓子、练身段、学唱腔，晚上还要背戏文。
小时候的梅兰芳是“死鱼眼”，为了上台好看，他专门养了鸽子、金鱼，对着它们的动线极目远望。
吃得苦中苦，方为人上人，正是这样的勤奋，才让长大后的梅兰芳“珠喉婉转绕梁曲，玉貌聘婷绝世妆”，把祖师爷赏的这碗饭稳稳当当端了起来。
没有最坏的时代，只有不曾抓住机遇的人。
陈凯歌在拍摄电影《梅兰芳》时感概过「我们觉得自己做得还不错的一些事，梅先生多少年前就全都做过了。」
梅郎、梅老板、梅博士、梅先生，梅兰芳在他人生的不同阶段，创造了不同的奇迹。
1930年的美国纽约，迎来了一场特殊的表演。大幕拉开后，身穿戏装的梅兰芳袅袅婷婷地走出来，他一开口，就吸引了所有人的目光，
演出结束后，梅兰芳出来谢幕，观众才发现舞台上那个唱腔柔美，婀娜多姿的“美人”竟然是个男人装扮的。
36岁的梅兰芳，不光红遍了全中国，还走向了全世界。赞美和盛誉铺天盖地而来，京剧潮席卷了纽约。
除了对京剧的热爱，梅兰芳还有一种神圣的使命感。他希望能把京剧带出国门，但纵然艺术没有国界，艺术家却有。
九一八事变后，日本在东三省成立了伪满洲，想邀请梅兰芳去唱堂会，他断然拒绝，甚至闭门谢客，过起了隐居生活。
有次被日本人逼得急了，梅兰芳甚至让医生给自己打了3次寒伤防御针，一连发了几天高烧，才借故推掉。
新中国成立后，剧团改成了国营，“角儿”变成了人民艺术家。
梅兰芳清楚自己能为京剧做什么，为国家做什么。除了将戏剧弘扬到国外，他还希望能踏踏实实地将传统文化完整的传承下来。
即使沾着新时代的光，也要对京剧艺术的传统价值有最基本的尊重与爱护。
如果用一个词来形容梅兰芳，恐怕最适合的，便是“上善若水”了。
水虽是往低处流，却厚德载物，包容汇聚无数江川河流。
梅兰芳在剧团和他的创作班子里，做事从不走极端，全力维护集体的利益，互相帮衬，便是先生艺术的‘中和之美’了。
也正是因为这样，梅兰芳对艺术永远存着敬畏与信仰，做人做事永远留着体面涵养。
转眼间，数十年过去了，在这个娱乐当道的时代，我们依旧怀念梅兰芳。
