题记：
我没有很刻意地去想念你，
因为我知道，遇到了就应该感恩，
路过了就需要释怀。
我只是在很多很多的小瞬间，想起你。
…
----佚名
（一）
生命是一场旅程。
总有一段路，总有一段岁月，让我们无法忘怀。
那个国度，那个城市，那个季节，那时的人，那时的自己，都被深深刻录在青春的光盘里。
或许，偶然的触动，就会让我们想起曾经的快乐与忧伤。
我想，每一个有在外求学经历的人，都会在记忆中珍藏，那样一段绚烂往事。
这部电影《如果有一天，我将会离开你》，就是根据导演李亘的真实求学经历来改编的。
那么，李亘是何方神圣？
他是著名艺术家李雪健的儿子，名人之后。从出生时，身上就带着光环。
经常看电影的朋友，似乎，没有人不知道李雪健的。
《水浒传》中，宋江，是李雪健饰演的。
《焦裕禄》中，焦裕禄，是李雪健饰演的。
《渴望》中，宋大成，也是李雪健饰演的。
他一生参演的电影，很多，无法一一罗列。
提起李雪健，在影视界，几乎是闻名遐迩。无人不知，无人不晓。
将门无犬子。老子英雄儿好汉。果然是这样。
李亘第一次拍电影，就出手不凡。
这部电影，曾获得第十七届长春电影节金鹿奖最佳编剧奖，最佳导演奖。
是小清新的文艺片，看着特别美。
画面唯美，音乐走心，没有剧烈冲突，没有马路飙车，没有悬疑恐怖。
就如同，我们走进一个人的生命，看到了淡淡的忧伤，淡淡的喜乐，淡淡的痛苦，淡淡的离别，淡淡的思念…
（二）
电影，是刻意设定时间线的。
如同一条线段，有起始点，有终结点。
男一号李小李，去日本做交换生，在日本居留一年时间。
而，这部电影所讲述的就是李小李到日本，然后又离开日本，这一年所发生的故事。
李小李在日本是来学习的，可，导演的视角却聚焦在一家叫“南国亭”的中华料理餐厅。
用细腻，纯美的电影语言，刻画了几个异乡游子和当地普通老百姓的悲欢离合。
看似随意，实则精心设计。
李小李，他的父亲大病一场，母亲为照顾父亲，回归家庭。
他留学，自然需要自己打工赚钱。
他的日语，说的结结巴巴。性格内向，不善沟通。找了很多工作，都被拒绝。
最后，在同学邱邱帮助下，介绍到老乡赵青木工作的中餐馆。
从踏进中餐馆的那一刻，就注定他的故事，他的生命之花，将在那个小小的餐馆里绽放。
我们说，一个餐馆，也是一个小宇宙。这里的人，从大厨到店长到服务生，都有故事。
李小李似乎带着摄像头，带着我们观众看到了这些人的真实的生命状态。
当一个人给你吹牛，我哥在日本呢。你别以为，在外国就过得好，就躺在富士山下的温泉泡澡呢。
不，不一定。
说不定，这个被我们国内的朋友所羡慕的人，为赚钱，苦哈哈地正在某个餐馆洗盘子呢。
比如，这部电影中的赵青木，母亲是四川人，父亲是日本人。
父母离婚。母亲在国内。他和父亲生活在日本，他基本上是家庭累赘，总是被父亲胖揍。
为了赚钱，打三份工，还吃着过期的食品。
店长管唯，和大厨老万的徒弟宋哥谈恋爱。没有孩子。子宫却已经切除。生活，一地鸡毛。
表面上看起来云淡风轻，强颜欢笑可，实质上却悲痛暗涌，无处诉说。
大厨老万，沉默寡言，兢兢业业工作。最痛的是不能接妻子与孩子来日本，忍受无边孤独与寂寞。
还有日本的一个中年大婶，工作之余要照顾年迈的母亲，在现实生活中，疲惫奔波。
电影，不仅仅讲了餐馆里工作的几个人的故事，还讲了一些食客的故事。
最感人的要数那对老年夫妇。先是老两口一起来。后来，只有老头一个人来。
在死亡面前，淡定、从容，冷静。他甚至说，先走的那个比较幸运。
完全接纳现实，接纳痛苦，接纳命运给一切。
人，都是互相影响的。
李小李影响了其他人，其他人也影响了李小李。
李小李从最初的内向、胆怯到最后，勇敢突破自己，去大街上、人群中，大声宣传自己菜品。
他完成了属于他自己的灵魂的蜕变。
（三）
百年孤旅，我们都是过客。
无论生活在地球的哪个角落，哪个国家，哪个城市，我们都要面对“生老病死”。
我们逃不掉。
就如同，张爱玲说的：
生命是一席华丽的袍子，里面爬满了虱子。
离远了看，都光鲜亮丽，都光芒四射。
可，当你走了进去，走进他们的生命里，你会看到更真实的人间烟火。
孤独，是我们的出厂标配。
离别，是人生舞台的常客。
有些人，只是暂时出现在我们生命中，讲完他们的故事，就离场了。
多年后，回望，那些温暖的情节，如同清澈的海水，在灵魂的沙滩蔓延，湿润的仅仅是回忆吗？
并不。
（完）
