因为着手准备写剧的事儿，无论是苦思冥想出来的主题还是意外而来的灵感，当我从一个大的故事情节去向小的人物角色，或者是从一个人物形象向故事主线和分线展开思考的时候，我经常会神游天外，脱离一开始的想法。
本来我就不是专业学编剧出身，即便是把编剧专业的书浏览一遍，也还是没办法在实际操作中解决自己时不时就“走思”这件事。
拿到《打草稿，编剧思维训练表》的那天，我正试图把笔记本上的人物关系再理清一点，想着哪能插入一条更有意思的辅线出来。结果一个本来清晰的故事又被我搞成了一团乱麻。心情糟糕地开始这一天吗？正这么想着，书就送到了家门口。
单手拿这本书久了一定会吃不消，因为书的尺寸很大，精装硬皮本身就很有质感，加上里面的内容。但是把这本书拿在手上的时候，一定会很兴奋。它就像乱麻里被系成蝴蝶结的绳子开头，像我每年要在淘宝上花很多钱买回来的手账本、计划本，它就像本书作者Jeremy Robinson所说——这是前所未有的编剧工作表、这是一本工作手册，这不是一本工具书。
编剧的世界中始终有一样东西是缺乏的，那就是计划和组织能力。如果没有这种本领，就连最好的故事也会跑偏。
所以，本书的两位作者也是两位编剧，他们在自己的工作中总结经验，写成了这本书或者说把五个剧本初稿可用的工作表集合在这本书里。
比如这本书第二章后面的概念创作工作表
你可以写至少5个剧本概念在这本书的表里。
既然谈到了“概念创作”，我很想把这一章当做重点来谈谈。因为对于一个编剧职业的新人来说，到底先创作概念还是先创作角色是入门的第一个问题。
的确有很多人先创作了角色才有了整个剧或者电影的概念，但是《打草稿》的作者建议新人：先创作概念，再创作角色。
原因很简单：一旦你的概念确定了，其他一切都会随之而来。中心概念是你写作之前要做的第一件事。
极少有人能一拍脑袋就产生一个好点子，从大脑额叶得到灵感也不会像擦鼻涕一样简单。所以这本书的作者非常中肯地给出了一些好的概念化创作的方法。经过我使用证明，这些方法同样适用于我们写文章用。
做白日梦
这并不等于集中精力去创造一个概念。
如果你尝试过集中精力去想一个故事剧情出来，那么你会知道越想越想撞墙。
所以我们做白日梦的方式是：放轻松、让思想防控，把所有的焦虑都放在脑后，让想象力出来撒野。
看书
作者说不要看小说，要去看参考书，看历史、太空等等你感兴趣的任何学科的书籍。
这一点，我也确确实实有所体会。如果你想写一部剧哪怕是一部小说，你去看别人的小说，要么赞叹、要么觉得这种东西也能出版，反正不会对自己的作品有一个正面的影响。
当然也可能有人会站出来反驳，毕竟有很多人是为了能“借鉴”一二。
哪怕有一堆用不着的灵感，也不能一个想法都没有。
这本书的每一章后面都有一个部分是一些简单的指导。这这一部分中，作者会针对每一章的内容给出非常实用型的建议。
《打草稿》这本书从概念开始，回答角色、人物关系、情节和架构中所产生的问题。
我们既可以用这本书来为已经写好的剧本补漏、也可以直接用它来创作剧本。
文末想与大家分享一句书中的话，很有道理：
一个了不起的概念是我们在看电影之前记住的；一个了不起的角色是我们在看电影之后记住的。
