独钓闲无事，江湖了余生。
半樵新作
记得我老师说过，国画就是一种笔墨语言，一千年来，文人们用毛笔，以中国独有的笔墨语言在宣纸上诉说着一个故事:一个多情的人，一个谦卑的人，一个热爱自然的人，一个热爱生命的人，最终归隐了田园。
从此以后，植杖耘籽，登皋舒啸，乘化归尽，乐夫天命。
过程图
上面说的笔墨语言，它本质是什么东西，大道至简，说不清的、含糊的就让人可疑。启功先生讲的课就通俗易懂，你看他写的书论就像唠家常一样。搞论文可以用专业术语，给其他专业的朋友说，应该用最简单、明了的语言让别人明白。
过程图
就像现在时尚的“区块链”，如何表述能让外行能听懂，甚至让老年人都能明白，这才是高手。
返回来，继续说这个笔墨语言，实际就是传统符号，这是古人外师造化，中得心源后的提炼。举个例子，不管什么山石，古代画家看到后，又画出来就产生了“披麻皴”“豆瓣皴”“牛毛皴”……等等 ，把自然的山石文理进行归类。树也一样，有“菊花点”“个子点”“圆点”，也人为的归类，参看《芥子园画谱》。为什么把自然的景象符号化呢？甚至不惜影响了真实度，或者说在“似与不似之间”。因为只有形成符号化，才摆脱真实物象的束缚，才能一笔笔的自由书写，只有这样就和书法用笔统一起来了。
我的一个画友，画的很好，字也不错，就是不愿题款。因为凑一起不和谐，我告诉他，你以写字的感觉作画，以作画的感觉写字，你试试看。
俗话说，文无第一，法无定法，所以，这只是个人观点，一笑了之。
装裱效果
