一个超级的IP，怎么才能超越经典，做出更经常的内容，是当下很多影视剧面临的问题。

围绕白蛇，这个IP，从历史到现在，可以说是各种题材的演绎层出不穷，到了电影电视迸发的时期，更是花样百出。当然，这里的花样，是阐述形式的花样，内容的创新，甚至，大家仍旧怀念的仍是《新白娘子传奇》中的片段，好似20余年，再无从超越。

虽然有李碧华的《青蛇》，虽然有张曼玉这样极品美人的演绎，曼妙的身姿让观者欢喜；虽然电视剧版有刘涛陈浩民版的《白蛇传》，虽然有李连杰黄圣依版的《白蛇传说》，再就是最近的杨紫和一种小鲜肉版的《天乩之白蛇传说》可以说是演绎形式多彩多样，但实质性的内容并没有多大的变化，而拼特效、拼场景，我想改现在全球化趋势下的技术合作，让国产电影的特效可以与国际大片比肩。但，在这样的超级IP统领下，仍旧觉得哪里缺了什么。

《白蛇：缘起》是用动漫的形式，将白蛇传这个经典故事重现在荧幕之上，就像前些年的《悟空传》一样，是对经典作品的重塑再造，用一种全新的形式去呈现古典的内容，甚至有时会有一些经典的桥段，来勾起80,90后这一批人的集体童年记忆，这种回忆杀，在最近的一些影片中屡屡出现，我想一方面是以80,90后的一批人开始用镜头讲述自己的故事和回忆，另一方面，多半是像借这种叙述，来保护内心最柔然的那部分温暖，不过，有时候也有被玩坏的时候，这就另当别论了。

《白蛇：缘起》，当布景拉开，许宣的名字出现，我在想，这个是不是《天乩之白蛇传说》的电影版，只不过情节更简洁，看了一段后，发现还好不是，故事发生的背景发生了变化，《新白娘子传奇》发生的时间，民间的界定是在宋朝时期，我们知道，无论是北宋还是南宋，民间经济迅速崛起，市民文化也趁势而兴，于是小人物的爱情故事走进了文人墨客的世界，于是有了更多呈现社会百态的作品。我想也是因为这些作品，填补了历史的细节，让那时候的历史的血肉变得充盈起来，或许这也是宋代以后社会史开始绚烂的原因之一吧。

返回来，我们再看看有关善良的白蛇娘娘和民间愣头小子的爱情故事。在当时的表述习俗看，“娘子”是对年轻姑娘的称呼，而不是像现在称呼“小姐”，反而是在当时，“小姐”这个称呼总带有几分鄙视的味道，一般称呼青楼女子的。由此可以知道为啥叫做“白娘子”了，白娘子，就是人家是一个姓白的姑娘嘛。许仙与白娘娘的爱情，是民间故事的源宿，多半是百姓无力去完成一些事情，或者祈愿去完成的事情，做不了，于是就假人之手，通过虚构的故事，来实现内心的愿望。于是白娘娘与许仙的故事，由此在民间极为推崇。而动漫版的白蛇传，是将时间推演到500年前的唐朝末年，演绎了一场人妖大战，可以说是一个开放性叙事，将统治阶级与民众的矛盾，人界与妖界的矛盾。以及普通人的爱情故事等悉数呈现，几条主线还是比较清晰，让人能够及时抓住其中的点，但美中不足的地方是，无论是感情线还是故事线，处理的不够徐缓，跳跃式的故事处理，减少了整部剧的整体颜值。

近些年上演的国内动漫大剧，比如《大鱼海棠》，比如《悟空传》等，在技术和特效上都非常炫酷，但像几乎所有国内电影的弱点一样，普遍存在着“内容不足”的问题。再看《白蛇：缘起》，其中的情节，是加入的虚构的故事，并加入的神话内容，当然其中也有文化的牵连和烘托，比如永州之地，想起来柳宗元的《捕蛇者说》，想起其中的“永州之地产异，黑质而白章……”，这篇文章意在阐述朝廷的荒蛮政令带给民间赋役的劳苦，这样的内容设定背景，比《天乩之白蛇传说》里上天与下界修仙的主题更加切合实际，也是因为这样的接地气，让人察觉到有限的距离感，但刁钻的观众怎能就此满意呢？

显然不能。

故事感的跳脱，情感线的急促推进，为了增加感情线的深度而蓄意的夸张演绎，都成为这部剧的槽点，所以即便给了9.0+分的点评，是为了优美的画面以及其中关于回忆杀的音乐，可是永不满足的观众，却严重认为这部影片仍旧有可改进之处。最为根本的地方，就是内容建设。

近些年，文化产业的飞速发展，使得内容建设成为重中之重，甚至有的人喊出来“内容为王”，我个人认为，文化兴，确实需要“内容为王”，围绕超级IP的创新，多一点永远不会嫌多。以图书出版为例，虽然每天都在摇旗呐喊说要创新，要内容，但是市场的数据不会说谎，虽然出版业的图书卖的轰轰烈烈，但是新书对市场的贡献率却是日渐的下降，为啥？归根结底，还是内容不行。

为啥不行？千篇一律的说法是，人心太浮躁，不肯俯下身子做一番事情。是吗？有一定道理，再者就是读者水平的提升，阅读者或者观众越加理性，对文化产品的甄别就会越用心，对文化产业发展来说，这将是一个极大的挑战。

不过，这样的挑战，对文化发展来说，未尝不是一件好事，市场越挑剔，产品越精细，才会有精品创造出来，我相信这是一个良性循环。