【阅读初衷】：一直很好奇到底是什么样的土壤孕育出了日本这几位像坂本龙一、久石让、菅野洋子、神思者等等名声响遍全球的作曲大师和组合，若你如我这般好奇，可以一起来看看这本主题书。买这本书的初衷也是希望每次的日本之行“情感更加立体，故事更加饱。
【推荐理由】：在了解和欣赏日本作曲音乐史的同时，意外发现了多部经典电影作品。日本的BGM史同它的电影史相辅相成，共同成长。（留点儿悬念，诸位自行探索）
坂本龙一专访，细说他对优秀电影配乐的见解，“配乐如果可以在观众的意识中把电影连接进记忆，就是一种理想的状态”。喉癌康复后，对于所出的最新专辑async，普通大众会觉得这张专辑极具实验精神，作为大众的一员，我自己都觉得这前后音乐的跨度之大已不是鸿沟可以形容，虽然电子合成音依然是主旋律，迷幻、神秘、跳跃、异域、暗郁，似乎在灵域这方面后者的格局又更大，气势上亦略胜一筹。对这种全新的音乐创作的尝试，教授更有自己的想法，“我的目的就是满足自己，也算是越来越深地挖掘自己、逼迫自己，把自己推到未知的疆域。我想变成一个自己都认不出来的人”。
看完这本专题书，发现自己挺喜欢川井宪次、梅林茂、武满彻、坂本龙一的前期作品（久石让的音乐似乎是听的有些审美疲劳了，每次听到他的音乐脑海中总是离不开宫崎骏的动画。），他们有一个共性，曲风中都带有古典韵味，深沉隽永。对古典文学作品的偏爱也一向如此，我一直认为他们是文化的源头，“物有本末，事有终始，知所先后，则近道矣”，当然这是从逻辑角度来讲，其次也是和个人情感共鸣有很大关系。对于音乐我的偏执没那么严重，和前者相比菅野洋子的明媚曲风更能让人心情慢慢趋于平静，如流水缓缓流淌，如晨光依依映入眼帘…或许，你能在这本书中找到自己喜欢的音乐人和曲风，发现新的自己。
关于电影与配乐的关系，文中有一段很精彩的解说，“电影和配乐的关系，往往暧昧而不可捉摸，皆可独立却又相依，好的配乐既不夺影片味道分毫，又能让电影更加动人，一闭眼，生动的故事就随着旋律跃入脑海。”
中日的古典音乐和日本雅乐有着太多千丝万缕的关系，有共性，却也不失各自的特色。
【友情提示】既然谈音乐有书无乐似看天书，不容易产生情感共鸣，所以图片根据本书循循渐进介绍的作曲，拉了一个BGM清单，如果你有计划阅读此书，可以提前下载音乐，阅读时一气呵成，不像我这般左顾右盼，断断续续。
