人气电视剧《欢乐颂》的续作
《欢乐颂2》
再一次带来关于音乐的欢乐对白……
当时看得乐迷小编尴尬癌发作不能忍啊
弱弱地问一句……
编剧您能在“交响乐”后加个“团”么？
《卡农》演奏如何成了美国风格？
再一想，电视剧又不是给乐迷看的，塑造一个“没文化”的曲筱绡，也许只能这般恶搞。但买票看现场是硬道理，这一点赵启平（王凯 饰）说得没错：“以前呢，老是听唱片，但是效果真的和现场没法比。”
一、去过音乐厅，才算爱上一座城市
虽然并非所有市民都对古典音乐有兴趣，但音乐厅和博物馆、美术馆一样，一定是大城市的地标之一。如果你在大城市常住，一般来说你爱这座城市，却从来没有进过它的文化象征看一看，那可是说不过去啊。
看过这一幕的观众可能会问，这是在哪个音乐厅拍的？经过以下对比……小编发现，独特的淡黄色幕墙与玻璃钢走廊，确定就是上海东方艺术中心。
二、剧场和音乐厅有什么讲究？
剧场和音乐厅从广义上讲是一座不用扩音的声学建筑，当然在这里说学逗唱也需经过发声训练哦。
a. 音乐厅与剧场区别
音乐厅不能承担复杂的舞台制作，唯一机械化的功能是升降钢琴，演出无布景的器乐和声乐；剧场可以承担强大的舞台制作，在声光电等特效方面应有尽有，有布置乐队的乐池，可以演出歌剧、话剧、曲艺、音乐会以及举行讲座、报告。
现代的音乐厅大致分两种，180度和360度。剧场绝大多数是180度，此外还有露天剧场以及其他特殊功能的剧场。
▼ 观众360°围绕舞台的柏林爱乐大厅（左），以及同一方向面向舞台的金色大厅（右）
b. 每个位置价值不同
观众在剧场和音乐厅听到、看到的一切其实都是“存在感”和“位置感”的反映。当音乐响起，大幕拉开，我们会听到、看到所在位置应有的音效与视角，所以好座位贵得有道理。
像上海东方艺术中心和国家大剧院属于综合性的艺术场馆，既有音乐厅，也有剧场，还有供小型室内乐、艺术歌曲表演的小厅。
三、古典音乐的魅力在哪儿？
《欢乐颂2》的女主之一关关说：“我特别喜欢古典乐，平衡与规整，有一种庄严的美感。”王凯饰演的赵启平说：“古典乐的魅力就在于它的平衡与和谐。”
古典音乐的魅力当然包括平衡、规整、和谐，但这主要指的是作品风格，特别是古典音乐中的古典音乐，例如巴赫、贝多芬、莫扎特时期的作品。《欢乐颂2》第9集呈现的《D大调卡农》就是这样一首名曲。
就多数现场来说，古典音乐的魅力是和声与和谐的展示。所以古典音乐既能听，也能看，听声音的包围感，看演奏家的美丽姿态。古典音乐从来不是一个人的成功，而是长期高水平、科学练习与磨合的结果。一个音乐家也离不开调音师、琴行、乐谱出版社和音乐团体的协作。
四、曲筱绡犯了哪些错？
曲筱绡虽然将克利夫兰说成了克利兰夫，胡说“今天这个团，它的美国风格更明显一些”，但是错不在张口就来，而是：
a. 在乐迷面前“装懂”
首先，了解古典音乐，绝对没有临急抱佛脚的可能，不懂装懂，一定会在乐迷面前露馅儿。还不如大大方方说“听不懂”，才能让乐迷放下架子，逃过他们的尴尬逼问。
b.“装懂”撞上乐迷“枪口”
应该说“好听或者不好听”，而不是上了圈套大谈风格、合奏。“好听或者不好听”既是基本共识，也是主观感受，没人敢说你不对。
c. 闹了笑话不虚心求教
被乐迷嘲笑就生气，不可取。乐迷的夸夸其谈是最好的学习方法，要主动提问“好坏在哪儿”，通过比较乐迷的观点，也能逐渐识别他们真懂假懂。
五、正确的自修功课
其实，作为萌妹纸的曲筱绡，不懂古典音乐反而显得更可爱。_(:зゝ∠)_
音乐欣赏是极其个人的事情，没有一条“入门路径”可以适用于所有人。只要被音乐感动，多多进剧场听，自然会寻找适合自己的进阶方法。
如果想进步得快一点，目前有各种付费课程，也可利用碎片时间学到一些点滴。免费的自学方法也有不少，比如混入音乐群，获得各路神仙的分享；订阅那些感兴趣的古典音乐公众号，跟随他们的脚步，一步一步提升自己的音乐阅历。
但如果是想要系统学习古典音乐，达到专业水准，那么只有请专业老师、上专业课了，但这也是代价最高昂的一条路……
