今天去上素描课，感觉领悟到了一点什么。
这次练习的是一个非常冷门小众的雕塑，一位长胡子老人。老人的面部五官棱角分明，灯光下明暗区分很清晰，适合初学者。但难点在于，他的胡子浓密又有些杂乱，细节可谓眼花缭乱。如何抓住重点，让胡子看起来既不会因为细节过多而抢占五官的重要比例，详略不当，又不会因为细节太潦草而使画面凌乱，成为了一大需要攻克的难题。
我作为一位虽然画技一般般，但对自己有一定要求的小白，自然不会让胡子就这样草草了事。所以，我投入了很多、很多、很多、 的精力在胡子上，画得我脑壳疼，右手侧面乌漆嘛黑。一个半小时后两眼放空躺倒在座位上，感觉灵魂出窍了。
因为根本画不出效果。
我自认为每一处细节都做到位了，但结合在一起看就觉得是一块块深浅不一的拼图摆在一起，没有形成所谓的明暗效果，亮部没有凸出，暗部也凹不下去，跟别提灰部的各种起起伏伏小细节了。
老师上半节课在帮别人修改画面，起身巡视时，碰上我满脸的“老师我感觉我要嗝屁了发发慈悲快来救救我吧”，于是暂时跑过来帮我挑挑错。
其实错误很简单，我没有在一开始就加深暗部，导致整个画面灰灰的。该深的地方没有深下去，灰部暗部亮部混为一谈。如果区分清楚明暗，能立刻提高一大截画面的舒适度和完成度。不需要害怕在加深暗部的过程中模糊掉一些细节的刻画，因为正是这些过早的细节刻画减轻了画面的立体感。
总结一下就是我的作画顺序有问题。不应该在一处死抠细节，画完一处再画另一处；而是应该在一开始把所有暗部往死里加深、揉擦，然后以此为标准刻画暗部里的细节，再接着过渡到灰部，亮部。
所以，有的时候，注意细节并不是错，导致问题的根源是，抓细节的时机不正确。时机不对，细节再到位，没有主基调的话，就什么都不是。
